Hver Liam Neeson-film rangeret fra det værste til det bedste

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Fra Oskar Schindler til Qui-Gon Jinn er Liam Neeson en skuespiller, der er kendt for sit særlige sæt færdigheder, og her er hans store film rangeret.










Liam Neeson er en af ​​de mest indtægtsgivende skuespillere nogensinde, men hvordan rangerer hans film fra det værste til det bedste? Fra prestige-dramaer til ikoniske optrædener i franchise-epos til hans genopblussen af ​​en sen karriere som en actionfilm-headliner har Neeson bevist sig definitionen af ​​alsidighed.



Født i 1952 i Nordirland, begyndte Neeson sin karriere i 1976 med Lyric Players 'Theatre i Belfast, før han gik over til biroller i film gennem 1980'erne. Hans 1993 breakout i Steven Spielbergs Schindlers liste startede et årti med succes som det varme, sjælfulde centrum for en hel masse episke dramaer. Han har spillet en Jedi-mester, udtalt Aslan og har for nylig haft en karriere tredje akt næsten udelukkende bestående af action-thrillere, springet af hans nu ikoniske tur i Taget.

Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.

Relateret: Hvordan skytten sammenligner med Liam Neesons andre actionfilm






Der er ingen tvivl om, at denne skuespiller har en ' bestemt sæt færdigheder , 'fra den varme, stile klang af hans stemme, til den blide visdom, der gør ham til en sådan ideel mentor på skærmen, til det rene fysiske engagement, der gør ham så troværdig i enhver kampscene. Her er hans store film, rangeret fra værste til bedste.



Møtrikjobbet

Liam Neeson er muligvis mest kendt som en prestigefyldt dramatisk skuespiller-drejet actionstjerne, men hans værste film ser ham give udtryk for en ond vaskebjørn i en uinspireret dyrekapter om pøbelmakronisering blandt gnavere. Nogle gange kan det være rart at rodfæste ikke-Pixar animerede tilbud, men denne giver lidt til mesteren.






Slagskib

Neeson er næppe i dette synkende skib af en film. Måske kunne hans straight-faced, actionfilm swagger have lånt en meget tiltrængt charme til denne punchline af en titel, der sigter mod Jumanji men vinder bare et uoverskueligt rod. Hold dig til brætspillet i stedet.



hvordan man tilføjer en bot til discord-serveren

Taget 3

Der er meget at ikke lide ved denne. Uanset om det er alt for redigerede handlingssekvenser, der tydeligt dækker for den aldrende stjerne eller filmens grusomhed over for sine kvindelige karakterer, er dette et unødvendigt mørkt, klodset rod af en efterfølger og langt fra originalens overraskende sjov.

Relaterede: The Gray Ending Explained: Who Wins Liam Neeson's Wolf Fight

Taget 2

Efter det overraskende hit, der var dets forgænger, Taget 2 ser Neeson vende tilbage som pensioneret CIA-agent Brian Mills, hvis ' bestemt sæt færdigheder 'hjalp ham med at redde sin datter to år tidligere. Diehard-fans af franchisen vil helt sikkert elske dette indlæg, men for alle andre er der lidt mere end en overdreven sprøjtning, der kan gå på fedt, hvis det ikke var for Neesons engagerede præstation.

Den anden mand

I denne film fra 2008 spiller Liam Neeson en computerchef, der finder ud af, at hans kone (Laura Linney) har haft en affære med en smuk italiensk mand (Antonio Banderas), efter at hun forsvandt på en forretningsrejse. En inspireret rollebesætning ledet af en prestigefyldt instruktør (The National Theatre's Richard Eyre) kan ikke redde dette underkogte, hackede mysterium fra at glide ind i kedsomhedens verden.

Haunting

Shirley Jacksons hjemsøgte kildemateriale fik for nylig en fantastisk Netflix-behandling, men tilbage i 1999 Twister instruktør Jan de Bont brugte det som et startpunkt for et visuelt udstillingsvindue, der spildte dets bange og dets stjerner. Neeson spiller med Owen Wilson og Catherine Zeta-Jones, men de kan ikke konkurrere med det overdrevne skuespil af dette gyser , der glemmer, at det, der er skræmmende, undertiden er det usete.

