Transform og rul ud, når vi tæller de bedste Transformers animerede serier nogensinde ned!
der spillede jarl i mit navn er jarl
En af de længst løbende legetøjscentre-franchiser i verden, Transformere har ikke haft nogen mangel på innovation og udvikling på den lille skærm. Oprindeligt importeret fra Japan ved legetøjsfremstilling Hasbro i 1984 fik Marvel til opgave at skabe en baghistorie for de formskiftende legetøj, der ville blive brugt både i firmaets Transformere tegneserie såvel som i Sunbows elskede animerede serie.
Mens det har eksisteret i flere medier (du har måske hørt om en film eller to) Transformere føles mest hjemme som en animeret serie, hvor Autobots og Decepticons verden får plads til at trække vejret, mens den stadig tilbyder dynamisk action og innovativ historiefortælling. Franchisens tegnefilm formår ikke altid at rydde den kreative forhindring (faktisk en hel del af dem kommer ikke engang tæt på), men dem der gør er tidløs underholdning, der overskrider det tilsyneladende formål med at sælge legetøj. Her præsenterer vi Hver Transformers animerede serie, rangeret som værst til bedst.
femtenEnergon
Den anden post i det, der kaldes Unicron Trilogy, Transformere: Energon er ligefrem imponerende i omfanget af dens uhensigtsmæssighed. Ligesom de andre poster i Unicron Trilogy blev serien primært produceret i Japan og døbt til amerikansk publikum. Energon kan ikke rigtig bebrejde sine problemer for en dårlig dub - det er forfærdeligt på ethvert sprog.
Energon's plot om Autobots, der stopper Decepticons fra at vågne Unicron ender med at være løst omkring halvvejs gennem serien af 52 episoder, kun for at showet fortryder plotets fremskridt og gentager sig ... og på det tidspunkt var der stadig 13 meningsløse episoder tilbage.
Den cel-skyggede animation er på en eller anden måde råere end Beast Wars og Beast Machines , viser, der blev sendt flere år tidligere. Karaktermotiver ændres uden reel grund, bortset fra at forfatterne besluttede det. Det er ikke svært at forestille sig, at din gennemsnitlige otte år gamle smadrer sit Optimus Prime og Megatron-legetøj sammen og skaber en mere interessant, nuanceret historie end hvad Energon tjener op.
14Combiner Wars
Combiner Wars lovede så meget. Annonceret som en voksen-målrettet animeret serie til at forbinde med den samlervenlige Combiner Wars legetøjslinje, lovede produktionsstudie Machinima moden historiefortælling og sofistikeret animation, et show specielt til folk, der ønskede Transformere var vokset op sammen med dem. Det blev udråbt som Games of Throne s af Transformere , der ærligt talt virkede som at teste skæbnen, før vi overhovedet så et sekund af showet.
Og dreng, tog det et stykke tid. Efter tilsyneladende uendelige produktionsforsinkelser (Combiner Wars legetøjslinjen havde været ude af hylden i flere måneder, da serien debuterede), Combiner Wars begyndte at streame online i august 2016. At sige, at showet var en skuffelse, ville være en sjov underdrivelse. Den første fem minutters episodes åbningsakt består af to Transformers, der falder gennem rummet og tilfældigt stansede hinanden. Animationskvaliteten er næppe bedre end Energon , der blev sendt mere end et årti tidligere. Handlingen er fuldstændig meningsløs. Stemmeskuespil er pinligt amatørmæssigt. Karakterarbejdet virker næsten med vilje fjendtligt; Windblade, en berømt pacifist Autobot i de fleste andre fiktioner, præsenteres som en psykotisk morder.
Serien blev mødt med hurtig og øjeblikkelig afsky, som på en eller anden måde ikke har forhindret Hasbro i at bestille to efterfølger-serier. Den eneste grund til, at dette ikke er i bunden, er, at den er barmhjertigt kort.
13Flåde
Det er svært at formulere spændingsniveauet korrekt Transformere fans i spidsen op til premieren på Transformers: Armada . Mens Beast Wars havde stort set vundet fandomen (af grunde, vi kommer ind på senere), Beast Machines dybt polariseret Transformere fans (af grunde, som vi også kommer ind på senere), og det blev opfattet som underpresterende, hvilket førte til, at Hasbro ikke kun overvejede deres tilgang til deres Transformere animerede serier, men også til hele franchisen.
