Vi har brug for at tale om Kevin anvender foruroligende visuelle / soniske signaler for at øge filmens foruroligende emne. Her er hvorfor det er så skræmmende.
Hvorfor er Lynne Ramsays psykologiske thriller fra 2011, Vi har brug for at tale om Kevin , så skræmmende, selv uden tilstedeværelse af vold eller uro? Baseret på Lionel Shivers eponyme roman, Vi skal tale om Kevin undersøger det fyldte forhold mellem Eva (Tilda Swinton) og hendes søn Kevin (Ezra Miller), hvor sidstnævntens urolige opførsel kulminerer i en forfærdelig skolemassakre.
Vi har brug for at tale om Kevin dykker dybt ned i Evas synspunkt, der præsenteres i form af flashbacks uden endelig artikulation eller kommentar. Dette er med til at skabe en foruroligende aura lige fra starten, da skolens skyderiets makabere natur etableres ret tidligt sammen med den brutale sociale udstødelse, som Eva står over for i samfundets hænder. Ramsey fletter sammen overlappende tidslinjer på en vanvittig måde, hvor publikum får et glimt af Kevins manipulerende greb om Eva og de subtile måder, hvorpå hans opførsel forudsagde den forestående katastrofe.
Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.
Følelsen af terror fremkaldes også gennem visuelle motiver, især det malingsfarvede hus, Eva bor i, som præsenteres som en altid tilstedeværende teststen. Fanget i et web af skyld, skam og anger bruger Eva sine dage på at reflektere over begivenhederne, der fører op til skoleskydning, mens hun obsessivt skrubber hænderne i en handling af selvpålagt straf. Huset sammen med Evas erindringer er en konstant påmindelse om Kevins afskyelige forbrydelse, der hjemsøger hende som en uvaskbar, blodrød plet, der fremkalder skyld-ved-forening. Denne følelse af uro skabes også ved hjælp af lyd, der overlapper hinanden og bløder ind i hinanden med pludselige toneforskydninger, der fremhæver Kevins morderiske instinkter sammen med hans evne til at manipulere dem omkring ham, som hans far, Franklin (John C Reilly).
Den komplekse og foruroligende karakter af ungdomsvold til side, en af hovedårsagerne til, at filmen lykkes at forurolige publikum, kan tilskrives Ezra Millers optræden som Kevin. Kevin udstråler en slags manisk selvtillid og navigerer gennem familiære og samfundsmæssige forhold med den manipulerende lethed hos en person med sociopatiske tendenser, et dominerende aspekt af hans personlighed, som kun hans mor kender. På trods af sin rolige og løsrevne opførsel har Kevin en urolig raseri mod sin mor mod samfundet, hvilket manifesterer sig i usigelige handlinger i hele filmen, herunder når han målrettet får sin lillesøster til at blive blind.
Bortset fra dette, den måde, hvorpå skolens skyde scene er skudt er beregnet til at fremkalde terror, skønt det er blottet for vold eller gore. Dette opnås ved hjælp af en tikkende lyd og en lav brummen, der opbygges med feberagtig intensitet, hvilket eksemplificerer en tikkende tidsbombe, der går ud i form af Kevins forbrydelse, og lyden af hans ofre, der rumklang i skolens gymnasium. Derudover øger de meget stiliserede skud af Kevin med sin bue og pil og det pulserende blink fra politiets sirener filmens ildevarslende aura og hæver Vi skal tale om Kevin til riget af visceral rædsel.