Ready Player One: Den KOMPLETTE Easter Egg Guide

The Ready Player One Easter Eggs og cameos satte en ny rekord, så vi har lavet en komplet guide til at hjælpe fans med at fange dem alle - 110 og tæller.

Klar Player One sætter ny rekord for film påskeæg og cameos, og vores liste er den eneste guide, du har brug for. De, der læste bogen, som filmen er baseret på, vidste på forhånd, at den ville omdefinere popkulturreferencer og hyldest til filmfans - forudsat at skaberne af Klar Player One kunne få rettighederne til karaktererne og franchise, der henvises til. Den endelige film skuffer ikke, med over 12 0 Påskeæg og kameoer at kigge efter - og det er bare dem, vi har set indtil videre.

Antallet af påskeæg i Klar Player One kunne stige i tusindvis, når alt er sagt og gjort, fyldt med flere fiktive karakter-cameos, videospilreferencer og hemmeligheder og superhelte-hyldester, end der nogensinde kan ses i biograferne. Men fans er nødt til at starte deres jagt et sted.

Med en sidste massiv spoiler-advarsel, lad os komme i gang med at tælle ned 120+ Klar Player One Påskeæg, referencer og kameoer .

RELATEREDE: The Ready Player One Cameo Selv Spielberg savnet

120. Bestig Everest med (Michael Keatons?) Batman

Filmen spilder ingen tid på at omfavne DC's karakterers historiske popularitet og foreslår, at Oasis-brugere ønsker at tilbringe tid med superhelte uanset kontekst. Hvorfor gøre din drøm om at bestige Mount Everest til virkelighed, hvis man lige så nemt kan 'bestig Mt. Everest... med Batman.' Scenen afbildet sammen med den første namedrop af et Justice League-medlem kan demonstrere præcis hvorfor, og viser Batmans klatrepartner dingle farligt under ham, kun støttet af Dark Knights greb.

Den første optræden er mere smart, end den ser ud til, da yngre seere måske ikke forbinder Batman og hans ubesværede evne til at bestige en ren overflade. Mens den gag var en almindelig en på Batman '66 TV-serie - viser Batman og Robin gå op ' siden af ​​en bygning - den faktiske Batman, der vises, passer ikke til Adam West. Tro mod filmens nostalgi fra 1980'erne ser Batman ud til at være iført det sorte og gule jakkesæt fra Michael Keatons portrættering (heller ikke den eneste Tim Burton-nik i filmen).

hvor man kan se ild gå med mig

119. Flash Cameo

Alene mængden af ​​mulige cameos bliver med det samme tydeligt, når Wades fortælling om åbningssekvensen flyder fra isoleret rekreation eller ferieplanet til det første 'indgangspunkt'. Mens brugerne strømmer ind i Oasis, indser seerne, hvordan James Halliday designede Avatar-systemet til at gøre drømme til virkelighed. Som Wade forklarer, bliver folk i oasen 'på grund af alle de ting, de kan være. Høj, smuk, skræmmende, et andet køn, en anden art, live action, tegneserie - det er alt dit kald.'

Superhelte stiger til toppen af ​​den fantasy-liste af indlysende årsager, men hold øjnene åbne på én bruger, når de glider ind og derefter ud af venstre side af kameraets visning. Deres almindelige udseende erstattes af den røde og gule bodysuit fra The Flash, ligesom de forsvinder af syne - måske en inderside joke om speedsterens evner. Det er et mindeværdigt udseende, men det er nok bedre at ikke tænke for dybt over, hvordan en person kunne bruge Flash's beføjelser i en delt virtuel verden.

118. Robocop Cameo

Hvis den underliggende besked vedr Klar Player One er at advare mod den udviskede grænse mellem menneskers teknologi, så deler den mere DNA med RoboCop end der kan ses på overfladen. Selvfølgelig er teknologien i filmen ganske enkelt slidt i modsætning til infunderet cybernetisk, men... du forstår ideen. Alligevel er legen med virkeligheden, der er iboende for Oasis, ikke tabt for en bestemt bruger, set ind i den virtuelle verden i det samme fejende billede af 'indgangspladsen'. De har omfavnet en tilværelse som RoboCop selv.

I betragtning af, hvordan en karakter som Alex Murphy - eller nogen rollespil som Alex Murphy - ville faktisk se Oasis til tider-wireframe-verden beviser, at dette er en kriminelt lille cameo. Men ethvert nik til Paul Verhoevens klassiske actionfilm er velkomment. Og vi har nogle fantastiske nyheder til fans af fremtidens Detroit politistyrke og deres eksperimenter med robotteknologi: Der er endda mere RoboCop nikker kommer snart.

117. Marvin the Martian Cameo

Endnu en cameo i et felt af, hvad der helt sikkert vil være dusinvis flere karakterer i dette skud, er næsten umuligt at gå glip af. Nå, for fans af originalen Looney Tunes , alligevel. Som Wades fortælling påpeger, er det muligt for folk, der kommer ind i Oasis, at vælge en avatar, der er 'live action eller tegneserie.' For at køre det punkt hjem kommer en miniature-rummand svævende ud af de indkommende portaler umiskendelig i sin hjelm, grønne nederdel og karakteristiske sorte hovedkugle. Set i bakspejlet, selvfølgelig nogen skulle forvandle sig til Marvin the Martian som en del af deres ultimative ønskeopfyldelse.

Det er en mærkelig detalje, da resten af ​​filmen faktisk ikke indeholder mange, hvis nogen, tegneserie Oasis-avatarer. I betragtning af den teknologi, der bruges til at simulere fysisk tilstedeværelse i Oasis, er det faktisk lidt svært at forstå den slags oversættelser, der er nødvendige for at forvandle en faktisk krop til en tegneserieagtig, animeret en. For ikke at nævne en, der kun er to eller tre meter høj...

116. The Ready Player One Logo Easter Egg

Det bør nok kaldes op, da mange, hvis ikke de fleste filmfans sandsynligvis vil gå glip af filmens mest subtile og lydløst geniale skjulte pris. Filmen Klar Player One kan være fyldt til grænserne med påskeæg... men den logo til Klar Player One gemmer en i almindeligt syn. Samtidig med at de giver seerne et hint om de mange labyrinter, der venter forude for de filmkarakterer, der håber at få den samme pris.

Logoet for filmen er faktisk én massiv labyrint, med det ønskede påskeæg skjult i cirklen af ​​'O'. Det sande ved denne detalje er, at det med garanti vil gå ubemærket hen af ​​næsten alle, der ikke er direkte fortalte at lede efter det. At se, hvor mange film, der ikke bruger nær så meget tid eller kreativitet i deres marketingmateriale eller teksttitelkort, er en opfordring, som vi umuligt kan glemme.

115. Halliday begravet i Spocks kiste

Hele opfindelsen af ​​Oasis demonstrerer, hvor meget af en 'nørd' James Halliday virkelig var i sit liv, og hans uudtalte kærlighed til alt, hvad 1980'ernes science fiction-filmfandom er vist i referencer gennem alle hans genskabte minder. Men måske går det bedste uforklarligt og optræder i videoen, han optog før sin død (for at blive afspillet for verden, når han endelig var gået bort). Hans begravelse, omgivet af blomsterarrangementer i form af Star Trek insignier - og endda en skalamodel af Enterprise .

De fleste i publikum vil grine af hans valg af blomster og understrege hans dedikation til Starfleet selv i døden, men den største berøring er selve kisten. Den sorte bælgs 'Mark VI'-mærke kan netop ses i rødt, hvilket afslører, at det er nøjagtig den samme kiste, som Spocks rester blev placeret i for enden af Star Trek: The Wrath of Khan (en fotontorpedo, for at være mere præcis). Ammunition til dem, der håber, at Halliday ligesom Spock var bestemt til at vende tilbage...?

114. Jason Voorhees Cameo på Planet DOOM

Når Wade begynder at bane sig vej fra at introducere oasens verdener til faktisk at gå ind i simulationen, får han kontakt med sin bedste ven, Aech. Parret mødes til løbet senere, men Aech har i øjeblikket travlt med at tjene mønter på den tilsyneladende Deathmatch-verden, Planet DOOM (tilsyneladende et nik til videospillet, der definerede blod-og-indvolde-badassery i mere end én generation). Planeten er vært for flere cameos, inklusive den berygtede slasher Jason Voorhees.

Horror-ikonet er synligt, når perspektivet skifter fra Aech til deres medallierede Sho og Daito, mens de to slår sig sammen for at overvælde og til en velkommen forandring, skære Jason i stykker . En ekstra smule trivia? Parret af in-game 'brødre' Daito og Shotos navne kombineres til at danne daishō , som bogstaveligt betyder 'stor-lille', og refererer til det lange og korte sværd båret af samuraier.

113. Duke Nukem Battle Cameo

Den højtråbende first person shooter-helt Duke Nukem kan have ende med at gøre lige så meget skade som gavn for videospilindustrien... og dens opfattelse af udenforstående. Men det mindsker ikke kærligheden til hans grove, macho humoristiske mærke - enten i den virkelige verden eller den simulerede en af ​​Oasis. Fans kan ikke få et eneste glimt af den brave skurk under Aechs første række af drab, først synlig i baggrunden af ​​skuddet, der forsøger at tage sigte på heltens bedste ven med en overdimensioneret raketkaster.

Aech er på en tåre, og da handlingen hopper væk og tilbage til hans dræberkæde, taber han endelig Duke og afslører et endnu klarere nærbillede af alles yndlings moderne amerikanske revolvermand - nuancer og det hele. Alt taget i betragtning, at blive sprængt til mønter af en Orc/Terminator på en bogstavelig helvedesplanet er faktisk en ret tam dag, køb Nukem-standarder.

112. Freddy Kreuger Battle Cameo

I hele filmens længde er der måske ingen bedre indkapsling af stilen og tonen i moderne actionskydespil og dens spilleres totale respektløshed end Aechs løb på Planet DOOM. Fra den faktiske kameravej ned til dens overflade ser det ud til, at verdens ende er blevet til virkelighed (mere passende til åbningen af ​​en storslået episk fantasi eller mareridt af en Ringenes Herre film). Karaktererne er lige så skræmmende... ellers ville de være, hvis Aech ikke sprængte dem alle sammen til guldmønter med et grin på hendes ansigt.

Det mest genkendelige af hendes mål er nok Mareridt på Elm Street 's Freddy Kreuger, der springer op i luften med signaturstribet skjorte, hat og to kløede hænder. Det er et lille øjeblik, men vend tilbage til det efter at have lært, at Aech ikke er fan af gyserfilm, og denne sekvens får ekstra betydning.

111. Halo's MA5B Assault Rifle Easter Egg

De fleste publikummer er måske så optaget af at spotte og identificere hver eneste popkultur Karakter cameo, kan de aldrig engang stoppe med at tænke på at undersøge de våben, som heltene bruger til at eliminere dem. Det er en god lektie at tage med sig gennem resten af ​​filmen - da valget af våben garanteret vil være som en- tilfældige som tegnene. Og til Aechs dræbende løb på Planet Doom er det kun Master Chiefs foretrukne stormgevær, der duer.

Det er MA5B Individual Combat Weapon System, standard maskingeværet, der bruges af de fleste militære karakterer i glorie serie af videospil. Vi lader fans beslutte om gentagen visning, hvor godt filmens effektteam fangede udseendet og følelsen af ​​MA5B i aktion, men selve designet er faktisk umuligt at gå glip af, én gang glorie fans ved at lede efter det i første omgang.

110. Viskelæderets skinnepistol påskeæg

Tilstedeværelsen af ​​en glorie våben bør tippe enhver seer til ideen om, at intet våben er valgt tilfældigt heller (og der kommer nogle utrolige cameos i den afdeling, så følg med). I de øjeblikke, der følger efter mylderet af drab, lander Aech endda et berømt våben fra et af sine ofre. Hun tøver ikke med at plyndre den, da den er omtrent så mindeværdig som en filmriffel kan blive... selvom den faktiske film den er fra har en stærkere arv, end den med rette fortjener.

Vi klager ikke, da vi jublede sammen med hinanden Viskelæder blæser, når EM-1 Railgun vises på Aechs inventarskærm. Våbenet, der gjorde det muligt for Arnold Schwarzenegger (og hans fjender) at se gennem vægge, følge menneskelige skeletter og målrette deres hjerter direkte, bliver taget i brug af Aech med det samme. Desværre er signaturbølgerne efterladt af våbnet ingen steder at finde. Alligevel er det rart at se den faktiske indvirkning, EM-1 havde på sci-fi våben, overhovedet hentydes til.

109. StarCrafts Jim Raynor Cameo

Filmen gør det klart, at Wades tantes kæreste 'Rick' ikke er en karakter, der kan lide - heller ikke når han er sprængt i luften inde i deres trailer. Men manden har smag, når det kommer til oasens verden, som demonstreret med hans eget karakterudvalg i Planet Doom-blodbadet. Den massive, blå rustning kan virke generisk for ikke-spilleren, men det er en død ringer for både rustningen og udseendet af Jim Raynor, Terran-helten fra Blizzard's StarCraft videospil serie.

De klassiske konsolspil får måske fokus i filmens plot, men denne opfordring til pc-storheder vil helt sikkert blive værdsat. Rick har tilføjet et stort amerikansk flag til en af ​​dragtens skulderstykker, men den kraftfulde kamprustning båret af Raynor og andre medlemmer af Heaven's Devils og Terran-choktropperne er tydelige. Da Rick ser ud til at efterligne Jims mærke af 'udslidte, udvaskede overlever' i sit civile liv, giver hans Avatar faktisk mening set i bakspejlet.

108. Doc Brown Cameo

Klar Player One kan være en drøm, der går i opfyldelse for enhver fan af Tilbage til fremtiden film, men de vil med garanti også sparke sig selv over at gå glip af en af ​​de mest smertefuldt iøjnefaldende cameos ved anden visning. Når Parzivals chat med Aech skifter til, at andre avatarer bliver dræbt, inklusive dem, der tilhører en forretningsmand, der løber efter det nærmeste vindue, skal du holde fokus, når skuddet vender tilbage til vores helt.

Mens han går langs med sin nye frisure, skal du bare se forbi Parzivals holografiske projektionsskærm, og det er direkte umuligt at gå glip af Dr. Emmet Brown, Marty McFlys anden halvdel i Tilbage til fremtiden trilogi. Han er klædt i den lange gule frakke, den røde skjorte, slips og endda de uigennemsigtige metalliske briller, han har på, når han dukker op i slutningen af ​​den første film/starten af ​​den anden. Nogle gange savner Gunters referencerne, der er plantet lige foran deres øjne.

107. Parzivals Han Solo-hylsterpåskeæg

På trods af nogle tidlige påstande om det modsatte, vil fans blive bedt om at opdage det Klar Player One virker Star wars Påskeæg . Selvom de ikke er så mange, som nogle vil håbe, er der nogle få, der går langt. Og et af de bedste nik til klassikeren vil måske aldrig engang blive bemærket svingende på Parzivals hofte i spillet. Det vil sige en genskabelse af Han Solos ikoniske blasterhylster... med nogle ekstra nørde-touch, der viser, at Parzival ikke engang kan holde ét påskeæg rent uden at fordoble nostalgien.

I tilfælde af hans hylster er de brune stropper og metalspænde tydelige, når de først er blevet opdaget. Hvad der kan tage et andet kig for at bekræfte, er hans egen tilføjelse: placeringen af ​​en Torden katte logo, skåret ud af hylsterets spænde. Hvis du overvejer at få en Klar Player One souvenir for at vise din kærlighed til filmen, det er svært at tænke på en bedre.

106. Hello Kitty Cameos

Hvis Marvin the Martians lille skala rejser spørgsmål om oasens fysik, så er tilstedeværelsen af ​​mere end én Hej Kitty karakter knuser dem fuldstændig. Men i stedet for at blive besat af logistikken, lad os bare sætte pris på cameoen - eller cameoen s , da Hello Kitty kan ses mere end én gang omkring Parzivals rejse. Den første kommer kort efter, han går ind i Oasis og tager en tur langs en solrig strandpromenade. Kig til venstre, og du vil se Hello Kitty sammen med hendes andre Sanrio-karakterer Badtz-Maru og Kerokerokeroppi.