Krydser linjen

Neeson spiller en miner-slået-ulovlig-bokser i dette selv alvorlige, overspændte drama. Han frikender sig godt, især fysisk, men filmen formår aldrig at pakke meget af et slag.

Relateret: Taget 4 opdateringer: Vil efterfølgeren ske?

Ærlig tyv

Udgivet midt i COVID giver denne Mark Williams-handling ikke meget grund til at forlade sofaen og modige en global pandemi for at vende tilbage til biografen. Neeson er solid som en bankrøver, der forsøger at returnere de stjålne penge til en let dom, og der er sjove skurker fra Jai ​​Courtney og Anthony Ramos. Filmens handling er imidlertid overvældende, og den har en ekstremt oppustet fornemmelse af, hvor overbevisende dens karakterer er.

Mænd i Black International

Denne unødvendige opfølgning fra originalen Mænd i sort serie overgået fra inspireret til kedelig i løbet af tre filmkampe, der understøtter dens eksistens. Neeson er for det meste på hånden som en Rip Torn-erstatning, men ligesom filmens førende Tessa Thompson og Chris Hemsworth er han helt spildt i en film, der forsøger at kopiere originalens ubesværede charme med svage resultater.

Gun Shy

Måske er en af ​​de mest nysgerrige poster i Neesons filmografi denne mørke komedie, der spiller med Sandra Bullock og Oliver Platt, der ser en undercover DEA-agent slutte sig til terapi for at klare stresset i hans job. Desværre er filmens forsøg på humor stort set grove, idet de stoler på fart humor og homoseksuelle vittigheder mere end hvad der normalt kan forventes af et Neeson-køretøj.

Under mistanke

Denne vridne thriller ser Neeson som en privat detektiv, der hjælper par med at få skilsmisse ved at fotografere sin kone, der har falske forhold med ægtemændene. Det er et bizart koncept, der får en temmelig rodet behandling, men Neeson giver et solidt anker til de tåbelige genreprocedurer.

Relateret: Liam Neeson beskriver sin første oplevelse med Motion-Capture

Efter livet

I denne thriller spiller Christina Ricci en ung kvinde, der vågner op efter en bilulykke for at finde en mystisk mortiker (spillet af Neeson), der forbereder hende til begravelse. Det er en ny opsætning med masser af uhyggeligt potentiale, men desværre er det ikke længe, ​​før det bliver en overvældende Sav efterligning, der fanger to interessante skuespillere i typiske rædselsgenreroller.

Tredje person

Paul Haggis, direktør for Krak , gentager sin kærlighed til sammenkoblede fortællinger med denne glorificerede rejseskildring, der synkroniserer tre fortællinger om kærlighed, en i begyndelsen af ​​et forhold, en anden i midten og den tredje i slutningen. Der er nogle solide forestillinger her, men virksomhedens labyrintiske kunstværk vinder op og vejer det ned og kvæler livet ud af det.

Giganternes kamp

Denne overdrevne 2010 genopvaskning af den banebrydende og charmerende Desmond Davis og Ray Harryhausen original var Neesons første post- Taget actionfilm. Forsøg på at tjene penge på offentlighedens besættelse af fantasivisualer gjort populær af Avatar , Giganternes kamp lykkes kun som et kæmpe, tåget rod, en 3D CGI-øjenbryn, der ikke engang Neesons lille tur, som Zeus kan redde.

Titanernes vrede

Denne hovedskraber i en efterfølger er måske mildt sagt mere synlig af den enkle kendsgerning, at der er mere af Neesons Zeus. Hans team-up med Ralph Fiennes, som Hades, er højdepunktet i en film, der for det meste består af dybe, dybe nedture.

Relaterede: Hvorfor Ares blev omarbejdet af Titans vrede

Skytten

Neesons seneste er ikke ude for at omdefinere det vestlige, og det bliver heller ikke et dagligt syn på genren når som helst. Han går fuld Eastwood her og vandrer vidt åbne sletter med en riffel, men hverken hans præstation eller bogen-retning kommer tæt på højdepunkterne i skuespillerens actionkatalog. Vestlige fanatikere vil ikke kunne lide manglen på dybde, og Neeson-fans, der leder efter spændinger med høj oktan, vil sandsynligvis kede sig.