Efter to serier af bemærkelsesværdige eksperimenter med franchisen, Flåde blev sat som en traditionalist, tilbage til det grundlæggende forudsætning: de heroiske Autobots, der forsvarede Jorden fra de onde Decepticons. Dette alene var nok til at få de fleste begejstrede, men efter at Toonami sendte en nu legendariske promo til showet nåede forventningerne op til feber.
Så så vi den aktuelle serie, og det var en uhæmmet katastrofe. Seriøs i produktion var serien fuld af amatørfejl, såsom tegn, der rutinemæssigt kalder hinanden de forkerte navne og pinligt dårlig animation. Måske mest ironisk nok de voksne fans, der længtes efter en back to basics-serie i kølvandet på Beast Machines befandt sig konfronteret med en sådan serie, men man var fyldt med produktionsproblemer og rettet mod et betydeligt yngre publikum. Af disse grunde, Flåde er sandsynligvis stadig den største skuffelse i Transformer s animationshistorie.
12Cybertron
Den tredje og (barmhjertigt) sidste post i Unicron-trilogien, Transformers: Cybertron havde en helvede af en opadgående kamp lige ud af porten. I kølvandet på tvillingekatastrofer Flåde og Energon , fans følte sig ikke generøse over for deres elskede franchise. Give Cybertron dens skyld: det er ikke så forfærdeligt som Flåde og Energon ... men det er stadig ret forfærdeligt.
Mens det ikke udholdt de pinlige produktionsgaffer af Flåde eller den fuldstændige målløshed af Energon , Cybertron er usandsynligt at være nogens favorit Transformere serie. Den fortæller en mere fokuseret historie end sine forgængere og har en meget, meget stærkere amerikansk dub, for hvilken mere end lidt æren skal gå til den langmodige stemme, der stammer fra Beast Wars , der ikke kunne arbejde deres magi på Flåde eller Energon .
Mens det på nogle måder var en markant forbedring, Cybertron's cel-skygget animation var kun lidt bedre end Energon's , og du ville være hårdt presset med at finde overbevisende karakterer eller følelsesmæssige historier. Det er en arbejdslignende serie, der i bedste fald er meget glemmelig.
elleveRektorerne
Mens interessen for Generation 1 legetøjslinje og animerede serier var ved at falme i Amerika i 1987, franchisen var stadig stærk i Japan. Efter afslutningen af Generation 1'er forkortet fjerde sæson, besluttede Hasbro ikke længere at investere i nye episoder af serien. Imidlertid var Hasbros japanske partnere, Takara, ivrige efter at fortsætte de animerede eventyr af Autobots og Decepticons.
Således blev født Rektorerne , den første fuldt japanske produceret Transformere animerede serier. Ignorerer den fjerde sæson af den originale serie introducerede serien en anden version af titlen Headmasters, der i stedet for at være transformere, der bandt sig med de organiske aliens, nebulanerne, nu var små transformatorer, der kunne bruge større kroppe.
Mens serien startede med en æstetik, der ligner den amerikanske udtænkte Generation 1 tegneserie, showets tone skiftede til sidst til en mere anime-påvirket retning og kasserede nogle overraskende grundfjeldsaspekter af serien (Cybertron ødelægges! Optimus Prime dør igen! Galvatron sidder fast i et isbjerg?).
Generelt betragtet som den svageste af japanerne Generation 1 serie, Rektorer føles som noget af en halv foranstaltning, der sidder fast mellem de oprindelige troper i den originale serie og den grænseskubende, bestemt mærkeligere retning, som dens efterfølger-serie ville tage.
10Robotter i forklædning (2001)
Efter den relative fiasko af Beast Machines (og den katastrofale fiasko af Star wars prequel legetøjslinje, som sætter dem i alvorlig økonomisk fare), besluttede Hasbro at annullere Transtech , som var beregnet til at være den tredje post i den opfindsomme, fremadrettede linje i Transformere renæssance, der startede med Beast Wars . Hasbro slikkede deres kreative og kommercielle sår og tænkte over hele deres tilgang til franchisen, hvilket til sidst ville føre til troværdigheden, der skader Unicron-trilogien.
david fincher pige med dragen tatovering
Annullering af Transtech efterlod et år langt hul i Hasbro's Transformere linje. I stedet for at lade serien ligge i dvale så længe importerede Hasbro Takara-legetøjslinjen og animerede serier Bilrobotter , som de omdøbte Robotter i forklædning at tjene som i det væsentlige en pladsholderlinje. Legetøjslinjen til Hasbros chok og lettelse var et overraskende smash hit. Tegneserien var en lidt mærkeligere, sillier riff i troperne af Generation 1 . Det genopfandt ikke hjulet, og selvom dub ikke var perfekt, var det brugbart. Robotter i forklædning forbliver en overraskende kærlig serie. Det er bare en skam, at Hasbro har lært så mange forfærdelige lektioner af sin succes.