Senere, efter at Parzival har tabt løbet og går ind i Halliday Journals for at få et manglende fingerpeg, kan Hello Kitty også ses sidde på den anden side af et af bordene i indgangsatriummet. Også til venstre på skærmen er hun svær at gå glip af hvis Hej Kitty fans ved, hvad de leder efter.

105. Battleborns Atticus Cameo

De klassiske videospil fra 1970'erne og 1908'erne er måske virkelig stjernerne i den nostalgirige Oasis (og især James Hallidays livshistorie), men det ser ud til, at moderne spil bærer lige så meget kærlighed ind i fremtiden. Klar Player One . Få spil kan være bedre end Battleborn , interessant nok, med ikke én, men flere cameos fra sin liste over jagerfly synlige ved første visning. Den første kommer på den samme strandpromenade og går i den modsatte retning af Parzival.

Den massive, skæve silhuet er svær at se, da den er gennemblødt af sollys. Og for dem, der ikke kender spillet, er designet blot en af ​​flere lignende helte, der ses gennem filmens publikumsscener. Men for Battleborn fans, den overdimensionerede, mekaniserede arm af Attikus og hans lige så imponerende horn er så klare som dagen. Hans venner er også spredt ud over oasen.

104. StarCrafts Protoss Zealot Cameo

Det er stadig værd at holde dit fokus og ikke blive distraheret af hverken Parzival, tømmeret Battleborn cameo, eller endda Hello Kitty og hendes venner, når kameraet suser op til den overliggende gangbro. Til venstre for skærmen (bag gaggle af Hej Kitty karakterer) kan ses en høj, pansret, tobenet karakter gå ved siden af ​​en uidentificeret IOI-agent, at dømme efter deres silhuet.

Grunden til, at en medarbejder hos IOI er involveret i denne mystiske kriger, er lidt uklar, men karakterens gyldne design gør dets eget ophav klart. Den tårnhøje figur er en Protoss Zealot fra StarCraft serie af pc-videospil. Hyldet som en af ​​de mest dødelige frontlinjesoldater for Protoss-fraktionen og den hjørnesten, som den samlede hær er baseret på, går deres omdømme forud for dem. Hvilket betyder, at denne lille cameo driller en langt større rolle i den sidste kamp... når det først lykkes os at få øje på den (fankunst høflighed af Duong Nguyen ).

103. '66 Batmobile Easter Egg

Det er ikke ligefrem fair, at Batman skulle blive nævnt i åbningssekvensen OG følge den op med en race-udfordring med nogle af de mest ikoniske fiktive køretøjer. Det er jo signaturkøretøjer slags Batmans ting. For hver ikonisk eller mindre end mindeværdig version af Batman er der en Batmobil, der matcher. Lige så meget som fans af 1980'erne ville elske at se Tim Burtons Batmobile sprænge konkurrencen væk med sin jetmotor, så er det 66-versionen af ​​bilen, der kan ses i løbets startskema.

I betragtning af hvor frisk tabet af Adam West er for Batfans, giver den ekstra kærlighed, der er vist til George Barris' opfindelse, mening (og malingen og bobleforruderne gør det umuligt at gå glip af). Men størrelsen på førerkappen - især volumen af ​​dens ører - og de gummiagtige skuldre og kappe antyder, at det igen er en version tæt på Keatons. Det er muligt, at Spielbergs effekthold holdt op med at placere West ind i filmen af ​​respekt. Enten det, eller også regnede brugeren med, at Batmobile's Emergency Tire Inflators, Bat-tering Ram og Bat-Beam var lavet til et så skørt løb.

102. Mad Max Interceptor Race Cameo

For fans af det nye Mad Max: Fury Road , kan ideen om, at Max Rockatansky overhovedet har et 'signaturkøretøj', virke mærkeligt. Men i de originale film var Road Warrior lige så ikonisk som sin Ford Falcon XB GT Coupe 1973 'V8 Interceptor' - ellers kendt som Mad Max 's 'Pursuit Special'. Når den debuterer i den første film, er den en poleret sort skønhed, men ved starten af Vejkrigeren et par år senere er det blevet snoet lige så meget som Max selv. Den version, der kommer ind Klar Player One er den perfekte kombination af begge... med nogle forbedringer.

V8 Interceptor kan ses, mens Parzival vælger sig vej gennem bilerne, let at få øje på takket være de massive tanke inde i bagagerummet på Falcon, hvilket gør dens bagagerumsdæksel ubrugelig. I Vejkrigeren disse tanke var placeret nøjagtigt ens og brugt til at give ekstra brændstof i Wasteland. I denne film er de udstyret med dyser, der gør dem til raketmotorer af en eller anden art.

101. Stephen Kings Christine Cameo

Oasis gør virkelig enhver spillestil eller personlighed mulig, som demonstreret af nogens beslutning om at bruge Freddy Kreugers klinge hænder i en kamparena mod maskingeværer og raketkastere. I løbet er den samme tankegang vist i en førers beslutning om at give afkald på et raketdrevet køretøj eller endda en bil berømt for sin fiktive hastighed. Nej, de er gået med en Plymouth Fury fra 1958 - bedre kendt af hendes venner som Christine .

Den eponyme 'dræberbil' i Stephen Kings originale roman blev udødeliggjort i plakater og kunstværker til John Carpenters filmatisering, og det gælder også denne film: Fury er en todørs, ligesom filmen (det var en firedørs i Bestil). Siden Stephen King valgte Plymouth fra 1958, fordi han følte, at den var blevet glemt af bilentusiaster, hvilket betyder, at dens komeo sammen med nogle af Hollywoods mest ikoniske biler i denne racerscene er mere end en smule poetisk.

100. Ryu & The Mach 5 Race Cameos

Hele filmens racersekvens er garanteret en særlig skattekiste af cameoer og påskeæg på grund af den store hastighed og vold (gør det svært overhovedet at lægge mærke til detaljer, endsige inspicere og analysere dem til inspiration). Men to, der er svære at gå glip af for børn fra 1980'erne, findes sammen i et enkelt skud: den berømte Mach 5 drevet af Speed ​​Racer, og Street Fighter plakat dreng stående ved siden af ​​den.

Køretøjsstjernen i Speed ​​Racer serie er tydeligvis drevet af en hengiven, men ikke tåbelig ventilator. Den hvide maling og det store, cirklede '5' viser, at det naturligvis er et nik til originalen, men de faktiske linjer, bagerste karrosseri og bremselygter er alle af en langt mere moderne superbil-styling - mere McLaren end manga. Ryu fra Street Fighter serie vises ved siden af ​​det, og fordobles på dets røde og hvide farveskema.

99. A-hold fra Cameo

Som bevis på, at der ikke er nogen aldersgrænse for at bruge Oasis, kan nogle af bilerne og cameoerne være baseret i 1980'ernes omgivelser med andre nostalgidrevne egenskaber, men de har ikke helt det samme træk blandt yngre eller retro-elskende pop kulturentusiaster. Det faktum er opsummeret i blotte tilstedeværelse af Et hold varevogn, det berømt malede køretøj af tv-heltene, som det blev opkaldt efter.

Officielt er 'varebilen' en 1983 GMC Vandura varevogn - og lad ikke året bekymre dig, da Ford lavede få ændringer i løbet af de næste to årtier. Det er den mangel på forandring, der er ansvarlig for, at mange endda ser en personligt, givet den samme sort-på-grå maling (adskilt af den tykke røde nålestribe, der fører op i bagspoileren). På trods af al dens popkultur-beskæftigelse blandt fans af 1980'ernes tv-show, klarer varevognen sig omtrent lige så godt, som du kunne forvente, at den ville sammen med certificerede superbiler.

98. The DeLorean's Time Circuit påskeæg

Man kunne ikke kalde Parzivals beslutning om at køre en DeLorean DMC-12 fra 1982 for et 'påskeæg' i sig selv, da hans kærlighed til Tilbage til fremtiden og dets ikoniske tidsmaskine er aldrig rigtig beregnet til at blive savnet (sådan er succesen med den originale trilogi). Og filmens animatorer fortjener ekstra ære for at lave filmens DeLorean-træk Nemlig det samme som det gjorde i sin mest berømte filmrolle. Men det bedste påskeæg er inde bilen.

En række kig ind i det indre af DeLorean tilbydes som Parzival-rutschebaner med en hævet dør for at indsamle mønter fra besejrede racerløbere, så fans bør gøre god brug af dem. Det digitale speedometer tilføjet af Doc er synligt, og LED 'tidskredsløbene' er alle oplyst. Centerdatoen - den, der blev brugt til 'dagens dato' i filmene, der matcher filmens indstilling fra 2045 - og dem på begge sider, der kopierede destinationsårene 1955 og 1985, rejste til i den originale film.

97. DeLorean's Knight Rider Easter Egg

For al den skepsis, der blev kastet efter Klar Player One forud for udgivelsen fortjener Spielberg og hans team en vis ære for at forenkle - og dermed forbedres - en af ​​de Klar Player One romanens mest splittende tilfælde af overfyldte nørdetilpasning. Det har også at gøre med Parzivals DeLorean, der i bogen er udstyret med evnen til at fase gennem fast stof, med Ghostbusters-logoet på hver dør og bærer den sammenslåede nummerplade 'ECTO-88'.

I filmen er intet af det omtalt. Men det gør en opgradering, som Parzival også lavede i bogen. Det er tilføjelsen af ​​den kunstige intelligens fra ridder TV serier. AI-partneren taler ikke på noget tidspunkt i filmen, men får stadig et nik til fans af bogen. Se nøje på forenden af ​​DeLorean, når det er muligt, og du kan se den røde lysbjælke i Parzivals grill.

96. Tomb Raider & Gears of War Cameo

Karakterer behøver ikke at være hovednavne for at få et shout-out ind Klar Player One , eller endda genkendelige for alle, der ikke har spillet gennem deres respektive videospil. Det er ikke en bekymring for Lara Croft, heltinden fra Tomb Raider videospilserier, som også kan spottes i løbets startgitter. Da hun læner sig op af Christine, kan det også antages, at Lady Croft foretrækker et køretøj lige så dødbringende som hende selv (og langt mindre ond eller ondsindet).

Den person, Lara taler med, er mindre et kendt navn eller et ikon, men ikke mindre elsket blandt sine fans. Det er Dizzy Wallin, den tidligere strandede soldat introduceret i Gears of War 2 . Vi vil gerne tro, at hans tilstedeværelse her betyder, at hans Assault Derrick, 'Betty' er blandt udfordrernes køretøjer. Men hvor sød hun end er, er der noget, der fortæller os, at selv svimmel ved det: dette er bare ikke hendes race.

95. Pole Position Formel 1 bil Cameo

I betragtning af hvor mærkelige eller malplacerede mange af løbets køretøjer kan virke, kan tilstedeværelsen af ​​en Formel 1-bil - faktisk to af dem - virke underligt indlysende. Men hvis du ikke umiddelbart forstår referencen, bør den ikke gå glip af nogen videospilsentusiast eller amatørhistoriker. Fordi givet indstillingen og æraen bliver trukket fra for resten af Klar Player One , det kunne kun rigtig være på bil.

Det er de biler, der ses i det klassiske Namco arkadespil Førsteposition , debuterede i 1983 og bragt til verden med hjælp fra Atari. Det er svært at kommunikere, hvor populært spillet var, da det øjeblikkeligt blev det mest succesrige spil i dets debutår 1983 og solgte enheder for over millioner for virksomheden. For ikke at nævne etableringen af ​​hele racergenren, der ville følge. Hvis der var et løb i Klar Player One , dette spil simpelthen havde at være repræsenteret.

94. Akira's Kaneda Motorcykel Cameo

De fleste af Oasis-brugerne, der konkurrerer i kapløbet om Copper Key, stoler på køretøjer med fire hjul, uanset om det er en racerbil, en monstertruck eller en hvilken som helst ikonisk heltebil eller varevogn fra en popkulturel prøvesten. Det kræver en særlig type racer at stole på kun to, men Art3mis er intet, hvis ikke et snit over resten af ​​konkurrenterne. Hun er stadig en elsker af nørdekulturens klassiske ikoner - og vi mener ikke kun det TRON -Tastiske detaljer, der får hendes cykel til at ligne en Light Cycle, eller endda de nørdede mærkater, der dekorerer den.

Selve cyklen er trukket fra anime Akira , og for dem, der har set Shotaro Kanedas røde motorcykel, er forbindelsen svær at gå glip af (cyklen er fremtrædende i de fleste Akira plakater og kunst). Mangaen, der gik forud for animationsfilmen, er der, hvor cyklen - som faktisk ikke har noget selvstændigt navn - oprindeligt dukkede op. Som en smule nørdkultur, der kommer fuld cirkel, var Kanedas cykel faktisk inspireret af originalens Light Cycles TRON (kun skåret i halve i midten for en slankere profil).

93. Aech's BIGFOOT Monster Truck

Da hun er introduceret i form af en gigantisk, mekaniseret og råstyrke skønheds-avatar, giver det perfekt mening, at Aech ville vælge et køretøj som Bigfoot for at tackle Hallidays udfordring. Mens andre vælger hastighed eller stil, bruger Aech massen og højden af ​​monstertrucken til at køre over (og igennem ) hendes medløbere. Men detaljeringsgraden på udstillingen i hendes lastbil skal simpelthen fremhæves.

For dem, der måske ikke ved det, var Bigfoot faktisk den allerførste 'monster-lastbil', som affødte hele dillen og underholdningsforestillingen. Lastbilen afbilledet i filmen ser ud til at være en død ringetone til Bigfoot 8, specifikt designet i 1989 af Bob Chandler og Bigfoot 4X4. Selvom du ikke er fan af Bigfoot-historien, er lastbilen måske bekendt: Det er den, der blev brugt til Bigfoot Champions Crunch Arena-legesættet fra 1991 fra Hot Wheels.

92. Påskeæggene på Art3mis' Cykel

Den dygtighed og hurtighed, som Art3mis kører Hallidays uvindelige løb med, betyder, at publikum faktisk ikke får meget tid til at undersøge hendes foretrukne køretøj. Designet er revet lige ud af Akira , men de dekorationer, hun har lavet, viser, at Wonder Womans popularitet ikke glider, når vi bevæger os ind i fremtiden. Prøv at få et godt kig på hendes motorcykel, og du kan få øje på en åbenlys Vidunderkvinden logo placeret på forreste højre kåbe.

En smule lavere er et logo lige så genkendeligt for ældre publikummer: insignierne af Den største amerikanske helt , endnu en superhelteserie fra begyndelsen af ​​1980'erne. Som en påmindelse om, at denne film stadig har videospil på hjerte, er cyklen også dekoreret med et billede af Fru Pac-Man , som tog nordamerikanske arkader med storm i 1982. Og for at køre hjem, hvor meget af en old school gamer denne mystery rider er, kan firmalogoet Taito ses på den modsatte side - producenten af ​​spil som f.eks. Elevator handling , Boble Bobble , og Space invaders , som lancerede arkade-sensationen til at begynde med (smid et SEGA-logo ind for en god ordens skyld).

91. Jurassic Parks T. Rex Cameo

Der er nogle lumske trusler lavet af James Halliday i hans race-udfordring - alle tilsyneladende beregnet til at holde racerløbere distraheret fra ægte karakteren af ​​hans påskeægsjagt. De stigende forhindringer og svingende ødelæggende bolde kan udgøre en alvorlig trussel, men der er ingen mere skræmmende end Tyrannosaurus rex, der dukker op for at sluge hele biler og deres racere uden et øjebliks varsel.