Højt humør

Denne klunker af en komedie har i det mindste en inspireret forudsætning - en hotelchef forsøger at udfylde de ledige værelser i hans ejendom ved at overbevise offentligheden om, at de er hjemsøgt, og snart finde hans charade sandgjort af udseendet af to egentlige spøgelser, spillet af Daryl Hannah og Neeson selv. En underlig Halloween-underhed, filmen understreger hovedsageligt den ofte bevarede teori om, at dens instruktør, Neil Jordan, aldrig lavede den samme film to gange.

Før og efter

Liam Neeson stjerner med Meryl Streep i denne historie om en mand og kone, der beskæftiger sig med mistanken om, at deres søn var involveret i en lokal piges død. Som forventet er forestillingerne førsteklasses, inklusive Edward Furlongs som søn, men ikke engang en smule af sene spil-vendinger kan hjælpe med at føle sig som alt andet end en ikke-starter.

Krull

Denne sci-fi-dud fra 1983 er en skal for fantasinørder, hvis kun for at svælge i sin kitschy, throwback charme. Handlingen drejer sig om en fanget prinsesse og krigerne, der mødes for at redde hende, og instruktør Peter Yates virker fuldstændig uhensigtsmæssig at låne fra genrenes bedste, fra Tolkien til Spielberg til, især Star wars. Det besidder måske ikke meget af storheden ved nogen af ​​disse værker, men dets forfærdelighed vinder i det mindste mildt.

Relaterede: Star Wars: Hvorfor Qui-Gon og Obi-Wan kæmpede mod Darth Maul

En million måder at dø i Vesten

Seth McFarlanes alt for lange, idiotiske vestlige spoof gør Ted ligner Citizen Kane. Der er et par sjove gags drysset overalt, som forventet fra Familie fyr sjov, men de fleste af dem fejler åbenlyst offensivitet for humor. Når det er sagt, er den bedste ydeevne Neesons, smart castet som en skurkelig forbrydelse, der spiller det lige midt i tegneserieagtige omgivelser.

Mark Felt: Manden, der nedbrød Det Hvide Hus

Liam Neeson spiller Mark Felt, også kendt som 'Deep Throat', i dette drama fra Watergate-æraen, der byder uflatterende sammenligninger med det tidløst ikoniske velkommen Alle præsidentens mænd. Neeson er stærk, men han kan kun løfte så meget; i det væsentlige er dette en standardbiografi, der ofrer nuance og kunstnerisk for historiefortælling i Wikipedia-stil, og afkrydser plotpunkter, mens man behandler Felt som et uberørt monument på et museum snarere end en kød-og-blod-karakter.

Betjening Chromite

Denne koreanske krigsfilm er et uendeligt angreb, der ikke kunne være mindre interesseret i at kæmpe med krigens rædsler og følelser i stedet for at nøjes med actionfilm-histrionics og en uhyggelig Neeson-præstation som en uhyrlig general, der affyrer hårde fyrtaler med maskingeværhastighed. . Det vil helt sikkert være underholdende for nogle, men det stiger aldrig over standardkravene til 'store, dumme actionfilm'.

Skinner igennem

Anden Verdenskrig får en overdådig kostumebehandling i dette epos fra 1992 om en kvinde, der spionerer bag tyske linjer, der forsøger at finde ud af skæbnen til hendes jødiske familiemedlemmer i Berlin. Det er ikke uovervågeligt, hovedsagelig på grund af dets design og filmografi, men plottets bearbejdninger går ofte på det latterlige, og dets manuskript er fyldt med dialog, så det får hele filmen til at falde ned.

Relateret: Star Wars: Største afslører om Jedi-ordren før fantomtrussel

A-holdet

Året før A-holdet , Bradley Cooper, Liam Neeson og Sharlto Copley poppede alle sammen i overraskende hits. Cooper havde Tømmermænd, Neeson havde Taget og Copley havde Distrikt 9. Derfor er det ikke underligt, at 20th Century Fox ønskede at tjene penge med en massiv action-til-væg-action med alle tre i hovedrollen. Ak, A-holdet er for det meste et sjældent pengegreb, handicappet af en PG-13-vurdering, uinspireret filmfremstilling og et manuskript, der er mere fokuseret på at oprette en efterfølger end at have noget af sit eget sjov.

