Luca, den næste Pixar-film, lavede mange animationsinnovationer for at vise sin historie om sømonstervenskab en sommer på den italienske riviera.
Pixar's Luca har en spektakulær individuel følelse, som flere nye animationseffekter blev udviklet til. På det første glimt af Luca , det er klart, at noget er anderledes. Filmen har en lys fornemmelse, karaktererne bevæger sig og taler på en anden måde, og vandet er særligt kunstnerisk. Der er et øjeblik i filmen, hvor de to hovedpersoner - Luca og Alberto, havmonstre, der kan forvandle sig til drenge ud af vandet - svømmer og springer gennem himlen og får tiden af deres liv. Hvert valg er bevidst i denne scene, og enhver animation, der er skabt for at fortælle historien, løfter de to drenge yderligere og kommunikerer deres følelser, historier og udvikling.
Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.
L uca instruktør af Enrico Casarosa har arbejdet i Pixars kunstafdeling siden 2002 og har tidligere kreditter inklusive instruktion af den Oscar-nominerede Pixar short Månen samt arbejde i kunstafdelingen for Biler , Ratatouille og Op . Indflydelsen fra Casarosa som kunstner mærkes gennem hele filmen. Historien om den kommende Pixar-film, der er inspireret af Casarosas egen barndom, der vokser op i Cinque Terre, følger Luca (Jacob Trembay) og Alberto (Jack Dylan Grazer), to drenge / havmonstre, da de danner et hurtigt venskab og oplevelse en livsændrende sommer, møde nye venner, udforske nye steder og træde ud af deres komfortzone hele tiden.
Filmen ligger på den italienske riviera i og omkring en fiktiv by ved navn Portorosso og har smukke billeder og indstillinger, som alle bidrager til en unik stil med animation og effekter. Faktisk udviklede effekter-teamet flere nye måder at vise miljøer, karakterer og bevægelse på skærmen, alt sammen forankret i konceptet med at vise 'kunstnerens hånd' gennem animations- og produktionsdesignet.
Måske mere end nogen historie Pixar har fortalt, stoler Luca på vand - at være i det, omkring det, under det og dækket af det. Mens Find Nemo og Dory er under vand, er fiskene næsten hele filmen nedsænket. Pixar's Luca viser titelkarakteren og Alberto interagerer med vand på en meget anden måde, og drengene / monstrene bevæger sig konstant ind og ud af vandet. For effektteamet betød dette sammen med 'kunstnerens hånd' æstetik at udvikle en helt ny måde at skildre vand og den måde, det bevæger sig på. Det Luca holdet gav detaljer om deres innovationer ved en pressevisning i marts 2021.
Pixars nye vandeffekter til Luca
'' Målet her var ikke fotorealisme , 'sagde effektvejleder Jon Reisch ( Monsters University , Den gode dinosaur ). '' Vi ønskede at gøre noget unikt med udseendet af Luca, og tidligt i processen var det virkelig klart, at Enrico havde denne vision om en smuk forenklet elegance til filmens udseende. . Denne elegance blev inspireret (af) og lænede sig ind i vores 2D-påvirkninger, men leverede også al den visuelle rigdom og forventninger, vi har til os selv som Pixar. ' Holdet blev også inspireret af anden 2D-grafik som japanske træblokmalerier.