Inspirationen er tydelig, da designet og udseendet af T-rex er et perfekt match til selv de hukommelse af sin modpart i Jurassic Park . Det er besynderligt, eftersom Steven Spielberg var fast besluttet på at holde hyldest og referencer til sine egne film ude af Klar Player One . Måske følte han, at tilstedeværelsen af ​​en dinosaur ikke nødvendigvis var en reference til 'hans dinosaur' fra filmen. Uanset hvad, så er det en fantastisk cameo, der beviser, at der ikke er nogen filmskurk som den overlevende stjerne i Jura franchise.

90. Arnold Schwarzenegger Last Action Hero Easter Egg

Af alle de film, som fans forventede at se, får et nik af godkendelse eller hengivenhed i filmatiseringen af ​​det store lærred af Klar Player One , en hyldest til Arnold Schwarzeneggers rolle-i-en-rolle i Sidste actionhelt var bestemt IKKE en af ​​dem. Ikke et slag mod filmen, men typen af ​​referencer passer ikke ligefrem. Men ikke desto mindre får Jack Slater et shout-out under den samme race-udfordringsscene.

Det er svært at skelne i betragtning af bilernes hastighed, men et biograftelt reklamerer tydeligt for, at den østrigske skuespiller optræder i Jack Slater III , en film, der i det mindste blev til i Oasis fiktive verden. Det er ikke det eneste nik til Schwarzenegger i filmen, men filmens præmis kan forklare dens tilstedeværelse her. Sidste actionhelt er trods alt et tilbageblik, som gårsdagens actionhelte var berømmelse og praler.

89. Delta City Robocop påskeæg

Vi lovede, at den tidlige cameo fra Alex Murphy ikke ville være det eneste nik til RoboCop , og den anden kommer ikke længe efter, i de sidste faser af race-udfordringen. Da vejene bliver ødelagt af Kongs stormløb, når Aech knap at stoppe, før han glider af den ødelagte vej. Men hvor Aech er for stor til at fortsætte, er Art3mis udstyret til at springe uden at kigge. Hvilket betyder, at hun sikkert også savnede dette påskeæg.

Bag Art3mis, da hun letter, er en stor billboard påsat en nærliggende bygning, der reklamerer for den futuristiske metropol 'Delta City'. For dem, der kender deres klassiske actionfilm, er det navnet givet til Detroit i USAs dystre fremtid - og den selvsamme by, der patruljeres af RoboCop. Så for enhver, der undrer sig, antyder filmen, at Halliday var en STOR fan af Peter Weller og Paul Verhoevens forskruede undersøgelse af militariseret politi.

88. ACE Chemicals

Løbet, der begynder på New York Citys Liberty Island kan arbejde sig gennem en stort set kunstig version af byen og dens gader og vartegn, men den mest kendte fiktive version af The Big Apple er uden tvivl Gotham City of DC's Universe . Forbindelsen var naturligvis tiltænkt fra starten, men filmskaberne tager tingene et skridt videre – for at sikre, at påskeægsjægere blandt publikum også ville springe ud af stolene. Specifikt efter Wade har forhindret Art3mis i at blive fanget af Kong... direkte foran ACE Chemicals fabrik.

Berømt for at være fødestedet for The Joker, optrådte ACE Chemicals i Batman mod Superman , og igen da Joker hjalp med at 'skabe' Harley Quinn ind Selvmordsmandskab . I Klar Player One virksomhedens logo kan ses i et splitsekund bag Art3mis, malet på en murstensbygning tilbagetrukket fra racerbanen. Midt på dagen er det ikke nær så ildevarslende. Faktisk er det hovedsageligt en drilleri af begge de kriminelles kommende cameos.

87. Peter Jacksons King Kong

Alt er fair game, når det kommer til popkulturbuffeten Klar Player One , som ikke kun omfatter nørdefilm fra 1980'erne eller videospil fra 1970'erne til i dag. Det punkt er kørt hjem, når ovenstående billede falder ind i løbet, hvilket signalerer starten på løbets sidste og uovervindelige fase. Den viser, hvad der ser ud til at være King Kong på toppen af ​​hans sædvanlige skyskraber i New York - og som det normalt er tilfældet i afbildninger af den gigantiske abe, har han et par biplaner, der driver ham i raseri.

Dette ser ud til at være en afvigelse fra bogen, hvor sådan et åbenlyst nik til King Kong aldrig sker (selvom hele race-sekvensen også var kogt op til filmatiseringen). Nogle kan forveksle det med en version af Æsel Kong, men skyskraberen, flyene, og begge deres tilstedeværelse i King Kong film instrueret af ven af ​​Spielberg Peter Jackson gør hentydningen endnu tydeligere.

86. Sorrentos onde supermand-avatar

I løbet af filmen gør virksomhedens antagonist Nolan Sorrento et par anstrengelser for at virke cool, nørdet eller på nogen måde 'hip' til hele ideen om sjov og fantasi, der formede oasen. Og der er ikke noget det opsummerer ideen om en overaldret, ude af kontakten forretningsmand, der prøver at virke 'med det' end hans valg af Avatar. Fra Avatarens store størrelse og bulk, helt ned til den glatbarberede kæbe og den ikoniske krølle af hår, er der ingen fejl: Nolan Sorrento valgte Superman sig selv som sin idé om en helt.

Han mister point for fantasien lige fra starten, og endnu mere for ikke at bruge nogen særlige kræfter. Men så kan han faktisk tjene noget tilbage ved at droppe det, der gør Superman så ikonisk, ved at klæde ham i et mørkt, generisk jakkesæt. Designet falder muligvis tættere på Shreks menneskelige form end Henry Cavills, men noget inspiration fra kunstneren Alex Ross' version af Stålmanden er synlig i håret og ansigtstræk. Pointen er, at Nolans forsøg på at være en 'ond Superman' bare gør det Uretfærdighed version endnu bedre ved sammenligning.

85. War of The Worlds Tripod Cameo

Introduktionsscenen til I-R0k kan også virke langt mere skurkagtig, ildevarslende og fantastisk end resten af ​​filmens nostalgiske tone (i hvert fald indtil T.J. Millers stemme bliver brugt til at undergrave Oasis-fikseren). Det er i høj grad på grund af omgivelserne, der foregår i store bunker af udbrændte vragdele, hvor kun steampunk-piratkongens kranium er tilbage som et tegn på, hvem der engang havde Orb Sorrento-søgene.

Men at stikke ud af vraget, da skuddet begynder, er et nik til et tidligere Spielberg-værk, som måske også var blevet savnet. Den lange metalliske hals kunne være hvad som helst, men det løgformede hoved med dets mekaniserede 'øje', der blev rødt og livløst, er et ret klart nik til Mars Tripods af Verdenskrig . Designet er et mere direkte match til den set version Før Spielberg og Tom Cruises version, så måske satte Spielberg pris på chancen for at hylde endnu en gang.

84. I-R0k's Hamlet Skull Reference

Så forudsigeligt ond i en tegneserie lørdag morgen, som I-R0k kan være, lad ikke hans forsøg på at virke intimiderende distrahere fra hans klare kærlighed til litteratur. Okay, så vi kan ikke sige, at han er en stærk læser, men han udviser en mere smart deduktion og detektivrutine end resten af ​​Sorrentos mænd. Og baseret på hans introduktionsscene har han læst nok af William Shakespeares skuespil til at være i stand til at komme med et vittigt (og totalt ubeskåret) grin.

Efter at have fundet piratkongens kranium midt i vraget ved siden af ​​kuglen, hæver I-R0k kraniet i sin hånd og afleverer en linje til skurken, der er ankommet for at møde ham: 'The Steampunk Pirate King. Jeg kendte ham godt, Sorrento.' Kraniet og stregen er et klart nik til Shakespeares Hamlet , hvor den danske prins hæver kraniet på sin tidligere gøgler og oplyser, at han 'kendte ham, Horatio.' Filmlinjen gentager også det uforklarlige fejlcitat 'Jeg kendte ham godt', men bedre tespianere end i-R0k har begået den samme fejl.

83. Gremlins skattekiste påskeæg

Den mystiske genstand, som Sorrento har betalt I-R0k for at opsøge og kræve fra sin tidligere nulevende ejer, afsløres i sidste ende for at være The Orb of Osuvox, en artefakt, der alene har flere påskeæg forbundet med sig. Til at begynde med er magien indeholdt i kuglen vist at være en glødende, roterende, 20-sidet terning (berømt i Dungeons & Dragons rollespil).

Den besværgelse, der bruges til at aktivere den, er en egen nørd-smagende reference, som vi kommer til senere. Men for fans af 1980'er-film, der er rettet direkte mod unge publikummer, er det ikke kun Orb, du skal fokusere på. Da I-R0k først afslører kuglen under nogle murbrokker, forlader han Sorrento for at åbne æsken med den. Æsken bliver hurtigt glemt, men læg mærke til detaljerne, og du vil se, at det er den samme æske, der engang blev brugt til at huse en farlig - men yndig - præmie i Gremlins . Det er æsken, den originale Mogwai, 'Gizmo' bliver leveret hjem i.

82. Spaceballs: Lonestar's Winnebago Easter Egg

Nu er det tid til, at den virkelige modermængde af science fiction-påskeæg og cameos begynder, når handlingen skifter til Aechs garage (et berømt sted i oasen på grund af Aechs dygtighed til at reparere maskiner af alle slags). Scenen er en vigtig scene mellem Parzival og Art3mis, så publikum kan blive tilgivet for ikke at flytte deres øjne til baggrunden - og kultklassikerne Aech arbejder på at reparere.

Den nemmeste at få øje på blandt gruppen er uden tvivl Eagle 5, også kendt som den flyvende Winnebago Chieftain 33 fra 1986 styret af Bill Pullmans 'Lone Starr' i komedien Rumkugler . Det kan ses på en hævet lift bag og til venstre for, hvor Aech, Parzival og Art3mis først samles omkring hans arbejdsstation. Der er andre perler at se i paraden af ​​rumskibe på vej til The Distracted Globe, men denne særlige cameo bliver svær at slå for mange komediefans.

81. Aech's Fraggle Rock Madkasse

Efter at have set et glimt af nogle af de kommende skatte i Aechs garage, forsøger Parzival at overbevise Art3mis om, at han er en, der er værd at kende (og ikke komme sig selv foran i processen). Til sidst vender han sig til at demonstrere, hvor sejt av er, begyndende med samlingen af ​​rumskibe og køretøjer indeholdt (i miniature) i en kasse på hans arbejdsbord.

Allerede før han når til, hvad der er inde i kassen, er det vigtigt at fange detaljerne om kassen sig selv . Ved at skære til overhead-billedet blot et splitsekund før billedet på toppen af ​​metalmadkassen kan ses, er det meningen, at publikum skal indse, at de lige gik glip af en potentiel reference. Men undrer dig ikke mere: Madpakken er prydet med et gruppebillede af Fraggle Rock bande fra børne-tv-programmet. Det kan være kriminelt underbrugt i filmen, men dette er bedre end ingenting.

80. Battlestar Galactica Modelskib

Det kan virkelig ikke overvurderes, hvor meget et målrigt miljø Aechs garage er for dedikerede Gunters. Ikke kun for de kundekøretøjer, der repareres af Aech, men dem, som gearhovedet allerede har i sin samling. I den virkelige verden ville det udgøre indholdet af et helt sci-fi museum. Men i Oasis verden kan skibene alle miniaturiseres, indtil de er nødvendige - små nok til at passe ind i en metalkasse på Aechs arbejdsbord.

Den første, der bliver påpeget af Parzival, er 'Galactica', som faktisk ikke er uddybet yderligere. For de uindviede er det et nik til Battlestar -klasseskib i hjertet af, du gættede rigtigt, Battlestar Galactica . Og den bedste del af det beat er, at det heller ikke er den eneste, man skal kigge efter i rummet (eller i den strøm af skibe på vej til The Distracted Globe).

79. Aliens' USS Sulaco Modelskib

Parzival følger sit sus af adrenalin ved at pege på Aechs samling ved at lægge Galactica til side og samle endnu en ubesunget helt fra science fiction-actiongenren op: USS Sulaco, et troppetransportskib i Conestoga-klassen. Eller som Parzival udtrykker det, 'Sulacoen fra Aliens.' Som om nogen, der har set filmen, nogensinde kunne savne det grimme, utilitaristiske skib eller dets mange frontvendte metalliske spir.

Øjeblikket er lille, men beregnet til at blive fanget af dem, der ved. Den virkelige ekstra bonus er, at Art3mis virker fuldstændig upåvirket af hans fanboy-ing... men måske ikke er det. At dømme efter hendes valg af våben senere på The Distracted Globe, har hun mere end lidt kærlighed til James Camerons opfølger til Ridley Scotts Alien , også. Ikke at sådan hengivenhed er nøjagtig sjælden i nørdekulturens verden, men... med henvisning til Sulaco ved navn skal have tjent Parzival i det mindste en del af deres date.

78. Dune Movie påskeæg

Hej, det ser ud til, at det ikke kun er fantastiske film, der får cameos eller referencer ind Klar Player One ! Det er et let skud at tage, men sandheden er, at trods alle dens mangler eller ligefrem forvirrende beslutninger af instruktør David Lynch, 1984 Klit filmen er fyldt med uforglemmelige science fiction-ideer og skurke. Men i betragtning af arven fra Frank Herberts originale romaner, tror fans måske, at det er den rigtige reference, der bliver lavet... men de ville tage fejl.

Som Parzival forklarer, mens han roder gennem Aechs andre miniaturiserede skibe, leder han efter 'Harkonnen Drop-Ship' som han hævder kan folde plads til at tage turen fra Incipio til Arakkis på formodentlig kort tid. Det er den eneste åbenlyse omtale af Incipio, startplaneten i Sektor 1 af Oasis, hvor nye Avatarer bliver skabt i simuleringen. Arakkis er den berømte ørkenplanet - også kendt som 'Dune' - som den første romans handling afhænger af. Men Harkonnen Drop-Ship? Det er udelukkende en opfindelse for filmen, hvilket betyder, at den kritiske og kommercielle fiasko får en endnu større kultfølge i filmens fremtid.

77. PO-024 Feltreparation E-Frame

Tag et kig igennem de fleste Klar Player One Påskeægslister eller onlinediskussioner, og du vil sandsynligvis se mindst én fan være overbevist om, at lastlæsseren fra Udlændinge er også inkluderet i filmen (den der blev styret af Ripley i hendes sidste kamp mod Xenomorph Queen). Også med god grund: det ville ikke være det eneste nik til filmen, og det store gule exo-skelet set i Aechs garage og det sidste slag har mere end forbigående ligheder.

Men størrelsen er helt forkert. den virkelige synder er den, der er afbilledet her. Det er ikke en lastlæsser, men en PO-024 Field Repair E-Frame fra den animerede serie Exo-trup . Det er den, der er styret af løjtnant Maggie Weston, for dem, der enten så showet eller legede med den medfølgende række af legetøj. Uanset hvem Aech reparerede det for, er det rart at vide, at de kom igennem i den sidste kamp.

76. Robocops ED-209 påskeæg

Sammen med et par andre læssere og rumfartøjer i Aechs garage, og lidt sværere at se på grund af dens kortere statur og grå farve (blander i baggrunden af ​​værkstedet) er en lille, to-benet mek. For ukendte seere kan det være en generisk walker af enhver post- Star wars sci-fi ejendom. Men til dem, der elsker RoboCop ...

Det er rigtigt, nikkerne til filmen fortsætter med cameoen fra en ED-209 (Enforcement Droid Series 209). Man kunne tro, at rollatoren - den fremtidige, bedre, mindre menneskelige løsning på bypacificering - bedst ville blive husket for sin kamp med den titulære RoboCop. Men i betragtning af, at ED's mest ikoniske scener involverer, at den falder ned ad en trappe og skånselsløst maskingeværer en leder ihjel i en latterlig hændelse på arbejdspladsen... kan garagen faktisk være præcis, hvor denne droid skal være. Heldigvis ødelægger Aech garagen, før ED kan.