Den gode mor

Før Ægteskabshistorie og efter Kramer vs. Kramer , der var dette Liam Neeson og Diane Keaton-ledede drama fra 1988 om en forvaringskamp, ​​der hurtigt bliver grim. Der er en masse følelser bag denne film, men i sidste ende gengives den som lidt mere end en Livstid film med to ærlige stjerner.

The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader

Den tredje af Narnia film er også det værste. Neeson er befalende og kongelig som altid som Aslans stemme, men Dawn Treader sidder i sidste ende fast ved mindre engagerende kildemateriale end de to foregående poster. Instruktør Michael Apted ser ud til at vide dette, og læner sig derfor alt for overdrevent på flotte, men overblæste visuelle effekter, der drukner enhver følelse af charme, som filmen måtte have opnået.

Chloe

Denne thrillers forudsætning lover ond sjov og fortæller historien om en kvinde, spillet af Julianne Moore, der mistænker sin mand (Liam Neeson) for at snyde og ansætter en prostitueret ved navn Chloe (Amanda Seyfried) for at se, om han tager agnet. Det er derfor en skam, at instruktør Atom Egoyan spilder det potentiale og et eskaster på et lavt sydende Dødelig tiltrækning kopi.

Relateret: Chronicles of Narnia Tidslinje forklaret: Når hver film finder sted

Ethan Frome

Edith Whartons langsomt brændende tarmstans af en roman får en respektabel, hvis den er stående, skærmbehandling i denne film fra 1993. Mens historien i sidste ende kan være mere en side-turner end en fængslende film, er forestillingerne her førsteklasses, især de af Neeson og Joan Allen.

I

Jodie Foster spiller et vildtliggende bjergbarn optaget af en venlig læge i dette melodramatiske, men let effektive 1994-drama. Meget af proceduren kommer ud som halt forsøg på inspiration, men når filmen fungerer, gør den det på grund af det ineffektive talent i Fosters hypnotiske optræden, og den intense varme Neeson bringer som sin skytsengel.

Seraphim Falls

Pragtfuld film- og placeringsarbejde lever denne ret hævne thriller til bog. Liam Neeson spiller en dogg borgerkrigsveteran, der jager sin rival (Pierce Brosnan) over det amerikanske Vesten for at afslutte en score.

Ukendt

Mange af filmene, der omfatter den tredje akt af Neesons karriere, vil blive instrueret af Jaume Collet-Serra, men denne Hitchcock-thriller om en mand, der vågner op efter en fire-dages koma til ingen, der husker ham, var den første. Det er også en af ​​duoerne mindre spændende, viser hånden med sine forestående vendinger alt for tidligt og finder hackede grunde til at få en post- Taget Neeson i hånd-til-hånd kamp.

Relaterede: Hver krønike af Narnia-film rangeret fra det værste til det bedste

Pårørende

Liam Neeson og Patrick Swayze spiller søskende i opposition om, hvordan man skal håndtere mordet på deres bror i denne stumme, men underholdende hævnhævn. Dens plot og stil er overalt på kortet, men Neeson og Swayze hæver tingene, ligesom Adam Baldwin som en overskæg-snurrende gangster.

Morgenmad på Pluto

Cillian Murphy spiller en transperson ved navn Kitten i denne komedie-drama fra instruktør Neil Jordan. Det er en understøttende rolle for Neeson, som præsten, der faktisk er Kattens far. Ikke desto mindre er filmen en auteur-nysgerrighed, stilistisk interessant, omend lidt overalt, opdrevet yderligere i kvalitet ved en sensationel forestilling fra Murphy.

hvordan vil the walking dead tegneserie ende

Den døde pool

Den endelige Dirty Harry-film siger farvel til den ikoniske årvågen med et klynke i stedet for et brag i denne uinspirerede franchise-ender. Neeson spiller en filmregissør, der satser på berømthedsdødsfald, hvis 'døde pulje' får et syg twist, når en seriemorder begynder at målrette mod de navngivne, herunder Harry Callahan selv. Absolut den kedeligste af franchisen, det er mest bemærkelsesværdigt for en handlingssekvens, der involverer en eksplosiv legetøjsbil og for at præsentere Jim Carreys første dramatiske forestilling.

