'Beauty and the Beast' animator Glen Keane diskuterer skønheden ved at skabe The Beast i dette fascinerende interview.
Den legendariske animator Glen Keane tilbragte lidt tid med journalister for at diskutere en af hans største kreationer, The Beast from Skønheden og Udyret . Den nylige DVD / Blu-ray-genudgivelse leverede en ny skattekiste af optagelser bag kulisserne, men manglede et virkelig dybtgående kig på Keane's oprettelse af udyret.
Keane blev et kendt navn i animation med Den lille Havfrue i 1989. Kun to år senere fungerede Keane som tilsynsførende animator Skønheden og Udyret . Det var den første animerede film, der modtog en Oscar-nominering for bedste film. Den eneste anden var Disney Pixars Op næsten 20 år senere.
'Disney Renaissance' blev i det væsentlige ledet af Keane's animationsteam via succeserne med Den lille havfrue, skønheden og udyret og Tarzan . Takket være hans lidenskab for animation og enorm arbejdsmoral hjalp Keane med at designe nogle af de mest elskede animerede film, der nogensinde er lavet. Men oprettelsen af Dyret i Skønheden og Udyret var en værdig udfordring for Keane.
hayden christensen til gengæld for jedi
[billedtekst-id = ''] 
Slottet, der inspirerede Udyrets slot [/ billedtekst]
Keane tilbragte endeløse nætter på at skabe The Beast. Sammen med sit team af animatorer rejste han til Europa for at forske i filmen. Før turen var Keane ganske vist skeptisk over for Skønheden og Udyret , men turen ændrede alt, og snart var chef Jeffrey Katzenberg i spidsen for moderniseringen af filmen. Vendepunktet opstod, da besætningen besøgte Chateau of Chambord i Loire-dalen i Frankrig.
Det var et ildevarslende, imponerende sted med alle disse spir og bare stående der foran os. Jeg mener, jeg glemmer aldrig morgenen, der kørte deroppe gennem tågen og tågen og så den der. Jeg troede, dette er udyrets slot. Det er her, han bor.
Når animatorerne genoptog deres tillid til filmen, førte Keane jagten på udseendet af The Beast. Diskussioner bragte et antal dyr til bordet for inspiration, herunder vildsvin, geder og mandriller. Faktisk indrømmer Keane, at de gav The Beast en regnbue-røv, ligesom mandrills i det virkelige liv.
'Beast har faktisk en regnbue bum, men ingen ved det, men Belle.'
I betragtning af Belle's dybe romantik ville det ikke være nogen overraskelse, at Belle har set bagsiden af The Beast. Selvfølgelig var en sexscene udelukket for Skønheden og Udyret , men Keane havde masser af problemer med at forsøge at skabe et væsen, som Belle troværdigt kunne forelske sig i. Hver del af dyrene, de undersøgte, blev en del af Udyret - alt sammen tilføjede en skabning med følelsesmæssig fysisk.
Center for følelser i en karakter er i panden og øjnene. Og det er stedet, hvor publikum kigger. Alle de andre seje ting, de dyre ting, og alle hornene og alt er indstillet til at klæde sig for øjnene.
Keane elskede de specifikke træk ved individuelle dyr. Han følte så stærkt over, hvordan en gorillas pande indpodede en ægte, genkendelig følelse, at han begyndte at knytte disse kvaliteter til andre dyr. Blødheden af en løvemanke, grimheden af en vildsvin, tusindens tristhed, en bøffels skæg, ulvenes ben og hale og den kraftige krop af en grizzlybjørn blev alle en del af udyret. Derefter tilføjede Keane endnu et skridt for virkelig at afslutte The Beast - han satte det på alle fire.
Og pludselig kiggede jeg på ham, og det var som om det var ham. Det er udyret. Sådan ser han ud. Og det var som sagt, det er som om karakteren eksisterede på forhånd, og pludselig vises han på papiret, og du genkendte ham. Og det var oplevelsen af det øjeblik.
Selvom Keane overvåget kernen i Skønheden og Udyret , fik han ikke lov til at observere Robby Bensons optræden i studiet. Da han endelig hørte Bensons arbejde, specifikt den ikoniske sang 'Something There', købte han virkelig konceptet med kærlighed mellem Belle og The Beast.
Jeffrey Katzenberg var så bange for, at jeg skulle tegne udyret som Robby Benson. Og så sagde han, jeg vil ikke have dig til at møde Robby Benson før efter at denne film er færdig. Fordi jeg normalt var gået i optagesessioner, arbejdet med skuespillerne. Men i dette tilfælde fik jeg ikke lov specifikt på grund af denne ting med Jeffrey.