Reisch og hans team stræbte efter at finde en helt ny måde at skildre vand på skærmen, der passer til Casarosas stræben efter elegance, men også lånt til historien, som filmen skildrer. '' Hos Pixar og især i vores effektafdeling er vi meget fortrolige med realisme , siger Reisch. '' Vi ved, hvordan man opnår det ... At gå mod stilisering i vores effekter var en slags hård venstresving væk fra alt . '
Effektteamet arbejdede mod den fotorealistiske tilgang fra tidligere Pixar-film (såsom Find Dory eller Biler 3 ) som stod på oceanografisk forskning og i stedet stræbte efter en kunstnerisk tilgang, der formidlede følelser og en følelse af historie. Resultatet var en tæt kontrol over den måde, hvorpå vandet er afbildet, ved hjælp af ' justerbare frekvenser 'med kontrol over størrelsen, formen, bevægelsen og hastigheden af bølger og vandoverfladen. '' Vi byggede skydere, der tillod os at blande mere eller mindre end en bestemt bølgestørrelse. Og det begyndte virkelig at knække denne idé om at injicere kunstnerisk kontrol sagde Reisch. '' Og nu begyndte vores effekter at understøtte filmens overordnede stilmål . '
Pixars Luca bruger nye 'Cartoon Splashes'
Holdet overarbejdede også den måde, hvorpå stænk illustreres. I stedet for organiske, realistiske stænk, der mangler symmetri eller kunstneri, gik effektteamet efter det, de kalder ' tegneserie stænk '- en meget mere elegant og kontrolleret skildring af vand, som synes egnet til en animeret film. '' Vi formede bogstaveligt talt denne slags rene grafik, silhuetformer, som vi ønskede, og injicerede disse skulpturelle former , sagde Reisch og sagde, at denne form for konstrueret stænk var særlig nyttig den Luca som drengene ofte hopper ind og ud af vandet. '' Der er mindre distraherende detaljer og stænkpartikler, der går overalt. Og nu er vi på vej tilbage mod den elegante enkelhed i vores film . '
Lucas karakterer blander elementer i 2D og 3D-animation
Luca afviger også fra Pixars historiske forfølgelse af realisme i sin karakteranimation og trækker yderligere fra 2D-tegneserieindflydelse. Animationsvejleder Mike Venturini ( Toy Story 3 , Kokosnød ) beskriver traditionelt 2D-animationsteknikker såsom multi-lemmer skildringer af bevægelse, hvilket tyder på hurtig bevægelse, men i et 3D-animationsmiljø. '' Det var en del af vores mere grafiske og sjove stil, som vi forsøgte at skabe , sagde Venturini og fortsatte med at beskrive, at selv den måde, karaktererne taler og emitterer på, stammer fra denne 2D-inspiration med karakterudtryk, især gennem munden og øjnene, som er meget mere figurativ end anatomisk. '' I en traditionel Pixar-film ville du ikke se dette interval på en hovedperson ... i 2D-animation har du en tendens til at være mere illustrativ med dine valg. Vi ville virkelig fokusere på silhuetten og designet af vores stillinger. '
Luca viser helt nye animationsteknikker
'' Fra starten var transformation kernen i historien , siger karaktervejleder Beth Albright ( Monsters University , Find Dory ). '' Det er rodfæstet i Lucas selvopdagelse og udforskning og endda i filmens hovedtema: at venskaber kan være transformerende . ' Og det er også bogstaveligt, hvor Luca og Alberto regelmæssigt skifter form fra deres havmonster til menneskelige former. Transformationen er ikke øjeblikkelig eller skjult bag et pust af røg eller vandstænk. Holdet på Luca havde brug for at finde en måde at demonstrere den transformation, der bidrog til historien og levede op til 'kunstnerens hånd', æstetik, Casarosa pressede på for.
'' Vi vidste, at vi havde brug for en slags krusning for at bevæge os gennem kroppen. Så vi begyndte at arbejde med effekter for at få skalaer til at bevæge sig over overfladen , sagde Albright og fortsatte med at sige, at holdet indsnævrede sig ved at blive våd - især ved stænk eller svømning - var den transformation, de kunne hente inspiration fra. Så flere Pixar-hold samarbejdede om at skabe sofistikerede nye modeller, der gjorde det muligt for dem at kontrollere med ekstrem præcision, hvordan transformationen finder sted på tværs af Luca og Albertos kroppe. Dette tillod det komiske 'spit take' øjeblik i traileren, hvor en del af Albertos ansigt forvandles, mens resten af ham forbliver menneskelig.
'' Jeg ville have det til at være som at hoppe ind i en børnebog , sagde Casarosa om den æstetik, han forfulgte til filmen, og han siger, at filmens udseende både er relateret til dens hovedperson og til hans egen oprindelse i kunst- og historiafdelingen hos Pixar. '' Blandt de træk, som vi gav Luca, er denne enorme mængde nysgerrighed, fantasi, følelsen af at være opmærksom , sagde han i en Q&A efter pressebriefingen. '' At skitsere og lave tegneserier er, hvor jeg kommer fra, og det er her ideen kommer fra: Er der nogen måde, hvorpå vi kan bevare noget af den skitserede akvarel (og) vidunderlige udtryksevne gennem processen? ... Disse outsiderpersoner er de tegn, jeg altid leder efter, fordi jeg vil se den verden med lidt mere opmærksomhed . '
Selvfølgelig er Pixar kendt for sin første historie, og det ser ud til, at Casarosa har taget den samme tilgang: Først at kende historien Luca fortæller om dens karakterer, hvorefter de udforsker, hvordan animationen og effekterne kan bygge den verden og bidrage til historiefortællingen. Det er noget, som seerne selv kan se, når Pixar Luca lander udelukkende på Disney + den 18. juni 2021.
Nøgleudgivelsesdatoer- Luke (2021) Udgivelsesdato: 18. juni 2021