75. Cowboy Bebops sværdfisk II påskeæg

Det er ikke kun elsket, nørd-tilbedt science fiction fra Vesteuropa eller Amerika, der hyldes i filmen, eller specifikt Aechs garage. Der er for mange anerkendte anime til at sige, at de fortjener en cameo, eller endda til at sige, at de er det ikke repræsenteret i hemmelige hjørner af Klar Player One 's verden. Men mindst en sådan cameo er synlig for alle.

Det pågældende skib er det store, røde på en lift bag heltene (ved siden af ​​EVA pod, tættere på end Ed-209). Skibet er svært at skelne i mindre optagelser, men det er klart Swordfish II fra den universelt roste anime Cowboy Bebop . Begyndende som en maskinoperationsnavigation af det ydre rum (eller MONO) racer, fik skibet nogle seriøse forbedringer i overensstemmelse med showets stil. Nu er det eneste spørgsmål, om skaberne giver det største nik til tv-serien, filmen, mangaen, legetøjet...

74. 2001 Space Odyssey Pod Easter Egg

Tonen af Klar Player One er det ikke, hvad du vil kalde særligt 'dybt' eller endda 'introspektivt' om menneskehedens plads i universet, dets afhængighed af teknologi, eller hvordan teknologiske gennembrud kan vendes imod os (det forsøger det ikke rigtig at være, så det er ikke ligefrem en kritik). Disse elementer er der alle, men... RPO er ikke en opfølgning på Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey .

Alligevel sørgede Spielberg for at inkludere den på listen over science fiction-fortællinger, der blev udstillet i Aechs garage. Discovery One ville være alt for stor til at passe, så fans bør i stedet lede efter en af ​​de EVA Pods, der bruges i en række centrale scener i filmen. det er umuligt at sige, om Aech reparerer Alice, Betty eller clara, så seerne bliver nødt til at spekulere i præcis, hvilken effektteamet besluttede at genskabe (på dette tidspunkt er det klart, at de ikke træffer nogen tilfældig beslutning).

73. Battlestar Galactica: Viper Easter Egg

Vi lovede, at skalamodellen Galactica ikke ville være det eneste nik til den berømte sci-fi-serie (den original en, undskyld fans af Ronald D. Moore-revivalen), og fans behøver heldigvis ikke at kigge langt for at få øje på den næste. Den trekantede, hvide rumkæmper på en lift i baggrunden kan virke noget generisk - og kan derfor blive savnet i det tidligere nævnte rumbillede - men det vil med garanti sætte gang i pulsen hos hardcore-fans.

Det skib er ikke noget almindeligt fartøj, men et af Colonial Vipers fra tv-serien. Den gode nyhed er, at fans af begge serier kan nyde godt af nik, da den eneste reelle forskel mellem de to er en række blotlagte maskiner foran fløjen. Manglen på det her bekræfter, at det er et tilbagevenden til originalen, men hvis du vil tro, at det er et nik til Kara Thraces moderne Starbuck... vil vi ikke fortælle det til nogen.

72. Buck Rogers' Thunderfighter Easter Egg

På dette tidspunkt er der en meget god chance for, at de fleste publikummer er ude for at se Klar Player One vil aldrig have hørt om, endsige genkende et helt køretøj fra Buck Rogers , men det gør filmskaberne tydeligvis. Det er et godt tegn på, at lige så hip eller futuristisk Oasis end måtte være, så er den velkommen til alle aldre - eller dem, hvis dybder af nostalgi løber meget, meget længere ind i historien.

For dem, der er ivrige efter at kende skibet, der laver sin cameo i garagen, selvom de ikke er bekendt med kildematerialet, passer dets tvillingnæsekegledesign til Thunderfight i Buck Rogers i det 25. århundrede , en tv-serie, der debuterede i 1979 og kørte indtil 1981. Det betyder, at den kvalificerer sig til Klar Player One 's generelle periode med popkulturnostalgi, selvom Buck ikke har vist sig at være en så alsidig eller langvarig sci-fi-helt som nogle af hans kolleger i filmen.

71. Ferris Buellers 1961 Ferrari GT California Easter Egg

Ikke alle påskeæg i Aechs garage er bundet til rummet eller endda banebrydende teknologi. I tilfældet med den klassiske røde roadster, der er gemt sammen med skibene (svær at gå glip af, af alle disse grunde), bliver nikset givet til et hit, der nu er synonymt med 1980'erne. ja, det er virkelig 1961 Ferrari GT California, som spiller så central en rolle for Ferris Buellers fridag .

Det er det første forslag om, at Aech har en særlig plads i hendes hjerte for Matthew Broderick-komedien, men ikke det sidste. For dem, der måske har brug for lidt flere detaljer, var det denne Ferrario, som Cameron modvilligt tillod Ferris at 'låne' på sin berygtede dag med skærekurser (og forsynede et par parkeringshusmedarbejdere med en forbandet joyride). Den samme bil, der endte med at knuse gennem en glasrude og ned ad flere dusin meter ud af Camerons garage. Heldigvis er der altid Aech til at gendanne den til uberørt stand.

70. Lex Luthor's Superman Movie Quotes

Da Parzival endelig får chancen for at tilbringe noget tid med Art3mis, mens Aech genopbygger sin cykel, stoler han på sin viden om Halliday for at bevise, at han er en ægte Gunter. Det bedste eksempel han kan give? Ved at recitere Hallidays yndlingsfilmcitat, som Art3mis hjælper med at fuldføre: 'Nogle mennesker kan læse Krig og Fred og komme væk og tro, at det er en simpel eventyrhistorie. Andre kan læse ingredienserne på en tyggegummiindpakning og låse op for universets hemmeligheder. En linje fra Lex Luthor leveret ind Superman (1978), den første moderne blockbuster, der fik publikum til at tro på superheltenes umulighed.

Der er lidt mere i denne reference, seere bør vide for at værdsætte den. På et bogstaveligt niveau giver linjen genklang med plottet af Klar Player One ganske godt: Nøglen til at løse Hallidays udfordring er at se gennem et storslået eventyr eller idé til kernen og se den store betydning i små detaljer i hans liv. I filmen bliver linjen leveret af Gene Hackman til hans mindre intellektuelle jævnaldrende, der viser, at Halliday måske har haft empati med Luthor. Scenen laver også en vittighed om betydningen og leveringen af 'der' som hentes af I-R0k senere.

69. 'Der er noget ved Mary Hair'

En del af grunden til, at Parzival kan virke så frisk en hovedperson, er det faktum, at han ikke ligner sædvanlig leder i moderne science fiction-historier. Eller endnu værre, den sædvanlige hovedperson i en moderne videospilhistorie. Hans hudtekstur og tatoveringer er klart et valg, men det er hans frisure - ændret i sin indgang til Oasen - der skiller sig mest ud. En stil beskrevet af Aech som en klar forbindelse til skuespillerinden Cameron Diaz, som 'Der er noget ved Mary Hair.'

Sjovt nok ser Art3mis ud til at godkende udseendet... med en lille justering. Hun bruger sin hånd til at ændre Parzivals hår ved at fjerne den konstant vinkende animation. Øjeblikket, de fleste måske savner, er, når hun kører fingrene gennem hans hår, trækker en bred strimmel af det lodret - effektivt genskaber Diaz' ​​bedst kendte look fra et mindeværdigt afsnit af filmen - før hun zapper det på plads. Aech vinder.

68. Morgenklubben Påskeæg

Sandheden er, at uanset hvor mange af disse subtile påskeæg eller hvalpekultur-cameoer vi formår at få øje på, er det fuldt ud muligt, at der eksisterer flere, end der nogensinde kan tydes, uden at filmskaberne og studiekunstnerne selv kalder på. Eksempel: indgangsrummet til Halliday Journals, dekoreret med en række borde og stole for at give Gunters mulighed for at udforske livet og minderne om Oasis' opfinder.

Borde, stole, trapper, rækværk og fluorescerende belysning er alle trukket direkte ud af John Hughes-filmen Morgenmadsklubben . Chancerne for, at de fleste seere vil fange denne carbonkopi, er lave, da få overhovedet ville finde på at lede efter den. Men billedbeviset ovenfor lyver ikke, hvilket betyder, at vi muligvis skal iværksætte en særlig undersøgelse specifikt af arkitektur og interiørdesign-baserede påskeæg og referencer. Den gode nyhed er, at dette bekræfter, at Halliday havde en sans for humor, idet han vidste, hvor mange unge Oasis-brugere, der ville tilbringe deres weekender i en håbløs søgen efter formål og mening.

67. Smokey & The Bandit's Trans-Am Easter Egg

Når Parzival låser op for hemmeligheden bag den indledende løbsudfordring, følger et par andre Gunters i hans fodspor. Mens han forklarer gennem fortælling, så Art3mis ham stoppe ved løbets startlinje, og det tog hende ikke lang tid at tyde den virkelige hemmelighed, han havde afsløret. Efter at have informeret Aech om, hvordan man opnår den samme opgave, men kun på en ed om tavshedspligt... spildte Aech bønnerne til Daito, og Shoto fulgte snart efter.

Det korte klip af Daito, der ankom til Bethesda Fountain-målstregen, er også mindeværdig for den skade, han tog for at nå dertil. Ved ankomsten er Daitos bil (og en del af Daito) opslugt af flammer - fuldstændig eksploderende, når nøglen er hentet. Men det er ikke en almindelig bil. Det er sværere at se, når først flammerne har fortæret det, men ved ankomsten er det en død ringetone for Pontiac Firebird Trans Am fra 1977. Det er den bil, der blev gjort berømt af Burt Reynolds i Smokey og The Bandit (1977).

66. Monty Pythons hellige håndgranat påskeæg

Der er gået tid nok til at gøre det acceptabelt, hvis det stadig er en tragedie, så mange Klar Player One seerne vil ikke være bekendt med Monty Python og den hellige gral . Den klassiske komedie fra Python-truppen hyldes i filmen gennem et af dens mest mindeværdige våben: Antiokias hellige håndgranat. I filmen bruges sprængstoffet til at tage en ond var-kanin ud, efter en udvidet forklaring af den helligste af hellige granater.

Granaten købes øjeblikkeligt, da Parzival får øje på den på markedspladsen efter at have modtaget sin pengepræmie for at slå kapløbet... desværre taler han aldrig hengivenhedens ord, ikke en gang: 'O HERRE, velsign denne din håndgranat, at du med den kan sprænge dine fjender i små bidder i din nåde.' Granaten kommer igennem i sidste akt, og selvom Parzival ikke tæller til tre ligesom Mony Python stjerner blev instrueret til, koret af englestemmer vender tilbage for at holde fans glade.

65. 'Zemeckis' terningpåskeæg

Der er ingen mangel på afgørende film-, tv-, videospil-, fantasy- eller science fiction-skabere, der hyldes hele vejen igennem Klar Player One , og heller ikke alle er bundet til filmens helte. Men hvis der er én filminstruktør, der får mest kærlighed, kan Robert Zemeckis være det. Også med god grund: som forfatter og direktør for Tilbage til fremtiden film, er han et popkulturikon i mere end én generation (og hans DeLorean er i hvert fald filmens helt som Parzival). Som direktør for Hvem indrammede Roger Rabbit? , gik han også forud Klar Player One ved at opfinde ideen om mennesker, der interagerer med elskede popkulturikoner (til et niveau af studiesamarbejde, som de færreste troede ville ske igen... før Spielberg skrev under på denne film).

Så det er ikke tilfældigt, at det hemmelige våben, der er æret af Parzival på Oasis-markedspladsen, er Zemeckis-terningen - en Rubiks-terning, der, når den først er installeret, skruer tiden tilbage i Oasen et helt minut (alle spillere inkluderet). Hvis hyldesten ikke allerede var tydelig nok, var det musikalske tema for Tilbage til fremtiden sprængning, når Zemeckis-terningen træder i kraft, er umulig at gå glip af. Direktøren gav Parzival sin signaturtur, OG reddede hans hud, da alt virkede tabt.

64. Arkham Knight Cameo

Ikke alle cameo, der er knyttet til DC's Universe, kommer fra filmene eller tv-shows. I sidste ende, videospil tilpasninger af Batman univers - specifikt dem, som udviklerne har drømt om Batman: Arkham Asylum hos Rocksteady Studios - vis det lige så populært. Populariteten af ​​en spilserie fra 200'erne sammen med klassisk spil er kontroversiel, men i betragtning af hvor stort et sprøjt Arkham design lavet på nørdersamfundet, det er forståeligt. Og hvad angår 'smerteligt seje' designs taget til det ekstreme, er plakat-drengen uden tvivl Arkham Knight ham selv.

Skurken fra den tredje Rocksteady Arkham spillet lavede et sprøjt med sin perversion af Batmans kappe og panser, da han fik sin debut. Hvis du aldrig har spillet spillene, skal du bare tage et kig på Halliday Journals protektor, der forlader bygningen, lige som Parzival kommer ind efter at have vundet det første løb. Og ære til animatorerne: Arkham Knights scanning af Parzival er pitch-perfekt for karakteren.

63. Beetlejuice Cameo

Da Parzival ingen bliver Parzival 'først til nøglen', indser han, at hans berømthed er en forbandelse lige så meget som en velsignelse. Men allerede før Art3mis kan gribe ind og tilbyde en ny forklædning, bliver Parzival mødt med, hvad der må være den mest foruroligende mulige superfan, man nogensinde kan støde på i et offentligt rum. Svaret er Beetlejuice. Tja, hans navn er teknisk set 'Betelgeuse' og bare lyder som Beetlejuice.

Selvom Beetlejuices udseende er så svært at gå glip af, er hans udseende kort nok til, at nogle kan savne (kort efter at have bemærket, at Parzival er ankommet, omgiver sværmen af ​​Gunters ham). Det må være en af ​​de mest uhyggelige avatarer i oasen, der ligner mere et virkeligt menneske Beetlejuice kostume end en CG-gengivelse. Heldigvis forlader denne gohst, der er specialiseret i fjernelse af levende skadedyr, historien lige så hurtigt. I hvert fald indtil efterfølgeren.

62. Injustice Supergirl Cameo

Beetlejuice er åbenbart den person, der giver sig til kende på den mest åbenlyse måde, men modtagergruppen i Halliday Journals er befolket med flere bemærkelsesværdige navne. Lara Croft vender tilbage, ligesom adskillige andre avatarer, der er set tidligere og senere i filmen (Arkham Knight, for eksempel, vender tilbage til fronten af ​​mængden, når Parzival udsender sin tale senere).

Men så snart Beetlejuice annoncerer Parzivals tilstedeværelse, se hurtigt på den blonde kvinde, der hopper op fra det nærmeste bord. Hvis kappen, strømpebukserne og de røde støvler og handsker ikke giver det væk, skal 'S'et' på hendes bryst. Supergirls tilstedeværelse tilføjer endnu en dosis DC Comics-lore til filmen, omend på en mere subtil måde end andre. For klarhedens skyld er dette faktisk en perfekt replika af Supergirl introduceret som en del af Uretfærdighed tegneserier og kampspil. Hun er ikke den eneste Uretfærdighed cameo kommer også.

hvordan er alle de paranormale aktiviteter forbundet

61. Mortal Kombats Goro Cameo

Parzival bliver ikke generet af gruppen af ​​Gunters i Halliday Journals entré i mere end et par sekunder, før en avatar griber ind - også en for stor til at være uenig med. Den firearmede, hestehale-kløver øser Parzival op og fører ham ind i et isoleret rum bag en nærliggende mur. De afslører sig selv som Art3mis i forklædning, men det virker ikke som en usædvanlig en, at dømme efter den endelige kampscene.

Karakteren er svær at gå glip af som Goro, den tidligere mester i Mortal Kombat turnering, da det første spil udkom. Berømt for at være mesteren i et halvt årtusinde, ville spillere skulle besejre goro, før de gik videre for at slå Shang Tsung. I skuddet af Gunter-allierede, der topper en bakke ved siden af ​​Parzival i den sidste kamp, ​​ser det ud til, at en anden Oasis-bruger besluttede at adoptere Avataren for sig selv (sandsynligvis ikke bare et kostume til at omringe dem).