9Sejr
Efter succesen med sin vildt innovative forgænger, Transformers: Sejr ville tage serien tilbage til en mere traditionel forudsætning. Den tredje og sidste serie på japansk Generation 1 trilogi, Sejr forudsætning kan have været kendt (Autobots og Decepticons kæmper om magten på Jorden), men det var dristigt og bemærkelsesværdigt på andre måder.
For det første var hele hovedrollen i det væsentlige nye tegn; Autobots blev ledet af Star Saber, og bedrag blev befalet af Deathsaurus. Serien blev sat i 2025 og integrerede nogle rigtig seje sci-fi-aspekter, såsom Galactic Peace Alliance, en gruppe på flere fremmede racer (inklusive Autobots og mennesker), der var i overensstemmelse med fælles formål mod Decepticons. Det var noget der lignede Star Trek's United Federation of Planets, et koncept der ikke havde noget reelt præcedens i Transformere animation forud for Sejr .
Sejr største bedrift er noget meget få andre gentagelser af franchisen kan prale af: kvalitet frem for kvantitet. Sejr indeholder nogle af de mest forbløffende smukke animationer i franchisens historie og løb i kun 38 episoder (hvoraf seks var klipshows), en usædvanlig lille episodeordre for den æra.
8Super-God Masterforce
Efter afslutningen af Rektorerne , producenterne af japanerne Transformere serien følte, at det var på tide at gøre en renere pause med den amerikansk-centrerede Generation 1 tegneserie. Resultatet var den første virkelig innovative genopfindelse i Transformere animation: Super-God Masterforce .
Indstillet længe efter slutningen af Rektorerne , Super-God Masterforce fandt sted på en jord, der stort set havde været fri for Autobot / Decepticon-konflikten i flere år. Når Decepticons uundgåeligt dukker op igen, vender en lille kontingent af Autobots tilbage for at bekæmpe dem (de foregivne), men de sande helte i historien er en gruppe mennesker, der får kontrol over Autobot-skaller kaldet transtektorer. Mennesker styrer i det væsentlige disse transtektorer som Gundams.
Deres leder er Ginrai, en ung lastbilchauffør, der finder sig overraskende bundet til en transtektor, der er det spydende billede af den legendariske Optimus Prime. Det var en komplet genopfindelse af seriens grundlæggende forudsætning og det første håndgribelige bevis for, at franchisen kunne være virkelig kreativt fleksibel.
7Robotter i forklædning (2015)
Efterfølgeren til Transformers: Prime serie, Robotter i forklædning (Hasbro kan virkelig godt lide det navn) får en bestemt lysere tone. Flere år efter afslutningen af den store krig udstillet Prime , Robotter i forklædning begynder med et Decepticon-fængselsskib, der styrter ned på Jorden, hvilket resulterer i snesevis af Decepticons, der løber frit.
Humlebi (meget mere chattier her end i Prime ) er anklaget for at bringe de useriøse Decepticons ind. Hans hold er bestemt ikke Cybertrons bedste og klareste, og byder på en alt for seriøs kadet i Strongarm, en spændende oprør i Sideswipe og et uhængt ex-Decepticon i Grimlock. Samtidig følger serien rejsen fra den spøgelsesagtige Optimus Prime, der hjemsøger Bumblebee ud over graven til mystiske formål.
kommer der en john carter 2
En bestemt lettere affære end sin forgænger, Robotter i forklædning gør et solidt stykke arbejde med at undergrave den sædvanlige Autobot / Decepticon-krigsforudsætning, og karakterarbejdet og stemmeskuespil er stærkt over hele linjen. Prime følte mig aldrig som en serie, der nødvendigvis havde brug for en efterfølger, men Robotter i forklædning er ret tilfredsstillende.