Kærlighed faktisk

Richard Curtis 'polariserende julerom-com er blevet et primært diskussionsemne hver feriesæson. Selvom det er sandt, er det et sukkerholdigt, sukkerholdigt stykke fnug, der er fyldt med alt for mange cloyingly sentimentale kærlighedshistorier, men det er umuligt at benægte charmen ved sin rollebesætning, som viser Liam Neeson, der optræder ikonisk overfor børnespil Thomas Brodie-Sangster.

Relaterede: Hvorfor krønikerne i Narnia 4 stadig ikke er sket endnu

Himmeriget

I fodsporene på succesen med Ringenes Herre trilogi instruerede Ridley Scott dette massive epos om korstogene. Det er fyldt med ambitioner og skala, og Liam Neeson afrunder en birolle, der også indeholder fremragende vendinger fra Eva Green, Jeremy Irons, Brendan Gleeson og Edward Norton. Desværre giver hack-and-slash-action-sekvenserne og en uinspirerende blyoptræden fra Orlando Bloom filmen en førende, noget kedelig kvalitet.

The Chronicles of Narnia: Prince Caspian

Aslan vender tilbage i denne efterfølger til Løven, heksen og klædeskabet ligesom direktør Andrew Adamson. Dette er ærligt talt en temmelig engagerende familiefantasi-film med ægte følelser og solide forestillinger fra sine voksne skuespillere. Mens historien ikke er lige så stærk som kildematerialet fra sin forgænger, skaber Adamson et gammeldags epos med masser af swashbuckling og tempo.

Kør hele natten

Dette Jame Collet-Serra-samarbejde ser Neeson spille en sprudlende, hjemsøgt hitman, der forsøger at sone for sin fortid ved at beskytte sin fremmede søn (Joel Kinneman), som er blevet målrettet af pøblen. Dette stilfulde kriminalitetsdrama er definitionen af ​​mørkt og grusomt, hvor Neeson bringer en sørgelig, personlig kvalitet til det, der kunne være en standardhandling, selvom filmen i sidste ende sidder fast i et højdepunkt.

Pendleren

Neeson's Taget persona kan være alt om at sparke en ** og tage navne, men instruktør Collet-Serra er langt mere interesseret i skuespillerens varme adel. Her spiller han en forsikringssælger, der accepterer udfordringen med at afdække en mystisk passagers identitet under sin daglige pendling. Det er pulpy, schlocky ting, udført med stil af Collet-Serra og kapabelt udført af en rollebesætning, der også inkluderer Vera Farmiga, Patrick Wilson og Jonathan Banks.

Relateret: Hvorfor Qui-Gon Jinn ikke frigav de andre slaver på Tatooine

K-19: Widowmaker

Kathryn Bigelow beviser endnu en gang sit spil som en af ​​de bedste actiondirektører, der arbejder i denne klaustrofobe 2002-thriller om forestående atomeksplosion på en russisk ubåd. Dette er langt væk et køretøj til Harrison Ford, men Neeson skinner som skibets oprindelige kaptajn.

En tur blandt gravstenene

Dette Neeson-køretøj fra 2014 er mere noir end actionfilm med et dystre plot, der involverer sadister, der torturerer og dræber narkohandlernes hustruer og døtre. Neeson spiller et privat øje, og hans grusomme stemme og stile øjne giver nøjagtigt de rigtige tilbagevendende gravitas til proceduren.

Formode

Liam Neeson spiller en døv, stum og hjemløs krigsveteran arresteret for mord i denne 1987-thriller i retssalen. Det er en af ​​skuespillerens mere sjælfulde, hjemsøgte forestillinger, og han får stjernestøtte af Cher og Dennis Quaid, som den respektive advokat og jurymedlem, der er overbevist om hans uskyld.

Rob Roy

Det her Modigt hjerte- esque historisk epos er en overdådig swashbuckler med en masse personlighed, hovedsagelig på grund af dens fantastiske forestillinger. Neeson skinner som titulær karakter, lederen af ​​en skotsk klan fra det 18. århundrede, der vender den skurke sværdmand Archibald Cunningham ned, efter at han myrder sin bror og voldtager sin kone. Hans forestilling kolliderer med Tim Roths lækre tur som Cunningham, og hans kemi med Jessica Lange giver filmen sit bankende hjerte.