60. Christopher Reeve Superman Reference

Parzival er ikke klar til den øjeblikkelige berømmelse, han får for at være 'først til nøglen', men får et lynkursus, da en flok fans omringer ham, da han vender tilbage til Halliday Journals. Han bliver reddet af Art3mis, som forklarer, at herefter skal hans forskning muligvis udføres i forklædning. Heldigvis har hun lige den vare, han skal bruge: Clark Kent briller . I stand til øjeblikkeligt at ændre udseendet af Parzival til en beskeden, mild opdraget reporter (uden at ændre hans udseendevalg nedenunder).

Selvom det navn er bredt og et smart spil på ideen om, at Superman kun har haft brug for et par briller for at skjule sit overmenneskelige stel, er hyldesten tydeligere. Fra frisuren til jakkesættet, helt ned til præcis de samme rammer, får Spielberg Parzival så tæt på Christopher Reeves gengivelse af Clark Kent som muligt.

59. Battleborns Miko Cameo

Gåturen fra det isolerede, skjulte område, hvor Art3mis hjælper med at udstyre Parzival med sin nye lærke Kent-udklædning, er en byge af cameos. Heldigvis gør karakterdesignerne af de pågældende cameos det nemt at tyde, og de er næsten garanteret at dukke op andre steder i filmen. Lad os begynde med figuren bag Parzival, der er kendetegnet ved den store, røde, kasketlignende top til hovedet.

Den svampelignende top er faktisk den største giveaway, at karakteren er Miko, også fra Battleborn videospil. Det har også en grund til at ligne den almindelige svamp: Miko er navnet på fighteren, men fighteren udmærker sig ikke som individ. Som det sidste fungerende medlem af 'en konkret svampekoloni på størrelse med planet' Miko er en brøkdel af et bikubesind. Vi ved ikke, hvordan den fiktion ville ændre sig en anden Avatar valgte at blive en Miko, men... jamen, cameoen er en god fornøjelse for fans af spillet.

58. Battleborns Benedict Cameo

Tilføj endnu en Battleborn kom på listen, hvilket begynder at antyde, at en slags fanbegivenhed eller gruppestudiesession fandt sted i Hallidays Journals umiddelbart før Parzival ankom. Denne gang er det Benedict, som er lige så nem at få øje på takket være, at han er en menneskelig-ørn-hybridart på størrelse med den fraktion, der er kendt som Peacekeepers.

Han er måske bedre kendt for sin personlighed og sydlige accent, som ingen af ​​dem er fremhævet her. Men det visuelle design gør ham til et let sted i det store skema Klar Player One Påskeæg. Så nemt som det ville være at få øje på en kæmpe fuglekriger, Benedicts manglende vinge gør det endnu mere tydeligt. Den venstre fløj (tabt under en kamp om sin hjemverden) blev erstattet af en mekanisk, der matchede hans grønne rustning, og både den originale og den tekniske opgradering er synlig, når han passerer bag Parzival i samme sporingsskud.

57. Cocktails & Dreams neonskilt påskeæg

Den popkulturelle reference fortsætter fra Aechs garage til boligkvarteret i samme rum. Men før Parzival sætter sit modeshow på som forberedelse til sin date, er der nogle fantastiske nik til mindre elskede film fra 1980'erne (som viser lidt mere af Aechs særlige smag og popkulturfavoritter). Det første er neonskiltet, der hænger uden for Aechs' kontor/opholdsrum.

Skiltet, der annoncerer 'Cocktails & Dreams', kan virke passende for den slags skilt, man kan finde i en tilbagelænet setting, men tilbagekaldet er mere specifik. Det er det navn, som Tom Cruises karakter har til hensigt en dag at kalde sin egen lounge og bar i filmen Cocktail (1988). Det er passende, da Aech ser ud til at leve hende drøm også. Men neonskiltet er et Perfekt match til den, der hænger i Cruises bar i slutningen af ​​filmen, er et smukt touch.

56. Tilbage til fremtidens Goldie Wilson-plakat

Hvis antagelsen fra Parzivals valg af køretøj - og Art3mis tager et legende skud på sit valg ved at kalde ham 'McFly' som et nik til filmens helt - er, at Tilbage til fremtiden film er ikke så universelt rost i Oasis som den virkelige verden, lad os gøre det lige. For hvad angår påskeæg og subtile referencer, kan Aech have den bedste, der med garanti går hen over hovedet på enhver, der ikke er en dedikeret fan af McFly.

Mens Parzival klæder sig på til sin date, er der et par indlysende popkultur-forklaringer bag ham på væggen. Der er en vintage plakat til den første Mad Max og hitbands fra 1980'erne, men den rigtige pris er placeret op og til venstre for Parzival. det er ikke reklame for en film, men en ældre . Borgmester Goldie Wilsons genvalgskampagne for byen Hill Valley, Californien, for at være præcis. 1950'ernes gulvfejer, der voksede op til at være borgmester i hele byen i den første film.

55. Firefly's Serenity Cameo

Vi har nævnt billedet af rumskibene på vej til natklubben forud for Parzivals dato, og dem med et skarpt øje kan få øje på nik til Battlestar Galactica og for mange andre sci-fi-ejendomme til at tælle. Men skibet, der skyder ind i billedet, er den rigtige stjerne for mange sci-fi-fans, umiskendelig takket være dens silhuet og motorplacering. Det er et allieret rumfartøj mid-bulk transport, Ildflue Klasse. Da brugerne af Oasis baserer deres udseende og transport omkring elskede popkulturejendomme, er det sikkert at antage, at det er en kopi af Serenity selv, styret af mindst én superfan af det kortvarige tv-show.

Det ikoniske skib kan også ses under filmens sidste kampsekvens, hvor Daitos Gundam installeres (det er direkte fra neden, hvilket måske ikke er den mest genkendelige vinkel). Ørneøjede fans vil gerne holde deres peepers skrællet for Serenitys officielle markeringer (og måske endda en cameo fra Mal?).

54. Star Wars' X-Wing Cameo

Ud fra kommentarer fra Spielberg selv, ser det ud til, at der kan være mere end et par subtile Star wars Påskeæg og cameos at jage efter i de kommende måneder, specifikt i betragtning af antallet af steder, en R2-enhed kan gemme sig blandt generiske sci-fi-baggrunde. Men det er for fremtidens Gunters: Vi er her for at indsnævre det berømte rumfartøj, som enhver seer kan se efter. Dens berømte Jedi-pilot... det kan være en sværere cameo at lede efter.

Ja, det kan bekræftes, at en Rebel X-Wing kan ses i den samme konvoj af rumskibe og massive rumfartøjer, som Serenity glider ind i på vej til The Distracted Globe. De fire motorlys, der er synlige fra bagenden af ​​skibet, vil straks skille sig ud. Når de først er blevet opdaget, er det slet ikke muligt at bemærke S-folierne i angrebsposition. At dæmpe din begejstring... det kan være den virkelige udfordring.

53. Deathstroke Cameo

Rækken af ​​rumskibe uden for natklubben The Distracted Globe skal undersøges nærmere for at få øje på eventuelle DC Comics-nik, men natklubscenen byder på masser. Paraden begynder, når Parzival gør sit indtog i klubben, og de klare lilla lys kan skjule den første cameo, der er svær at gå glip af (forudsat at du har øje for silhuetter). Figuren, der går forbi, er ledsaget af en mystisk kvinde, men hans dobbelte bandoler, våben og sværd foreslår ét svar. Allerede før hans øjenhulsløse maske kan ses, er han en lås for Deathstroke The Terminator.

Berømt som den dødeligste kontraktmorder i DC Universet (en titel han deler med flere mordere og mindst én mere på vores liste), har Slade Wilson haft en masse udseende og kostumer. Den høje krave på hans jakkesæt her kalder tilbage til perioden mellem hans to mest ikoniske looks. Først 1980'ernes ringbrynje og manchetstøvler, og senere det mere tungt pansrede udseende. Arkham spil, Uretfærdighed , og endda Joe Manganiellos optræden som Deathstroke i Justice League .

52. Conan den barbariske kameo

Det lave lys af The Distracted Globe betyder, at potentielt dusinvis, hvis ikke hundredvis af små cameos skal forblive et mysterium (kun en håndfuld kan bekræftes ud over en skygge af tvivl). Men i betragtning af kærligheden til Arnold Schwarzeneggers filmroller på fuld visning i Klar Player One , kan vi foreløbigt bekræfte en anden. Mens Parzival går ind i klubben forbi Deathstroke, skal du holde øje med, at den største figur i den forsænkede lounge er foran og til venstre.

Den store, skjorteløse, muskelbundne ryg er måske ikke nok til at bekræfte en Schwarzenegger-cameo alene. Men det lange brune hår, det svage glimt af et pandebånd med nitter og de korte læderklude om hans talje efterlader ingen tvivl. Vi kan tilføje Barbaren Conan til listen over de fantasyfilmikoner, som Oasis-brugere bringer til live. Noget fortæller os, at Arnie ikke har ondt af hyldest i Oasis.

51. Devo Hat Bartender Påskeæg

Jagt efter påskeæg betyder at scanne hver enkelt karakter på skærmen (inklusive silhuetter, farveskemaer og omgivende menneskemængder). Hvilket betyder, at billederne af natklubben besøgt af Parzival er et bytte af rigdomme... og et seriøst ansvar. Med al scanningen af ​​bargæsterne (vi får de fremtrædende, bare rolig) er det let at gå glip af bartenderen: en robot med de røde 'energikuppel'-hatte, som er blevet berømt af 1980'er-bandet Devo.

Det er en god påmindelse om, at det ikke kun er videospil, film og tv-shows fra 1980'erne, der parodieres eller forstærkes i den fiktive verden af Klar Player One , men alle aspekter af kulturen i den tidsperiode - og langt videre, at dømme efter resten af ​​optagelserne. Musik spiller stort set den samme rolle i filmen, som den gjorde i bogen, og selvom andre bands får mere lydspil end Devo, er det rart at se sådan en underlig indkapsling af 1980'er-pop dukke op og holde klubbens besøgende til at drikke og dans.

50. Chun-Li & Blanka's Cameo

Som før nævnt er karaktererne i Street Fighter serier bliver vendt til flere gange gennem filmen, og nogle mere end én gang, men ikke alle bruges til øjeblikkelig genkendelse (som det er tilfældet med Chun Li i det sidste kampangreb på anoraks slot. Da Parzival ankommer til sin date med Art3mis og går til den nærmeste bar, to Street Fighter stjerner gør en cameo-optræden lige bag dem.

Skyggerne kan skjule detaljerne, men silhuetten er umiskendelig: det er Blanka, den tårnhøje grønne gigant fra serien, fuldstændig med sit overjordiske hoved af orange pigge. Han deler et stille øjeblik med Chun Li, et af spilfranchisens mest genkendelige ansigter... og frisurer... og outfits. Nu må vi spekulere på, om de to er ved at slås, allerede har, eller blot er optrædener af to personer, der følte, at Blanka og Chun Li har tjent lidt tid væk fra ringen.

49. Mass Effects Shepard Cameo

Som en fremtrædende cameo i de sidste sekunder af filmens første trailer afslørede, er det ikke kun videospillene fra 1980'erne, eller endda 1990'erne, der blev brugt til at befolke Klar Player One 's verden. Men hvis fans havde holdt deres øjne rettet mod folkemængderne lige fra starten af ​​traileren, står det klart med det samme. Se til venstre for Parzival/Art3mis-mødet i den endelige film, og moderne spillere vil bemærke N7 Armor, der er reserveret til de bedste af Jordens SpecOps-soldater... i Masseeffekt spilserie.

død eller levende xtreme venus ferie pc

Ud over det sorte og grå panser, der fremhæves af de røde og hvide striber ned langs de pansrede armplader, matcher hele silhuetten silhuetten i BioWares originale sci-fi-serie. Det tætklippede hår er også et match for Commander Shepard, men det er placeringen, der driver referencen hjem. Som garvede fans af Masseeffekt ved, det er svært at holde Shepard væk fra neon-drikkepletter med dunkende bas. Han spiller endda sin dans i spillet.

48. Harley Quinn & The Joker Cameo

Hendes popularitet i betragtning efter både a) den Arkham serie af spil, og b) hendes debut på storskærm i Selvmordsmandskab , det er ikke overraskende at se Harley Quinn lave ikke en, men to cameo-optrædener (i det mindste). For det første kan hun blive set sammen med to andre kvinder i en Distracted Globe-stand – indtil I-R0k trænger sig på, sætter sig og beder dem slå den. Harley er umulig at gå glip af i sin identiske Arkham se, selvom vi er berøvet at høre nogen linjer af dialog, der er genkendelige i hendes Brooklyn accent.

Harley forlod tilsyneladende det uhøflige møde og opsøgte hendes drømmemand (mareridt?), da både hun og The Joker kan ses på dansegulvet, når Parzival og Arty3mis danser. Den sorte øjenmakeup på denne version af Joker trækker den stærkeste forbindelse til Heath Ledgers version fra Den sorte Ridder , og hatten er ikke et match for hans mest ikoniske set i The Killing Joker . Den mest sandsynlige løsning er, at filmskaberne ikke pegede på nogen ONE Joker.

47. Aliens: Ripley's M41A Pulse Rifle Easter Egg

Der er simpelthen ingen måde at hylde Alien , Udlændinge , eller 1980'ernes science fiction-action generelt uden at give et specifikt råb til Ellen Ripley, en af ​​filmhistoriens mest ikoniske kvindekrigere. Sigourney Weaver dukker ikke op, og det gør Ripley heller ikke (som vi er klar over), men filmens helte finder stadig en måde at hylde, når IOI-tropperne invaderer natklubben The Distracted Globe.

Art3mis er den, der er klar til action, spilder ingen tid på at gribe Parzival og er på vej mod dækning på nul-tyngdekraftens dansegulv(?). Når hun først er klar til at returnere ild, er hun afhængig af en kampriffel for at få det gjort - og ikke en hvilken som helst riffel. Det er den berømte M41A Pulse Rifle, som bruges af rumfartøjer, der har til opgave at beskytte Ripley. Den samme pistol bruger hun senere til at forsvare sig selv og tage kampen mod Xenomorphs. Den bedste del? Når Art3mis er afhængig af den underslyngede granatkaster til at håndtere IOI-fjender lige så nemt.

46. ​​Parzival's Lazer Tag Pistol Easter Egg

Det Udlændinge riffel brugt af Art3mis ville være den slags overraskelse for fans, der ville stå alene i de fleste film. Giv de hårde sci-fi-nørder et jubel, og kom videre. Men altså, dette er Klar Player One , med et ry at bevare. Derfor er det kun begyndelsen, og det våben, der afsløres i Parzivals hylster, er et helt utroligt tilbageblik til 1980'ernes børnekultur.

Parzival gør det ikke meget nærbilleder i filmen (hans pistsol, der blev brugt senere, er også et fantastisk nørd påskeæg), men når han gør det, vender han sig ikke til en pistol, phaser eller blaster. Nej, han trækker fra sit hylster en bevæbnet version af Starlyte-pistolen fra Lazer Tag-spillet fra 1986. Udgivet af Worlds of Wonder bidrog deres mærke af lasertag-legetøj til dets stigning i popularitet - endda inspirerende til en børneanimationsserie kaldet Lazer Tag Academy .

45. Art3mis' dommer Dredd Pistol Easter Egg

For ikke at blive overgået, dropper Art3mis hende Udlændinge pulsriffel efter at have brugt sin anden granatladning til at drive hende og Parzival mod dækning (modtager et slag fra I-R0k i processen). Når de ser den indkommende ild fra den kranie-torsoed-grifer, returnerer Art3mis den med et par pistoler. Pistoler, der ikke er et match, men to helt forskellige referencer til det elskede popkulturbadasseri.