6Prime
I kølvandet på Transformere 'Genopfindelse som en franchise for kraftcenterfilm besluttede Hasbro, at en episk, filmisk animeret serie var den bedste måde at udnytte deres nyligt genoplivede ejendom på. De bragte filmproducenterne Alex Kurtzman og Roberto Orci ind for at føre tilsyn med serien, og i et træk, der glædede mangeårige fans, cast Generation 1'er Peter Cullen og Frank Welker for at gengive deres roller som henholdsvis Optimus Prime og Megatron.
Hele virksomheden havde en følelse af betydning lige fra starten; partituret var enormt, stemmeskuespillet indeholdt ægte elite live-action talent, og animationen var uden tvivl det bedste, franchisen nogensinde havde set. Prime var en stor, prangende serie designet til at begejstre publikum i alle aldre.
Og alligevel var det hele ... kedeligt? Især den første sæson er en meget langsom forbrænding, og den endelige udbetaling er utrolig antiklimaktisk. Serien er stort set hæmmet af at skrive, der er besat af at udforske og udvide mytologien i Transformers, men glemmer det grundlæggende, som at lave tredimensionelle, sympatiske karakterer. Prime har sine øjeblikke; dens versioner af Ratchet og Starscream er vindere, og det begyndte at leve op til sit episke løfte sent i løbet, men det føles stort set som en forpasset mulighed.
5Beast Machines
Let den mest polariserende Transformere animerede serier blandt fans, Beast Machines er en lynstreng med kontrovers på flere fronter. Lad os få de objektive positive ting ud af vejen: Serien er smukt animeret og holder sig bedre visuelt end sin mere elskede forgænger. Stemmeskuespil er uden tvivl den bedste i nogen Transformere serie. Det fortæller den mest komplette historie af enhver Transformere serie, der begynder at slutte.
Nu til kontroverserne: Beast Machines ændrer fundamentalt Cybertrons historie på måder, der rasende fans. Det antyder, at Cybertron engang var en organisk planet, og at Cybertronians sande skæbne er at udvikle sig til teknologiske organiske hybridvæsener. Dette er i sig selv virkelig ikke sådan en skændsel værdig.
Hvad der er meget mere forståeligt støtende er, hvordan den elskede rollebesætning af Beast Wars blev forvrænget for at passe til denne nye fortælling. Optimus Primal var pludselig en religiøs nidkær. Megatron, en karismatisk, relativt ideologisk fri huckster i Beast Wars , blev omdannet til en humorløs, bizart stortdispot. Måske værst af alt forvandlede det den elskelige, heroiske Rhinox til en raving galning af en skurk. For fans af Beast Wars , disse føltes som ægte forræderier.
Gør ingen fejl, Beast Machines er en meget godt udformet animeret serie, der stadig holder ganske godt. Det er bare en mistænkt forudsætning for en Transformere show, og en absolut elendig efterfølger til Beast Wars .
4Rescue Bots
Da Hasbro udtænkte deres store planer for eposet Prime animerede serier, indså de, at der var muligheden for, at yngre fans måske har fundet, at de er for intense eller komplicerede til fuldt ud at nyde. Næsten som en eftertanke bestilte de en enkel, lethjertet serie primært rettet mod den 3-5 år gamle demografi. Lidt vidste Hasbro, at deres mindre omlægning af førskolebørn ville ende som den længste løb Transformere serie nogensinde og en af de mest kreativt frugtbare.
At centrere sig omkring en gruppe unge Autobots Optimus Prime anser uklar for at møde onde Decepticons, Rescue Bots finder sted i byen Griffin Rock, Maine, hvor Autobots fungerer som eftersøgnings- og redningsenheder for de lokale borgere. Griffin Rock ender med at blive en by befolket af superforskere, hackere og onde genier, der gør livet vanskeligt for Autobots og de andre borgere i byen.
Bedragerisk velskrevet med veldefinerede karakterer og en fantastisk skarp sans for humor, Rescue Bots er en af de få iterationer af Transformere som næsten alle kan nyde.
3Generation 1
Serien, der startede det hele, Generation 1 er tingene i mytologi på dette tidspunkt. I desperat søgning efter ressourcer, når de kæmper en endeløs krig, styrter Autobots og Decepticons land på Jorden, hvor de ligger i dvale i millioner af år. Vågnet i 1984 fornyer de deres kamp med Jorden som slagmarken.