Relateret: Tom Hooper film og tv-shows, rangeret

De elendige

Inden Anne Hathaway vandt sin Oscar for at drømme en drøm, eller Hugh Jackman handlede i sin Vibranium til vibrato, spillede Liam Neeson med i denne ikke-syngende tilpasning af Victor Hugos klassiske mesterværk fra 1998. Han afrunder en rollebesætning, der inkluderer Geoffrey Rush som den ubarmhjertige Javert, Uma Thurman som den tragiske Fantine og Claire Danes som den englefulde Cosette. Kun lidt mere end to timer er det en solid tilpasning, der fortæller historien betydeligt, men alligevel stadig indeholder en følelsesladet slag.

Gangs of New York

Neeson holder ikke længe inde Gangs of New York , der spiller 'Priest' Vallon, men hans tidlige filmdød sender Leonardo DiCaprios Amsterdam på hans hævn. Samlet set er dette mindre Scorsese, skønt det er værd at se efter Daniel Day-Lewis 'barnstorming-forestilling som William' Bill the Butcher 'Cutting, og for dets smukt detaljerede og omhyggeligt autentiske kostume- og produktionsdesign.

Fem minutter af himlen

Denne under-set og under-værdsatte thriller er centreret om en irsk mand ved navn Joe Griffin og hans brors morder, Alistair Little. Tredive år efter mordet er der planlagt et live tv-møde mellem de to mænd, men Joe planlægger at bruge det til at dræbe Alistair. James Nesbitt spiller Joe, morderen Neeson, og sammen skaber de to en næsten uudholdelig følelse af spænding.

Michael Collins

Neeson fører dette historiske epos om IRA-leder Michael Collins, som bliver en forræder for sin sag, når han frygter nederlag. Et andet samarbejde med den kameleoniske instruktør Neil Jordan og understøttet af den afdøde Alan Rickmans altid pålidelige talenter. Dette engagerende drama reddes ved hvert falsk skridt af Neesons befalende forestilling, der spiller den torturerede konflikt og forfølgelse af ære i hjertet af denne karakter. smukt.

Relateret: Hvorfor Darth Maul kunne besejre Qui-Gon Jinn (men ikke Obi-Wan)

Almindelig kærlighed

Liam Neeson og Lesley Manville er helt perfekte som et par, hvis uendelige kærlighed sættes på prøve, når Manvilles karakter diagnosticeres med brystkræft. Hvad der kan være en ødelæggende trist, torturøs seeroplevelse er krydret med lethed og medmenneskelighed, som disse kunstnere bringer til et par, der er tvunget til at bruge ethvert værktøj til deres rådighed for at komme igennem en særlig prøvende tid.

Et monster kalder

Denne fantasy-of-age-fantasi fik ikke nødvendigvis sin skyld ved frigivelsen, men der er masser at elske i denne film om en urolig dreng, der finder vejledning og styrke fra et Ent-lignende monster, givet liv ved en fantastisk animation og Liam Neesons jordiske stemmetoner. J.A. Bayona dirigerer med flair, men mister aldrig den bemærkelsesværdigt følelsesmæssige udforskning af sorg i filmens centrum, mens den klimakserer med en trehanket græd af en finale, der er lige så katartisk som den er knusende.

Kinsey

Bill Condon skriver og instruerer denne kloge og vindende biografi om sexforsker Alfred Kinsey, der går imod kornet for at indføre seksuel uddannelse ved Indiana University i 1940'erne. Midt i det ærlige emne finder Condon et sødt center sammen med Neesons præstation, der perfekt fanger den subversive quirkiness og fuldstændige unikhed i filmens emne.

The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch, and the Wardrobe

I 2005 ville Aslan have været hårdt presset for at finde en bedre stemme end Liam Neeson, hvis vokale ydeevne som den messianske løve besidder alle de passende nuancer af ærbødighed og kongelighed. Det Narnia film bliver ofte slået sammen med andre mellemliggende efter- Harry Potter og Ringenes Herre tilbud, men denne første post har al ret til at blive betragtet som en fantasy-klassiker, en sterling tilpasning af C.S. Lewis 'ikoniske bog, der blander smukt design med elegant historiefortælling.