Pistolen i hendes højre hånd er ingen ringere end lovgiveren, standardpistolen for alle dommere i Mega-City One. Det er en gentagelse af den version, der ses i Sylvester Stallones version af Dommer Dredd , for at være mere præcis. Lysene og kanalen, der løber i længden af ​​tønden og den rektangulære form, gør det nemt at skille sig ud for enhver Dredd ventilator. Desværre er Art3mis kun afhængig af standardammunitionen til denne særlige ildkamp. Hvem ved, måske hvis Parzivals Zemeckis-terning ikke reddede dagen, ville hun have vist lovgiverens mere... alsidige affyringstilstande.

44. Art3mis' Halo Pistol påskeæg

Som lovet bærer Art3mis venstre hånd sin egen pistol - en, der tilfældigvis er træt af sin egen fortælling om futuristiske supersoldater, skabt i laboratorier uden forældrefigurer at tale om... sandsynligvis bare en tilfældighed. Franchisen, der hentydes til denne gang, er glorie videospil serie. Våbnet? Magnum Pistol, der bekræftede de mest dødbringende ting, kommer i små pakker, når Halo: Combat Evolved blev frigivet til verden.

Pistolen er let nok at identificere, med dens front-tunge profil, fremadstillede aftrækker og beskyttelse og kanaler tæt på bagsiden af ​​slæden. Våbnet er lidt af en joke for spillere, som med det samme ved, hvorfor Art3mis ville stole på sådan en pistol i modsætning til en større, kraftigere kampriffel. Den kendsgerning, at Magnum var i stand til at lande ødelæggende hovedskud fra tværs af multiplayer-kort blev glorie legende inden for få dage efter udgivelsen. Det var først meget senere, at udviklerne bekræftede årsagen: en programmør blev bekymret for, at pistolen ville føles svag i multiplayer-arenaer... og fordoblede skaden, kort før spillet blev sendt. Resten er historie, og grunden til, at så lille et skydevåben kom ind i Art3mis' hånd.

43. The Dark Side of The Moon Prisme Easter Egg

De vigtigste strømme af popkultur bliver brugt til at befolke verden af Klar Player One er bestemt film, tv-shows og videospil, men der er en håndfuld musikreferencer at vise, som er lige så vigtige. Interessant nok er en af ​​de mest psykedeliske af sådanne referencer leveret af Nolan Sorrento - og i en sammenhæng fuldstændig blottet for enhver Oasis-fantasier.

Når I-R0k overhører Parzival afsløre, at hans rigtige navn er 'Wade', er det kun et spørgsmål om tid, før han indsnævrer den sande identitet. IOI-chefen sender oplysningerne videre til Sorrento og sender Wade en besked, hvor han beder ham om at mødes. For at gøre det skal han bare tage sine briller på og 'rør ved prismet.' Prismet er netop det, der svæver på plads foran hans øjne. Indtil Wade rører ved den, og den bryder lyset i en regnbue, hvilket gør hentydningen til forsiden af ​​Pink Floyds Dark Side of The Moon komplet.

42. Svaret på det tredje spor

Fans af den faktiske problemløsning kan være en smule skuffede over at se kun to af de tre udfordringer virkelig tydet. Den tredje ledetråd, som Art3mis har fået i 'The Shining Game', bliver hurtigt udtalt, når hun og Wade vender tilbage til Rebel Base. Det er svært at finde ud af i filmen, men det ser sådan ud:

Hvis du kender svaret ultimativt

Divider det med talmagien

Og hvad du har brug for, ønsker og ønsker

Vil blive fundet i fæstningen tragisk

Inden heltene overhovedet har chancen for at løse gåden, bliver basen dog overfaldet, og Wade lærer af Aech, at Sorrentos mænd slog dem til det. De afkodede de første linjer i puslespillet... hvilket faktisk ikke er så svært. Fans af Douglas Adams' Blafferens guide til galaksen vil huske, at svaret på alt liv i universet er givet i den roman som '42.' Divider det med 3, det 'magiske tal' som gjort berømt af Skolehus Rock og du får 14.

Aech fortsætter med at forklare, at det er så langt, som Sorrentos mænd nåede, og derefter oversvømmede Sektor 14 med Sixers, indtil de fandt Anoraks Slot. De andre slotte... kommer vi til snart.

41. Blade Runner Replikant påskeæg

Der er ingen måde at sige det let på: Der er ikke nær så mange Blade Runner Påskeæg ind Klar Player One som der kunne have været. Fans kan håbe på at se Ridley Scotts formative science fiction-detektivhistorie refereret i udkanten af ​​filmen, når den er tilgængelig for nærmere undersøgelse. I mellemtiden er den gode nyhed: af alle de film, der refereres til, er Blade Runner nik kan være det mindst fanget.

For dem, der ikke ved det, er Scotts brug af at reflektere orange-hvidt lys i pupillerne på hans replikanter (kunstige mennesker) et væsentligt træk ved Blade Runner samtale. Ikke kun for stilens skyld, men som brændstof til spekulationer om, at Deckard (Harrison Ford) også er en replikant - i høj grad takket være ovenstående billede. Klar Player One giver ikke et svar, men da Parzival og Daito narrer Sorrento til at tro, at de har ham i våben i den virkelige verden, holder deres trick kun så længe.

Før Sorrento indser, at han ikke ser på rigtige mennesker, kan publikum: Daitos ægte-men-faktisk-kunstige øjne indeholder den samme orange-hvide glød, hele tiden han er på skærmen.

40. 'Guldminerne i Gygax'

Parzivals tale er den slags Steven Spielberg-helteøjeblik, som fans er kommet til at elske og ofte forventer. Alt taget i betragtning har Parzival ikke den svære udfordring foran sig: alle synes at hade Nolan Sorrento, og de fleste Oasis-brugere har også nysgerrigt fulgt med i Halliday Easter Egg-dramaet. Sæt den ene mellem dem og den anden, og det er ikke underligt, at tropperne ankommer i massevis for at tage kampen til IOI.

Men i al den spænding og lidenskabelige ord, bør spillere ikke gå glip af en af ​​de mest subtile referencer i Parzivals tale. Som en del af sin indsamling af Oasis-beboerne nævner Parzival steder, hvor Halliday-fans som ham selv er blevet spredt, og nu skal genforenes. Stedet? 'Gunter-klanerne i Gygax guldminer.' Det er et nik til Gary Gygax, der skabte originalen Dungeons & Dragons bordspil med Dave Arneson. Gygax bestod i 2008, men er udødeliggjort blandt spillegenderne af Parzival.

39. Ultrabots Scorpion Tank Cameo

Som de fleste fans, der tidligere har dissekeret Klar Player One trailere har uden tvivl lagt mærke til, at det episke billede af Napoleon, der fører en massiv, mekaniseret, våbenbesat skorpion, slet ikke er så fremtrædende i den færdige film. Det er en skam af indlysende grunde, da skorpiontanken har vist sig at reducere utallige Joust-strudse til æg i en byge af kanonild. Men skorpionerne forbliver... og vi tror ikke, de er bare et generisk transportmiddel.

Skorpion-tankene kan stadig ses langs linjen af ​​venlige styrker, der slutter sig til Parzival, primært mens de stadig er et stort stykke væk fra handlingen. De kan senere ses midt i kampene, hvor de virkelig virker som opdaterede, opgraderede versioner af skorpionerne set i Ultrabots , MS-DOS-spillet, der sætter piloter af gigantiske robotter mod, gætter du det, andre gigantiske robotter. Skorpionerne var ikke så polerede, men ligheden er svær at ignorere.

38. Kamptudsernes kameo

Den næste bølge af cameos vil alle komme fra den massive hær, der er samlet til at kæmpe for Parzival, der løber hen over et snelandskab, der øjeblikkeligt er kastet ud i eksplosioner og skud. Og de humanoide padder, der leder angrebet, er en gamer fra 1990'erne drømme går i opfyldelse . Glem 80'ernes nostalgi: det har vi Battletoads .

Videospilstrioen skabt som et tunge-i-kind-skud mod Ninja Turtles fortjent berømmelse med det samme, med deres skarpe attituder og strækbare slag og spark. Deres optræden her - Zitz, Pimple og Udslæt fra venstre mod højre - vil gøre underværker for at tilskynde fans over hele verden til at efterspørge en moderne Battletoads genstart... mere end de allerede er, selvfølgelig.

37. Ninja Turtles 2: Single Cameo

Ved siden af Battletoads i det første angrebsskud er en anden krybdyr, menneskelig jager, der kunne forveksles med en Teenage Mutant Ninja Turtle . Men i en langt mere... bogstavelig forstand. Det vil sige, at figuren ligner en vred skildpadde, der løber i kamp med våben klar. Det kan være et nik til det faktiske kildemateriale fra oprindelsen Turtles, som understregede den del af deres anatomi frem for den 'muterede til mennesker'-del.

Men det mere sandsynlige svar, givet vægten på nostalgi - ofte uanset objektivitet kvalitet - er en af ​​skurkene af Teenage Mutant Ninja Turtles II: Secret of the Ooze . Den film så Shredder dosere to nye væsner med det samme mutagen og skabe to babysoldater, Tokka og Rahzar. Karakteren her har en stærkere lighed med den originale animerede version af Tokka, så vi antager, at det er Turtles-tegnefilmen, der får det rigtige råbe.

36. Battleborns El Dragon Battle Cameo

Det Battleborn cameos bliver ved med at komme i de store kampscener og er noget nemmere at udvælge takket være kæmpernes overdrevne størrelse og proportioner. En af de nemmeste at få øje på i den første bølge af kommende allierede, der reagerer på Parzivals opfordring, kan identificeres ved de store, gyldne arme, der svinger på hver side af hans kødfarvede krop. Se endnu nærmere, og den lilla luchador-maske på mystery fighterens ansigt efterlader ingen tvivl.

Karakteren er The Dragon of Battleborn , den berømte wrestler, der mistede sin titel og øverste vedhæng i en kamp. Løsningen var at få dem cybernetisk udskiftet, hvilket resulterede i hans skinnende og alt for store arme. Nogle af publikum kom ind Klar Player One er i bedste fald veluddannede gæt, men der er vist nok af El Dragón i dette skud og større publikumsscener til at bekræfte det uden en skygge af tvivl.

35. Joust Strudse Cameo

I angrebet af fiktive karakterer, der begynder den samme anklage, kan det være nemt at få øje på ovenstående... væsen og antage, at det er en pladsholderdinosaur. Men sandheden er en reference til videospillet Joust , udgivet til arkader i 1982, før den blev porteret til flere hjemmekonsoller. En af, hvis ikke det Det første spil, der virkelig populariserede samarbejdende gameplay i Nordamerika, satte spillerne i rollen som en modig ridder, der rider i kamp mod magtfulde fjender... på ryggen af ​​en stor, flyvende struds.

Spillet er en bemærkelsesværdig på i videospil historie, men har også en fremtrædende plads i Klar Player One som en vigtig hindring for heltens fremskridt. For at gøre krav på en af ​​nøglerne til Hallidays skjulte æg i romanen skal spillerne slå en Joust fjende i to ud af tre runder. At dømme efter dette skud i traileren besluttede filmskaberne at holde karakteren relevant for plottet, men denne gang hjalp de Wades sag efter at være blevet besejret.

34. Bedste Prime Cameo

Fans af Transformere universet kan have svært ved at holde styr på Optimus Primes nuværende udseende - især i filmene, hvor hans første look til den første Michael Bay-film blev set som en blasfemisk, uigenkendelig gen-imagination af nogle på det tidspunkt. Efter så mange efterfølgere virker de første blikke direkte nostalgiske. Hans design i Klar Player One 's infanteriangreb er sværere at gennemskue.

Midt i de ladede Battletoads og strudsedystere kan man tydeligt se Autobot-lederens skuldre og hoved, malet i deres klassiske blå og røde farveskema. Det er alt, der er synligt på grund af den hældning, som tropperne stiger, men det er mere end nok. Det er heller ikke det eneste nik til Hasbro-legetøjet. Når Sorrento ruller gennem sit tunge våben, inden han lander på MechaGodzilla, ligner et valg meget Megatron. Vi var så tæt på til lederne, der uddyber det.

33. Tracer Fra Overwatch

Det er ikke kun klassiske heltinder, der får en hovedrolle i kampen, da Tracer fra Blizzard's Overwatch er direkte umulig at gå glip af med hendes orange briller, lysende blå brystlys og frisure, alt sammen genskabt perfekt i filmens verden. Hun er set umiddelbart efter, at Parzival har sendt sit opkald 'først til nøglen, først til ægget' til de forsamlede masser.

Tracer optræder faktisk to andre i filmen, som vi kender til indtil videre. Den første kommer, når Parzival for første gang introducerer strukturen og placeringen af ​​Oasis, og går på en sti over toppen af ​​adskillige rækker af Avatarer, der venter på at springe ind i portalerne efter eget valg. Tracer kan ses langs hendes sti og styrter fremad ind i porten. Den anden deltagelse kommer, når Parzival og Aech er på Avatar-markedspladsen, med en fremtrædende plads i en stand, hvor der reklameres for våben, udstyr og formodede tøj til Overwatch -mærkekarakterer.

32. FemShep kæmper også

Ja, det er ikke kun den mandlige Commander Shepard, der søger at afslutte kampen, men også fan-favoritten 'FemShep'. Tag et kig forbi Tracer - og Chun Li, der også gør en langt mere synlig tilbagevenden i denne scene - for at se Shepard slippe sit eget krigsråb løs. Hendes flammende røde hår er en smule mere afdæmpet end normalt i denne sekvens end i Mass Effect 3 , men den samme røde og hvide stribe ned langs armen af ​​hendes rustning gør hendes inklusion umulig at gå glip af.

Nu er spørgsmålet bare, om hun også kan spottes tidligere i filmen. Måske indrømmer filmskaberne også, at FemShep var den overlegne af de to muligheder, og viste hende i kampens hede, og hendes mandlige (standard) landsmand danser sin signatur i to-trins i The Distracted Globe? Konkurrencen mellem de to gjorde tidligere et topvalg klart: en, standarden, som mange faktisk aldrig så ud over markedsføring. Den anden, et visuelt design valgt af fans, og prydet med en vokalpræstation, der er styret af mange. Hvem er dit valg?

31. Glem ikke Bloodrayne

Det er fuldt ud muligt, at hver eneste figur i denne krigsscene er en direkte cameo eller reference til en ejendom eller et mærke, men vi ved det ikke, før den færdige film kan analyseres i sin fulde HD-opløsning, billede for billede. Hvad vi ved er, at små glimt i baggrunden allerede giver belønninger. Der er en anden optræden fra Lara Croft til venstre for de centrale krigere, der råber et krigsråb, mens hun løfter sin pistol, og måske endda en Na'avi fra Avatar universet bag hende (svært at blodbekræfte). Men gå ikke glip af chokket af blodrødt hår ved siden af ​​hende.

Den karminrøde-hårede kvinde med den sorte top (og dyb halsudskæring) er faktisk Rayne, den semi-titulære heltinde fra BloodRayne spilserie. Den halvvampyr-hack-and-slasher har fået en kultfølge såvel som en række stort set mislykkede film. Men fans er derude, og mindst én valgte at få deres avatar til at afspejle det. Her er håbet, at hun er lige så dødbringende over for ikke-vampyrer.

30. Catwoman Cameo

Det ville ikke være rigtigt for Batman at få en håndfuld optrædener i filmen (sammen med Jokeren, Harley Quinn, Batgirl og Arkham Knight) uden også at vise kærlighed til den eneste gothamit, der rent faktisk viser kærlighed til mørket Ridder. Vi taler selvfølgelig om den eneste Selina Kyle: Kattetyven fra Gotham City, som er forblevet en konstant kilde til romantisk interesse og tortur gennem Batmans karriere i et halvt århundrede. Seere af Ready Player One blev berøvet en mulighed for endelig at se Batman og Catwoman sammen i Oasis, men hun er til stede som en af ​​de avatarer, der slutter sig til Parzival uden tøven (spændingssøgning var altid hendes afhængighed).