Samtidig med Marvel-tegneserien, Generation 1 etablerede stort set alle væsentlige troper i Transformere franchise: den ædle Optimus Prime kæmper for at holde sin ragtag flok krigere i gang, den forræderiske Starscream konstant på udkig efter en mulighed for at vælte Megatron og den menneskelige opfattelse af konflikten præsenteret gennem øjnene af en teenager (i dette tilfælde Spike Witwicky) .
Over tre årtier gamle på dette tidspunkt, Generation 1 kan naturligvis ikke holde op så godt som nogle af det efterfølgere i sine tekniske aspekter. Animationen er dateret, og det store antal episoder, de var nødt til at producere, resulterede i vildt varierende kvalitet.
Og alligevel er der elementer i det, der ikke er tilgængelige indtil i dag. Stemmeskuespil er ekstraordinær og karakterdefinerende stort set over hele linjen. Resultatet er forbløffende; det er umuligt at høre disse temaer og ikke blive transporteret. Måske mest overraskende af alt, det føles virkelig som om det blev lavet af kreative mennesker, der forsøgte at gøre mere end bare at sælge legetøj. Generation 1 er udødelig.
toTransformers Animated
Efter Unicron-trilogiens kreative nadir, Transformere animation var i desperat behov for et skud i armen. Det fik det, og så nogle, med Transformers Animated . Opgivelse af det hackede rumopera-slam fra sine forgængere, Animeret tog en forfriskende minimalistisk tilgang; en gruppe på fem reparationsbesætninger Autobots af lille import ender med Megatron for at kontrollere en kraftig artefakt kaldet Allspark. De ender med at gå ned i Lake Erie, hvor de vågner i 22ndårhundrede og hurtigt etablerede sig som helte. De bliver venner med en ung pige ved navn Sari, som er i stand til at kommunikere med Allspark på mystiske måder.
At sætte fokus helt på karakterudvikling og udnytte stort set enkeltstående episoder, der fodres med et overordnet plot, Animeret føltes som en åbenbaring. Den primære rollebesætning forbliver næsten uændret i løbet af seriens treårige løb, hvilket er meget usædvanligt for en tegneserie, der tilsyneladende eksisterer, for at sælge nyt legetøj. Bruce Timm-stilanimationen var dynamisk på måder, som franchisen aldrig havde set før. Det var en sjov, smart skrevet serie, der kunne være sjov og fjollet den ene episode og dødbringende mørk den næste. Det er den bedste animerede fortolkning af det traditionelle Transformere forudsætning.
1Beast Wars
Det er svært at forestille sig nu, men der var et ni-årigt hul, hvor der ikke var noget nyt Transformere tegneserie sendt i Amerika. I 1996, Transformere virkede som en uklar relikvie fra 1980'erne. Efter et mislykket forsøg på at genoplive linjen i begyndelsen af 90'erne med Generation 2 (som ikke havde nogen tilsvarende tegneserie), besluttede Hasbro at prøve noget radikalt i en sidste grøft for at redde franchisen. Beast Wars ville være en linje af Transformere det ændrede sig udelukkende til dyr. De bestilte Mainframe, studiet, der var ansvarlig for den elskede CGI-pioner Genstart , for at oprette en animeret serie, der understøtter linjen.
Hvad de fik var en tidsrejse, generation-spændende episk. Tilsyneladende en ren pause fra tidligere Transformere kontinuitet, Beast Wars endte med at blive en integreret del af historien begyndt med Generation 1 . CGI-animationen, mens den var malerisk i dag, var åbenbarende på sin tid.
Mest vigtigt, Beast Wars var første gang a Transformere show havde præsenteret os for fuldt realiserede, tredimensionelle karakterer. Uden fiasko følte hvert medlem af den relativt lille rollebesætning sig som en rigtig person med ægte mangler og følelser - det være sig den overraskende karismatiske Megatron, den sarkastiske svindler Rattrap eller den dybt torturerede skurk-vendte helt Dinobot.
hvilken episode dør ned stark i game of thrones
En ægte indviklet science fiction-historie fortalt over tre sæsoner med en rollebesætning, som du altid var glad for at bruge tid sammen med, Beast Wars omdefineret hvad Transformere kunne være og banede vejen for alt, hvad der er kommet siden.
---
Hvilken Transformere animerede serier er din favorit? Lad os vide i kommentarerne!