Relateret: Star Wars foreslår Qui-Gon Jinn var en Skywalker

Uden stop

Dette 2014-samarbejde med Jaume Collet-Sera så filmstjernen på toppen af ​​hans actionstjernekasse, og med god grund. Denne strålende sjove thriller er genrefilm på sit bedste og centreret om Neeson som en amerikansk luftmarskal, hvis normale flyrutine afbrydes af en terroristisk trussel, der myrder en passager hvert 20. minut. Dette pulpy mysterium 'Agatha Christie on a plane' bekræfter Neeson som en af ​​biografens mest engagerede og sjove at se actionstjerner og Collet-Sera som en af ​​dens mest interessante genrefilmskabere.

Balladen om Buster Scruggs

En undervurderet perle fra Coen Brothers, Balladen om Buster Scruggs syr sammen seks kortfilm, der foregår i det gamle Vesten med deres typiske håndværk og en sygt mørk sans for humor. Neeson spiller i filmens tredje segment som en opportunistisk impresario, hvis måltidsbillet skifter fra en dygtig taler uden arme eller ben til en kylling. Han afrunder et stjernesemble, der også inkluderer Tim Blake Nelson, James Franco, Zoe Kazan og Tom Waits.

Star Wars: Episode I - The Phantom Menace

Denne franchiseindtræden i 1999 har været igennem krængningsenheden og tilbage med hensyn til kritik, og selvom det er sandt, lader meget af denne films plot og karakteriseringer noget tilbage at ønske, det er umuligt at benægte den rene ambition og banebrydende kvalitet af George Lucas 'tilbagevenden til Star wars saga. To år før Ringenes Herre , Lucas og firma præsenterede publikum for den type smukt designede CGI-verdener og computeranimerede understøttende figurer, der ville definere de næste 20 år med filmfremstilling. Mens Jedi-mester Qui-Gon Jinn er en så uigennemsigtig personlighed som rollebesætningen omkring ham, tilfører Neeson ham sin signaturvarme og giver en Alec Guinness-agtig værdighed til at forankre kick-off af denne prequel-trilogi.

Grå

Neesons kone, Natasha Richardson, var død i en skiulykke tre år forud for filmens frigivelse i 2012, som dannede et usandsynligt, men perfekt fartøj til skuespillerens sorg. Markedsført som en stor, stum, 'Liam Neeson jages af ulve' thriller, Grå tilbyder meget mere, med stjernens præstation, der bygger på en engagerende, anspændt og rørende udforskning af menneskets vilje til at overleve mod alle odds.

Relateret: Star Wars bekræfter Qui-Gon Jinn VIL IKKE TILMELDE DIGU

Kold forfølgelse

Liam Neesons skræmmende, forvirrende interview på kampagnestien til denne film tvang studiet til at annullere premieren og efterlod en bizar plet på denne vinterlige thriller, og det er en skam. Kold forfølgelse er en af ​​Neesons mest underholdende action-køretøjer, der blander hans engagerede, ligefremme swagger med en mørkt komisk tone, der føles som Fargo ved hjælp af Quentin Tarantino. Neesons hævngerrige sneplovdriver er en fornøjelse, men han matches af et perfekt perfekt ensemble, der inkluderer Tom Bateman, Julia Jones, Emmy Rossum, Tom Jackson og Laura Linney.

Darkman

Før han tog fat på Spider Man, Ond død instruktør Sam Raimi bragte sine horror-stylinger til denne bizarre nysgerrighed i en superheltfilm, der centrerer om en vansiret vigilante, der bruger syntetisk hud til at antage identiteten af ​​enhver, han vælger. Mens Spider Man så en mere almindelig anvendelse af Raimis visuelle stylinger, Darkman ser ham fuldt ud omfavne sine 'splatter meets slapstick' rødder, med en tåbelig Liam Neeson, der møder ham pund for pund.

LEGO-filmen

Phil Lord og Christopher Miller forvandlede en potentielt kynisk reklamelængde til spillefilm til en strålende anarkisk perle kendt som Lego-filmen . Stemmen er stablet, men en af ​​de klare standouts er utvivlsomt Liam Neeson, der omfavner både sin varme menneskelighed og kulde, Taget -stil hårdhed som god betjent / dårlig betjent.