Hendes cameo kommer under Parzivals tale, når den vises projiceret på en baldakin på den offentlige plads, som ses i filmens åbning. Arkham Knight er let at få øje på træde ind i rammen for at observere våbenkaldet, men det er Catwoman, der træder ind før. Det er en udsigt bagfra, så den sorte silhuet og de små katteører på hendes kappe er detaljerne at få øje på. Hun kan senere ses forfra i infanteriets angreb (yderst til venstre i rammen sammen med resten af ​​kvindelige furier (Rayne, Shepard, Lara Croft og Cassie Cage).

29. Battleborns Ambra Cameo

Tilføj en mere Battleborn karakter i den samme crowd charge (seriøst, hvor populært er dette spil med special effects-studier?). Denne gang er synderen lidt sværere at få øje på end El Dragón, men de fleste er det. For at få øje på hende, bliver du nødt til at se gennem den skrigende Chun-Li og opladning Tracer, forbi FemShep, og... ja, hun er virkelig svær at få øje på. Men hendes store hvide og røde hovedbeklædning gør hende nem at bekræfte sammen med hendes personale.

Karakteren er Ambra, støttekæmperen berømt for sine magiske besværgelser (lært blandt de tavse søstre til Battleborn mytologi). Vi kan antage, at fremtidige slowmotion-kig på kampscenerne, der følger, vil vise, at Ambra bruger sine solpletter eller healer andre kæmpere, ligesom andre Battleborn juggernauts er synlige gennem kampen. Indtil videre skal et kig på hendes hovedbeklædning og våben være godt nok.

28. Mortal Kombats Cassie Cage Cameo

Endnu en elsket cameo gemt væk i frontlinjen af ​​ladede soldater, og denne liste bliver med garanti kun længere. Heltinden Lara Croft vender tilbage i opladningsbilledet og kan tiltrække øjet på grund af hendes berømmelse og farven på klædeskabet. Men fans af Mortal Kombat franchises bør se en tomme til højre, og se datteren til to af franchisens største helte deltage i handlingen.

Karakteren, for dem, der ikke ved det, er sergent Cassandra Carlton Cage fra Earthrealm Special Forces. Hun er bedre kendt af spilfans som Cassie, datter af MK store Johnny Cage og Sonya Blade. Karakteren blev introduceret for nylig i Mortal Kombat X , men viste øjeblikkeligt sin fars vid og sin mors dødelighed. Hvilket betyder, at publikum måske ikke kender hende fra hendes blonde undercut og sorte bodysuit, men det gør hendes andre Oasis-spillere bestemt.

27. Army of Darkness Deadites Cameo

Det er ikke kun videospilshelte, muskelbundne krigere eller femme fatales, der udgør spillerpopulationen i Oasis - en kendsgerning, som vores liste klart har vist til dette punkt. Men for et særligt undersamfund er der tilsyneladende intet mere modigt end at smide sine våben, rustninger, tøj, kød og muskler og stå som intet andet end et stolt skelet... og så samle disse våben og rustninger op igen og lade ind i bekæmpe.

Ja, vi henviser til skeletsoldaterne, der lader et krigsskrig løsne sammen med resten af ​​disse spilikoner. Først så det ud til, at de var stand-ins for næsten ethvert fantasiskelet eller draugr. Men ved nærmere eftersyn bliver det sværere og sværere at hævde, at disse ikke er de berygtede Deadites of the Ond død serie - især de komiske skeletter fra Mørkets hær . Det håber vi i hvert fald, det er de, da dette viser, at de endelig fik en chance for at blive ledet af en sand helt. Hils den nye konge, skat?

26. Master Chief & Arbiter Battle Cameo

Efter den første bølge af helte, der ses fremtrædende i trailerne, er vist, skifter handlingen til et nyt sæt soldater. Til at begynde med tror seerne måske, at det er et simpelt felt af avatarer, der alle kopierer Mjolnir-rustningen båret af Master Chief og spartanerne i glorie videospil serie. Det skud kommer senere i slaget, da en eskadron af Spartna bliver vist løbe med løftede våben og skyde - og skuddet afslører de samme spillere i den virkelige verden, et hold af online-venner, der faktisk spiller ved siden af ​​hinanden.

I dette første skud afslører et blik til venstre på skærmen dog andet glorie helte får også noget opmærksomhed. Der er en avatar, der optræder som voldgiftsmanden, Elitepagtens kriger, der gik fra skurk til deuteragonist i Halo 2 . For at runde gruppen af ​​er der også en Grunt, der løber for at følge med, med våben hævet, og hepper lige med.

25. Spawn Battle Cameo

Det kan virke lidt uretfærdigt, at 1980'ernes verden af ​​popkultur tager hele rampelyset op. Det kan virke endnu MERE uretfærdigt for det at dele rampelyset med de vigtigste moderne spilhelte og tegneserieskurke på vores liste. Hvad med 1990'erne? Selvfølgelig var det en tid med overdreven vold, bevidst dystre antihelte og dæmoner, uanset hvor du kiggede hen. Men... det er det, der får en karakter til at lide Spawn så elsket.

Skabelsen af ​​Todd McFarlane formet af alt det unægtelige 'cool' ved 90'erne kan også ses dukke op i frontlinjerne i de senere stadier af kampen, temmelig umulig at gå glip af, hvis du ved, du leder efter en muskuløs, sort- og hvidmalet, dæmonisk hævner med rød kappe, der stormer ind i kamp, ​​som om det er hans job. Hvilket det er. Der kan gå noget tid før det længe rygtes Spawn film bliver en realitet, men disse splitsekunders live action godhed er en god appetitvækker.

24. DC's Injustice Heroes slår sig sammen med Joker

Når det lykkes Art3mis at slippe den magiske kugle af beskyttende energi omkring Anoraks slot, ægte kampen begynder endelig. Mens Parzival hæver sin stero højt over hovedet til melodien 'We're Not Gonna Take It', kommer billeder af hæsblæsende helte en kilometer i minuttet. Hvilket betyder, at det kan være svært at se Jokeren (set tidligere danse med Harley) faktisk slå sig sammen med et par andre DC Comics-helte i infanteriet.

Joker er til højre på skærmen, men de rigtige cameos for DC-fans er til venstre. Batgirl gør sin første korte optræden, før hun senere får et skud for sig selv, men bag hende på hver side er der to mere Uretfærdighed helte, der ikke bør gå glip af. Heltene er Aquaman - hvis skulderrustning er synlig yderst til venstre på skærmen - og The Flash, i hans øjeblikkeligt genkendelige Uretfærdighed bodysuit (som endda kunne forveksles med en version af tv-versionen af Lynet i et blik).

23. He-Man Battle Cameo

Når man tænker på, hvad der egentlig er på spil med Hallidays udfordring – en halv billion dollars og total kontrol over Oasis – kan man argumentere for, at det at vinde prisen på en måde er at blive en 'universets mester'. Med sådan en utrolig præmie, der skal gøres krav på, skulle vi måske ikke blive overrasket over at se He-Man dukke op på selve slagmarken, med sværdet rejst for at nedkæmpe Nolan Sorrento og hans åbenlyst uværdige hær.

Karakteren burde ikke være for svær at få øje på. Efter det magiske skjold falder, og de første rush af Avatars er vist, kan He-Man ses løbe et par skridt bag Joker og Spawn. Hele kampen kan være fyldt med påskeæg og tilbagekald til elskede barndomsejendomme, men så langt som et enkelt skud rækker, er dette blandt de mest potente med nostalgi. Hvor ellers skal du kigge forbi Justice League for at få øje på en Master of the Universe?

22. The Gremlins Battle Cameo(s)

Instruktør Steven Spielberg var fast besluttet på at bevise, at han ikke selv blev plaget af nostalgiens træk, hvilket gjorde det kendt, at ingen referencer til hans egen film fra 1980'erne skulle glide ind i historien. Eller scenografien eller effektkunstnerne. Selvfølgelig, med alle de elskede ejendomme, som Spielbergs produktionsselskab Amblin Entertainment var forbundet med... kunne de ikke modstå.

En af de få klare referencer eller cameos til Spielberg-produktioner kommer i form af Gremlins, filmens grimme ballademagere, der deler deres navn. Der var boksen med Orb of Osuvox, men en cameo af en fuldskærms Gremlin kommer også direkte efter at Masters Chief reciterer 'først til ægget!' sang. Bliv ikke distraheret af Spawn, se ned til midten af ​​bunden af ​​rammen, og du vil se en Gremlin, løftet knytnæve, jublende lige langs. Hold øjnene åbne, mens Art3mis flygter fra slottet for at spore Parzival, og du kan også se en gruppe Gremlins sværme en IOI Sixer også.

21. Marvels Proxima Midnight Battle Cameo

De fleste tegneseriefans vil erkende, at selvom der er over et dusin DC-påskeæg at kigge efter, eller blive direkte nævnt i filmen, ser det ud til, at Marvel Studios var mindre imødekommende med sine egne egenskaber og karakterer. Men det betyder ikke, at en karakter formåede at glide ind i den færdige film - en skurk, hvis popularitet og navneanerkendelse kommer til at skyde i vejret Avengers: Infinity War .

Da Wade afslutter sin tale og hæver sit stereoanlæg højt, skynder en samling karakterer ned ad skråningen foran ham. En kvinde skiller sig ud takket være hendes smidige stel og imponerende hovedbeklædning. Hun kan blande sig med nogle af de videospilsfigurer, der er set tidligere, men tag ikke fejl: det er silhuetten af ​​Proxima Midnight, Daughter of Thanos og en af ​​de lumske Black Order, der kommer for at opsøge Infinity Stones på film, mens hun engang gjorde det på Marvel Comics sider.

20. Deadshot Cameo

Vi ved, at det ikke er let at holde folk som Deadpool, Deathlok og Deathstroke ved lige i disse dage, men forhåbentlig er hans optræden i Selvmordsmandskab filmen vil give Deadshot en vis anerkendelse. Hvis ikke for hans kostume, end i det mindste for hans umulige at gå glip af røde syn monteret over hans øje. Medlemmet af Task Force X (og ville du ikke vide det, endnu en af ​​DC's elitemordere, der efter sigende 'aldrig savner') kan ses umiddelbart efter, at Parzival hæver stereoanlægget over hovedet for at signalere en sigtelse.

Adskillige karakterer kommer væltende ud over den lille top, hvorpå Parzival ligger, og Deadshot er blandt dem. Hans udstyr og våben er faktisk mere generiske i dette korte glimt end nogle af hans mest prangende komiske looks, men giv kredit, hvor det skal. Det er ikke Deadshot uden hans håndledsmonterede skydevåben, og de er helt klart til stede for filmens klimatiske angreb på Anoraks slot.

19. Sagat Cameo

Det er rigtigt, Blanka og Chun Li er ikke de eneste berømte ansigter fra Street Fighter serier for at låne deres kamptalenter til Parzival (vi går ud fra, at Blanka også vil side med heltene). Ikke langt fra Deathstroke's side kan en høj, muskuløs mand ses, der lige topper den sneklædte bakke, før skuddet skærer. Hvis hans shorts blev afsløret i sin helhed, kunne han være lettere for spillere at få øje på. Men som det er, gør øjenklappen, den røde linning og det massive ar på tværs af brystet det klart: dette er Sagat, engang 'Kejser af Muay Thai'.

Det virker grusomt at inkludere Sagat i filmen uden at give fans en chance for at se Tiger Shot i bevægelse eller andre af Sagats signaturbevægelser. Så vi kan kun håbe, at han og Ryu lægger deres uenigheder til side uden for skærmen for at nedkæmpe ægte fjende. Tja, teknisk set er det deres spillere hvem ville lægge til side... du forstår ideen.

18. Halo Rocket Launcher påskeæg

Hyldest til det fiktive arsenal af glorie videospilserier fortsætter, med en tilsvarende minimal mængde skærmtid, som fans kan fange (så du skal ikke blive skyldig, hvis de forsvandt helt). Pistolen, der blev gjort berømt af Master Chief, kan være blevet fundet i Art3mis' inventar, men M41 Surface-to-Surface Rocket Medium Anti-Vehicle/Assault Weapon, ellers kendt som SPNKr Rocket Launcher, ingen spartaner forlader hjemmet uden, er brugt af Parzival i den sidste kamp.

Den har kun et par sekunders brug i hele kampen, så seerne bliver nødt til at være opmærksomme, når Art3mis endelig ser Parzival rive over slagmarken i sin DeLorean (efter at være flygtet fra Anoraks slot for at udfylde ham på Sorrentos plan). Sporingsbilledet viser, at Parzival trækker raketkasteren fra sit inventar, affyrer en raket mod gåtanken Art3mis kører, hvilket får hende til at smadre gennem forruden på hans bil.

17. Duke Nukem Railgun påskeæg

Påskeæggene bekræfter indtil videre, at intet våben blev valgt uden bevidst omtanke - og muligvis endda en planlagt cameo af effektholdet, som en hyldest til spil eller skydevåben, der har en særlig plads i deres hjerte. Når Art3mis og Parzival løber tør for ammunition, er de afhængige af andre avatarer til backup. I en verden, hvor hvert eneste tyvegods er værdifuldt, er det et tegn på den sande enhed blandt spillerne, sammen mod skurken Nolan Sorrento og IOI.

Den første pistol, der blev kastet til Art3mis - Anti-Personnel Ordnance Cannon - er stadig et mysterium, vi endnu mangler at løse. Men 'skinnegeværet', der blev kastet til Parzival, ser ud til at være en kopi af skinnepistolen, der blev brugt i Duke Nuke Forever , med et skud og en lydeffekt, der matcher. Ikke ligefrem en kritisk eller kommerciel perle, så tydeligvis nogen på Klar Player One holdet har et blødt punkt for den igen, stadig mindre-badass-by-the-year shooter-stjerne.

16. Gundam

Det er ikke klimakset på en nørd-drevet genrefest, før Gundam dukker op, og Klar Player One er ingen undtagelse. Det er muligt helt at gå glip af betydningen af ​​denne karakter eller forveksle den med en generisk flyvende transformator, da dens indvirkning på Sorrentos MechaGodzilla er den samme som en af ​​de berømte vestlig robotter i forklædning. Men for fans af Gundam serie, er dette det live-action filmspotlight med stort budget, de har ventet på. Og det er let at se hvorfor, når man ser den enorme robotkriger tage til himlen i et hurtigt glimt af anime-lysstråler.

Debuten af ​​Daito's Gundam bliver drillet tidligere i spillet, da Wade først skitserer den udfordring, der forfølges i Planet Doom. Artefaktet i den scene er en kappe, der giver brugeren to uafbrudte minutter, der kommanderer en gigantisk mekanik i spillet. Tilsyneladende vidste Daito, at sådan et hemmeligt våben bedst ville blive brugt, når alt virkede tabt – og i sidste ende tog han ikke fejl (selvom det ikke afsluttede kampen helt af sig selv).

Relateret: Ready Player One's Gundam vs Mechagodzilla Battle Explained

hvor mange nætter på museet film er der

15. The New Ninja Turtles Cameo

Seriøst, du troede, at der kun ville være EN reference til Teenage Mutant Ninja Turtles i denne finale? Med tegnefilmene dækket, og Tokka genskabte mere i stil med live actionfilmene (hans design antyder virkelig en kombination af stilarter), hvilket kun efterlader den moderne version af holdet. En gruppe af simpelthen Ninja Turtles der, selvom de ikke er helt så populære som deres forgængere, helt sikkert er en velkommen hånd i en kamp.