Bensons optræden var uden tvivl lige så integreret i filmens succes som den samlede animation. Da Academy Awards kom rundt, gav verden Skønheden og Udyret hidtil uset anerkendelse. Endelig brød en animeret film tærsklen og fik en nominering til bedste film. Det mistede prisen til Lamens tavshed , men Keane tror på muligheden for en fremtidig animeret sejr .
Argumentet om, at animerede film ikke har rigtige skuespillere, og derfor ikke bør vinde bedste film, er et, der frustrerer Glen Keane. Faktisk mener Keane, at animerede film kræver mere arbejde for at få ret og derfor fortjener mere kredit.
'Silence of the Lambs var en fænomenal film. Skønhed og udyret var det også. Og vil det ske igen? Det tror jeg. Jeg er nødt til at tro, at denne kunstformanimation er den største kunstform, der findes ... Toy Story 3 kunne vinde det bedste billede, og mange andre mennesker føler det. '
'Jeg hældte virkelig mit hjerte og sjæl i denne karakter. Og Robby Bensons stemme, jeg mener, jeg har lyst til, at vi begge lægger så meget i det. Og det faktum, at vi tegner det, gør det ikke billigere. Det tilføjer faktisk mere værdi til det for mig. Du ved det, så jeg tror, det kommer.
Udyret forvandler sig
En animeret scene, der tjente sin vægt i Oscar-guld var den kraftige omdannelse af The Beast til hans menneskelige form. Det holder stadig sin vægt som et følelsesmæssigt øjeblik i en af animationens mest legendariske film. Scenen var mere end bare et stykke af puslespillet for Keane - det holder en plads i hans hjerte.
'Jeg havde en uge tilbage i produktionen, og jeg var ikke engang kommet til det endnu ... Da udyret vender, tror du, at ryggen ikke er udtryksfuld. Men det er faktisk et utroligt udtryksfuldt aspekt af denne karakter ... Og hans hoved kommer langsomt rundt. Men jeg holder det i skyggen. Og så når hovedet kommer mod os, denne transformation, dette - dette er et åndeligt øjeblik. '
Tidlige konceptprøver til The Beast
Keane minder om Skønheden og Udyret er behagelige. Men som så mange store kunstnere er Keane også hans egen hårdeste kritiker. Han elsker filmen, men der er stadig ting, han ønsker, at han kunne have gjort anderledes.
Jeg ville ønske, at han kunne have været udyret. Faktisk fik jeg os til at optage en linje i slutningen af filmen, hvor prinsen Beast og Belle - hvem ved hvad han hedder. Jeg mener, du ved, at han hed Beast - dansede. Og jeg vidste, at publikum ville blive skuffet over, at her var - hvad skete der med vores udyr? Så jeg fik dem til at optage Belle og sagde, tror du, du kunne få skæg til? [Latter] Ser du? Du griner. Det var en god idé. Det er ikke i filmen. Vi skulle have lagt det derinde. Ja.
I en karriere fyldt med animerede mesterværker finder Keane det vanskeligt at rangordne sit arbejde. Hver enkelt påvirkede ham på en anden måde og finder sin egen plads i hans hukommelse. Men Keane er fuld af forventning om sit seneste arbejde, Flokket , som præsenterer en ny udfordring inden for CG-animation.
Den lille havfrue for mig var som wow. Beast var sådan et personligt - som et åndeligt udtryk for mig. Tarzan var absolut en spænding på grund af glæden ved at animere denne karakter og plads og spændingen ved at tegne, som det gav mig. '
Keane's passion for animation bløder gennem ethvert svar. Han diskuterede sin lidenskab mere direkte ved blot at angive sit ønske om altid at arbejde. Han hader at sidde og ikke have noget at gøre. Keane arbejder altid på det næste projekt og prøver at udfordre sig selv som kunstner.
Manden, der hjalp med at indlede en ny æra med animation, var ansvarlig for så mange fantastiske film. Keane ejede 1989-1999 med arbejde på Den lille Havfrue , Redningsfolkene under under , Skønheden og Udyret , Aladdin , Pocahontas og Tarzan .
Som direktør for den kommende Flokket , vil vi blive prydet med Keane's første værk i syv år. Forhåbentlig fortsætter den 56-årige animator med at skabe Disney-film, der forbedrer hans forbløffende karriere.