Taget

Før John Wick og Equalizer , Tolkede Liam Neeson om hans 'særlige sæt færdigheder' over telefonen og antændte en tendens til aldrende actionstjerner, der fortsatte den dag i dag. Denne pulp-spewing, grindhouse B-film om sexhandlere, der rodede med den forkerte far, brugte Neesons prestigefyldte persona til at give det noget indtryk, men skuespilleren lever herligt i hver ramme og vender sig til en intens, fysisk præstation så godt, det er uden tvivl det udløste en tredje akt til hans karriere næsten udelukkende centreret om actionfilm.

mit navn er earl sæson 5 netflix

Relateret: Hvorfor Bruce Wayne er i fængsel

Batman begynder

Christopher Nolans genre-definerende efterfølger overskyggede hurtigt denne første post i en mere realistisk, jordet serie om Caped Crusader, men Batman begynder er uden tvivl en af ​​de bedste film, der er centreret om Gothams Dark Knight. De fleste af filmens bedste scener centrerer sig om træningssekvenser mellem Liam Neesons Henri Ducard og Christian Bales Bruce Wayne, og bygger langsomt op til et sent twist, der afslører Ducard som Ra's Al Ghul, leder af League of Shadows. Neeson skinner som den overraskende skurk; uden nogen af ​​tegneserie-excentriciteter fra senere modstandere som Jokeren eller Bane at læne sig på, hiver han i stedet ind på sandheden om alle de bedste Batman-skurke: at de er mørke spejlbilleder af deres heroiske modstander, figurer, der ligeledes forurettes af samfundet, der vælge modstridende måder at vedtage retfærdighed på.

Enker

Neeson spiller en lille, men integreret rolle som Viola Davis 'afdøde mand i denne Michael Mann-esque kriminalthriller fra instruktør Steve McQueen. Efter at deres ægtemænd dør i et væbnet røveriforsøg, udfører en gruppe enker (ledet af Davis) et sidste job for at afvikle den gæld, der er efterladt af deres ægtefællers kriminelle aktiviteter. Et slankt genre-stykke så stilfuldt som det er underholdende, dette er den type voksendrama, der bare ikke synes at blive lavet mere. Medvirkende også Colin Farrell, Michelle Rodriguez og Cynthia Erivo, Enker har en karriere bedst optræden af ​​Elizabeth Debicki og en hjemsøgende scene-stjæle støttende tur fra Daniel Kaluuya.

Stilhed

Der er ikke nok ros på Martin Scorseses produktion fra det 21. århundrede, som mellem Irskmanden og dette har set ham vise sig nogle af de bedste film, han nogensinde har lavet. Stilhed gled lidt under radaren i 2016, hvilket er en skam i betragtning af det store omfang, majestæt og lidenskabelige ånd i denne fortælling om to jesuitpræster fra det 17. århundrede, der rejser til Japan for at sprede kristendommen og finde deres mistede mentor. Neesons rolle er mindre, men afgørende, og i hvert øjeblik, han er på skærmen, føler man den fulde vægt af en mand med tro, der har gennemgået mange års kamp. Rollen som far Ferreira, den mistede mentor, er en i desperat behov for gravitas, og Neeson bærer den godt.

Schindlers liste

Liam Neesons ensomme Oscar-nominering er for dette absolut vigtige historiske drama. En af de største amerikanske film nogensinde, Schindlers liste fortæller historien om Oskar Schindler, en pengebesat tysk industri, der bliver en usandsynlig frelser af jøder under Holocaust. Uden tvivl Steven Spielbergs mest personlige film, skudt i skarp, dokumentarisk stil sort-hvid og giver publikum et uhyggeligt ærligt blik på brutaliteten i denne tid i historien, Schindler er fyldt til randen med gribende forestillinger, fra Ralph Fiennes 'SS-kommandant Amon Goth til Ben Kingsleys sjælfulde tur som Itzhak Stern. Imidlertid, Liam Neeson bringer hele filmen hjem i en ellevte times scene, hvor Schindler bryder sammen om de uendelige liv, han kunne have reddet. Det er det fineste øjeblik i skuespillerens karriere og en af ​​de mest stille knusende scener i biografhistorien.