Skildpadderne kan ses senere i den store kamp, ​​under en af ​​de mange action-montager, der viser Parzivals allierede, der hurtigt arbejder på, at IOI Sixers desperat bliver kastet efter dem. Det er nemt at skelne Donatello takket være hans bo-personale, store rygsæk med teknisk udstyr og selvfølgelig hans briller. Nu er alt, hvad kampen skal bruge, en Mikey 'Cowabunga', og alle vores baser er godt og grundigt dækket.

14. Chucky Battle Cameo

Set i bakspejlet kan det virke dumt at kalde på tegneserieagtige videospilhelte, modige rumfartøjer eller komplicerede flyvende automater, når du har brug for kampfærdigheder. Faktisk. du behøver kun at ringe til Chucky, dukkestjernen i Barneleg filmserie. Han ser måske ikke seerne som den samme slags sjov, nostalgi eller spændende ønskeopfyldelse som resten af ​​de avatarer, der blev vist frem i kampen, men hey... alle har deres ting.

Du kan heller ikke argumentere med hans drab: traileren viser ham sende to Sixere på et enkelt sekund, skære gennem dem som en kniv igennem... ja, fans af Barneleg kan bruge deres fantasi. Det er en lille, men mindeværdig rolle for Chucky i sidste ende, men hans meteoriske stigning til slasher-ikonet har tjent ham lige så meget - og han viser sig at være endnu mere dødbringende end de fleste af de 'hemmelige våben', der blev indsat i kampen.

13. Madball Bomb påskeæg

Endelig påskeæg-forklaringen, der kommer til at stille en masse publikums spørgsmål til ro. I slutscenen arbejder Art3mis og Daito sammen for at bringe hende inden for fod fra Sorrentos Avatar - efter at have sprængt et hul gennem MechGodzillas øje og direkte ind i cockpittet. Hvorfor skød Art3mis ikke Sorrento? Hvem ved. Men hun smed et sprængstof ind, som måske syntes at være mere betydningsfuldt, end nogle seere kunne placere.

Bomben er faktisk et sprængstof indeholdt i en Madball, en serie af brutto legetøj, der var populær i midten af ​​1980'erne, og som giver gummibolde modbydelige egenskaber og navne. I tilfældet med Art3mis' improviserede bombe er synderen 'Dust Brain', og han er ikke den første, der dukker op. Når IOI-dronerne nærmer sig Wades trailer for at plante sprængstoffer, kan graffiti af Repvile ses på en lavere væg. (En tidligere version af dette indlæg sagde, at Repvile var bomben. Vi undskylder for denne utilsigtede smadelse af Dust Brains arv.)

12. Krull Glaive-påskeægget

En anden berømt våbenkomo kommer, når det virkelig ser ud til, at heltene vil blive holdt ude af Anoraks slot af I-R0ks omfattende arsenal af våben. Mens han skyder Jerngigantens fingre væk én ad gangen med riffelild, forsøger Daito at finde på endnu et hemmeligt våben af ​​sig selv. Han bladrer gennem sit inventar, indtil han finder en genstand, der er perfekt til jobbet.

Ved at fjerne glaivet og kaste det roterende nålehjul af knivskarpt blad mod I-R0k, finder våbnet sit mærke. Antagonistens arm er skåret rent igennem, hvilket afslutter truslen om hans skudskud øjeblikkeligt - for ikke at tale om at sende ham i panik, da guldmønter begynder at sprøjte ud af såret i stedet for blod. Våbnet kan have ældre fantasy-fans til at tro det umulige, men det er sandt: det er virkelig den glaive, som filmens helt udøver Krull (1983). Faktisk kan etiketten 'Krull Glaive' ses, når Daito først vælger den.

11. Jerngigantens terminator tommelfinger-op-reference

Helterollen spillet af Jerngiganten var kernen i Klar Player One 's markedsføring fra begyndelsen. Publikum vidste ikke på det tidspunkt, at den gigantiske mekaniserede mester blev styret indefra af Aech, men det var heller ikke et twist. Alligevel betød det faktum, at Aech var inde i Giant, hendes dødsscene var mindre grafisk, end den kunne have været - og et fantastisk nik til T2: Dommedag .

Jerngiganten omfavner dens indre 'Superman' på en ny måde fra filmen, den medvirkede i, og faldt over det hul, skabt af IOI, der havde til formål at forhindre Gunters i at invadere slottet. Med Jerngiganten spredt ud over den lavafyldte voldgrav (naturligvis) kan Parzival og resten af ​​Hi Five klatre henover. Lige i tide, da I-R0k ender med at skyde Giant ned i lavaen. Ikke en tragedie, men et farvel til venner: med Aech, der genskaber den ikoniske tommelfinger-op-salut fra T-800, da den også faldt ned i smeltet metal kl. T2 's afslutning.

10. Gears of War Lancer Chainsaw Rifle Easter Egg

Det er ikke kun Dizzy Wallin, der får nogle Gears of War kærlighed fra Klar Player One , og det burde ikke være for svært for fans at finde ud af den anden berømte cameo. Det er ikke en tilsynekomst fra Dom, Marcus eller Anya - men det latterlige våben, som Gear serien overbeviste til sidst, at folk var 'faktisk en ret smart idé'. Vi taler selvfølgelig om den motorsav-velsignede Lancer Rifle.

Tilsyneladende kommer i de sidste minutter af det klimaksiske slag, hvor Art3mis stadig kæmper mod IOI's styrker på fortrinnet til Anoraks slot. Når Parzival og hans besætning når over afgrunden med hjælp fra Aechs jernkæmpe, trækker Art3mis de store kanoner frem fra hendes inventar. Lanceren er det rigtige værktøj til opgaven... også selvom hun ender med at bruge noget tættere på en granatkaster end nogen helt tæt og personlig motorsavning. Filmen skal være børnevenlig nogle grad.

9. Parzivals Battlestar Galactica Blaster Easter Egg

Vi kan have etableret en reel bias mod våben fra glorie spilserier og andre klassiske skydespil, når det kommer til Parzival - og hans Lazer Tag skydevåben er seriøst svært at slå. Medmindre du er fan af klassisk science fiction television , i så fald er det blasteren, han bruger i kampens sidste faser, der skal fange din opmærksomhed. Vi taler om blasteren, der kun ses i en håndfuld korte skud... og bruges til at dræbe Art3mis for at tvinge Samantha til at finde sikkerhed i den virkelige verden.

Blasteren, for dem, der ikke er bekendt med designet, er en død ringetone for 'Standard Colonial Blaster' udstedt til alle soldater i originalen Battlestar Galactica serie (billede af harpiksreplika leveret af MonstersinMotion ). Formen er unik, men det ser ud til, at Parzival bruger en form for blasteren fra efter showet skiftede effekthuse, og plasmaet, der blev affyret af dem, blev fra usynligt for det blotte øje til synligt (og spektakulært tilfredsstillende).

8. Parzivals overraskelse Hadouken-angreb

Lige indtil den endelige konfrontation mellem Parzival og Sorrento er det aldrig helt fastslået, hvor meget størrelse eller muskelmasse, der relaterer sig til faktisk kamp i oasen. Som en berømt bruger af en anden digital simulering af virkeligheden engang spurgte, skulle seerne tro, at Parzivals styrke eller evner i kamp 'har noget at gøre med muskler på dette sted?' Den sidste kamp bekræfter, at fysisk størrelse er en vigtig faktor, men våben og genstande er ikke det eneste, der kan købes af Gunters. En pointe, da Parzival tilkalder en ildkugle med et råb og sprænger Sorrento af hans fødder. Et angreb velkendt Street Fighter fans som en 'Hadouken', det samme som ordet, der blev udtalt, da det blev lanceret.

Det kan være det mest berømte eller i det mindste udbredte eksempel på et kampspilsangreb takket være Ken og Ryu (og utallige andre popkulturreferencer). Publikum ville have fået et hint om, at Parzival havde sådan en færdighed, hvis de bemærkede Street Fighter-kioskerne på markedspladsen. De annoncerede Shoryukens øvre snit til en pris... men Parzival traf klart det klart overlegne valg.

7. Det er en vidunderlig livsreference

I-R0k går Sorrentos på nerverne fra det første øjeblik, de mødes, men i løbet af filmen kommer den udtrykte 'skurk' hos den kranie-torsoede sorg til debat. Han kritiserer Sorrento for rent faktisk at bruge en 'vind'-knap i Cataclyst for at ødelægge Oasis' bruger (hvis HAN ikke kan have kontrol over dem alle). Men endnu tidligere hjælper han antagonisten med at rejse en magisk beskyttelseskugle omkring sit slot – og trøster ham, når den falder.

Det er en reference, der måske glider forbi de fleste, da den er i I-R0ks karakter, men hans beroligende ord, der 'ingen mand er en fiasko, der har venner' er ikke et forsøg på at formalisere deres partnerskab. Det er et citat af Mark Twain oprindeligt, men gjort berømt i filmen Det er et vidunderligt liv (1946). Det er svært at sige, om I-R0k antydede, at han eller Sorrento ville komme til en storslået åbenbaring, men vi er villige til at vædde på, at Sorrentos øjeblikkelige hån betyder, at han fik referencen til en juleklassiker. Vi får en fornemmelse af, at Sorrento er direkte i Mr. Potters lejr.

6. Batgirl Battle Cameo

Batman og Superman får måske den mest referencehandling til dette punkt, men en anden DC-heltinde slutter sig til det sjove i en fuldblods cameo, der kan være blandt de sværeste at få øje på. Når det er sagt, behøver din gennemsnitlige fan af Barbara Gordons Batgirl ikke meget mere end et glimt for at fortsætte. Vi kan tilbyde nogle detaljer, der vil gøre hende lettere at få øje på. Cameoen kommer i den sidste kampsekvens, efter at Parzival er kommet igennem til den sidste udfordring - og efter at Sorrento har udløst Cataclysten til at udslette alle spillere i Oasis.

Den resulterende eksplosion kræver I-R0k, før han kan nå sin flugtportal, og derfra er det totalt kaos. Lad dig dog ikke distrahere af de første eksplosioner af lyd- og lysforbrugende spillere. Da skuddet springer til en ny gruppe helte, der er ved at blive slettet, placeres Batgirls umiskendelige kappe, kappe og strømmende hår i forgrunden midt i slaget på en intetanende Sixer. Hendes udseende er for det meste forblevet konsistent fra skuldrene og op, så det er svært at sige, om dette også er det Arkham version eller et lignende tegneseriedesign.

5. Parzivals sværdpåskeæg

Oprindelsen af ​​Parzivals navne nævnes kun en eller to gange, men det er det samme i bogen som filmen. Wade Watts valgte navnet som en hyldest til Percival , Ridderen af ​​det runde bord, som i legenden tog afsted på egen hånd for at søge ud og gøre krav på den hellige gral. Parallellerne er indlysende for alle, og for Art3mis, lidt for på næsen til faktisk at give kredit. Alligevel fandt filmskaberne en måde at fordoble symbolikken.

Parzivals tøj bliver ikke kommenteret i det meste af løbetiden, men hans sædvanlige påklædning er en funktion, som mange måske savner. En af de mest kendte af Percivals legender kredser om hans sværd, og selvom vi vil spare dig for detaljerne, gik pointen ikke glip af hans skræddere. Det store gyldne sværd kan ses broderet på bagsiden af ​​Parzivals denimvest, selvom han aldrig behøver at dræbe nogen udyr for at nå sin egen missions afslutning.

4. Mortal Kombat påskeæg

Filmens plot er, ligesom bogen, så meta og selvbevidst som muligt – et point, der er kørt hjem, da Parzival endelig løser de udfordringer, der blokerer hans vej til James Hallidays påskeæg. Og hvad venter ham i denne hemmelige, låste, mystiske hvælving? Hvorfor, et påskeæg, selvfølgelig. Tja, teknisk set er det efter at han har nægtet prisen i dette kammer, men du forstår pointen.

Det er nok en joke, at påskeægget er bogstaveligt æg , men omgivelserne omkring den foreslåede mållinje er ikke tilfældige. De drager, som det glødende æg vises imellem i filmens trailer, burde være bekendt for spillere fra 1990'erne. De er døde ringere for dragernes drager Mortal Kombat logo og markedsføring, som begyndte i 1992. Det slutter heller ikke med dragerne: en statue af Raiden er synlig til højre for ægget, og hvad der ser ud til at være andre kæmpere i forskellige heroiske stillinger i nærliggende alkover.

3. Citizen Kanes 'Rosebud'-reference

Historien med fokus på James Halliday og Ogden Morrow kan forsvinde til baggrunden, efter at publikum har set filmen, da den byder på betydeligt færre eksplosioner og tilbagekald fra 1980'erne end de andre action-fokuserede dele af filmen. Men det er historiens kerne, og mere end én scene og detaljer driver den hjem (og nej, vi mener ikke, at Parzival fortæller Hallidays Avatar, at det var hans største fortrydelse at tvinge Ogden ud af virksomheden).

Da Parzival første gang informerer Art3mis om, at Halliday har slettet al omtale af Kira, hans bedste vens kone, fra hans arkiver, nægter robotkuratoren at tro på det. Set i bakspejlet giver den tro - og kuratoren stille og roligt se resten af ​​scenen udspille sig selv efter Parzival og Art3mis begynder at spinde teorier - mere fornuftigt. Ogden indså tydeligvis aldrig hans bedste vens fortrydelser relateret til Kira. Det antydes, at Kira var James' ene fortrydelse, men det viser sig at være sammenstødt i de større fortrydelser over at miste sin bedste ven. Hans 'roseknop,' som Wade forklarer, da han møder ham ansigt til ansigt.

Vi kan kun antage, at den linje er forvirrende for moderne publikum, eftersom referencen til Orson Welles' Borger Kane er nok mindre anerkendt end nogensinde. I den film var det sidste ord, som dens hovedperson sagde, 'Rosebud', som viste sig blot at være navnet på hans slæde. Et sidste minde om en enklere tid - og hvad der virkelig betød noget i sidste ende, ligesom Ogden Morrow.

2. Aechs jakke påskeæg

Wonder Woman Easter Eggs fortsætter, når den virkelige version af Aech-- undskyld, Helen redder Wade fra fangst. Der sker måske lidt for meget til, at seerne rent faktisk kan se godt på Helens denimjakke, men de nåle og badges, hun bruger til at dekorere den, er en fest for fans af 1980'ernes popkultur. Der er nikket til Torden katte det er måske nemmest at få øje på, men der er mere end én DC Comics-reference lige ved siden af ​​dem.

For det første er der det samme Vidunderkvinden symbol set tidligere på Art3mis' cykel, givet et løft af et lille badge, der viser, hvad der ser ud til at være George Perez's Diana med armene over kors i hendes nu berømte Amazon-positur. På den modsatte side af hendes jakke kan du få øje på en lille Super pige badge også.

1. Sluttekst-sangforbindelsen

Klar Player One har måske ikke en post-credit-scene - hvilket i sig selv er noget mærkeligt i betragtning af dens vægt på hemmeligheder - men det gemmer dog en sidste smule hjertevarmende trivia i det øjeblik, hvor kreditterne ruller. Da historien nærmer sig enden, og det afsløres, at Wade og hans klan har tvunget Oasis-brugere til at gå ud i den virkelige verden mindst to gange om ugen, blomstrer hans forhold til Samantha tydeligt. Cue Hall og Oates.

Sangen 'You Make My Dreams' er lige så optimistisk som slutningen, men den blev ikke valgt tilfældigt. Det er sangen, der Klar Player One 's oprindelige forfatter Ernest Cline og hans kone gik ned ad gangen til deres bryllup. Da Steven Spielberg opdagede det faktum, besluttede han også at bruge det som et kick-off for filmens lukning.

-

Det er alle de cameos, påskeæg, svære at få øje på referencer og overraskelser, vi kunne få øje på i den nye trailer Klar Player One , men vi er sikre på, at fans vil have set flere af deres favoritter skjult hele vejen igennem. Sørg for at navngive dem i kommentarerne.

Vigtige udgivelsesdatoer

• 

  Klar Player One

  Udgivelses dato: 2018-03-29