Kønsidentitet er et tema, der konfronteres mere i film i dag. Disse film diskuterer køn eller har skuespillere, der spiller det modsatte køn.
Siden stumfilm-æraen har der været film, hvor mænd og kvinder har klædt sig ud som deres modsatte køn. Indtil 1970'erne blev dette altid spillet til latter og komiske misforhold, mest berømt i Billy Wilders komediklassiker fra 1959, Nogle kan lide det varmt, der fandt Jack Lemmon og Tony Curtis ud som kvinder for at skjule sig for mobsters.
I de sidste 30 år har filmverdenen udforsket kønsroller dybere (i film om transgender-samfundet og crossdressing) gennem unikke rollevalg og film, der taler om kønens rolle i samfundet. Ryan Murphy skrev for eksempel historie på tv med sine ærlige skildringer af køn i shows som f.eks Positur og En amerikansk horrorhistorie. Her er de fem bedste roller, hvor kvinder spillede mænd, og fem mere, hvor mænd spillede kvinder.
jeg vil spise din bugspytkirtel resumé
10Cillian Murphy - Morgenmad på Pluto
Allerede en risikovillig skuespiller, Cillian Murphy overtog rollen som Patrick 'Kitten' Braden, en ung transgender kvinde i London i 1970'erne. Filmen tog udgangspunkt i, hvordan en person kan undgås for deres kønsidentitet.
Murphy blev rost for sin optræden i Neil Jordans kritiske hit og blev nomineret til priser for bedste skuespiller i mange internationale filmceremonier, herunder Golden Globes.
9Glenn Close & Janet McTeer - Albert Nobbs
Glenn Close og Janet McTeer spillede henholdsvis Albert Nobbs og Hubert Page. Nobbs var en kvinde, der opgav samfundets forventninger om at arbejde som butler i Irlands 19. århundrede. Page var den transkønnede mand, der hjalp Nobbs med at finde sit sande selv.
Både Close og McTeer blev Oscar-nomineret for deres magtfulde arbejde som to mennesker, der lever i en farlig tid for transgenderede mænd og kvinder.
8Guddommelig - Hårspray
Divine var måske den mest berømte drag queen på sin tid. Undergrundsfilmene af instruktør John Waters gjorde hende til en kultstjerne, men det var Waters 'komedie-musical fra 1988 Hårspray der elskede hende til det almindelige publikum og kritikere.
Harris Glenn Milstead, hvis scenenavn var Divine, spillede den nagende mor til en teenagedatter, der ønskede at danse på et lokalt tv-danseshow. Divine spillede rollen med sass og humor og gjorde hendes forhold til sin mand (Jerry Stiller) og hendes datter (Rikki Lake) troværdig.
7Tilda Swinton - Orlando
En unik og æterisk fortælling, Tilda Swinton, blev opmærksom på kritikere over hele verden med sin rolle i Sally Potters 1992 underlighed, Orlando . Swinton spiller en ung adelsmand, der kæmper med sin identitet i verden, efter at dronning Elizabeth I beordrer ham til aldrig at blive gammel.
Swinton tog en stor risiko for at spille en adelsmand, og det betalte sig med meget kritisk ros og prisudnævnelser. Dette ville være den film og rolle, der ville give Swinton hendes lange og succesrige (og Oscar-vindende) karriere.
ringenes herre udvidet udgave forskelle
6Jaye Davidson - The Crying Game
Neil Jordans klassiker fra 1992 Det grædende spil var flere gange Oscar-nomineret (og vinder for bedste originale manuskript) og tog det amerikanske og internationale billetkontor med storm. Jaye Davidson spillede en transgender kvinde, der vandt hjertet af en IRA-soldat.
Davidsons 'afsløring' i slutningen af filmen var hemmeligheden, der solgte billetter, men det var hans ærlige og sjælfulde smukke forestilling, der vandt publikums og kritikers hjerter overalt. Dette var en kærlighedshistorie, der brød kønsbarrierer ned og tillod det at handle om hjertet snarere end samfundsmæssige fordomme.
5Cate Blanchett - Jeg er ikke der
Todd Haynes mesterlige film, Jeg er ikke der undersøgte Bob Dylans lange karriere gennem forskellige tider i sit liv. Gennem sin musik skabte Haynes Dylan-karakteren, som han troede ville have skabt disse værker i løbet af den bestemte tid.
chris evans og scarlett johansson film sammen
Skuespillere Christian Bale, Richard Gere og Heath Ledger ville spille forskellige manifestationer af sangskriver / digter, men det ville være Cate Blanchett, der gjorde det største stænk. Skuespilleren spillede 'Jude Quinn', en version af Dylan i slutningen af 60'erne Se ikke tilbage fase. Blanchett blev Oscar-nomineret for sin ret forbløffende skildring, hvor hun helt forvandlede sig til Bob Dylan i slutningen af 60'erne.
4Meryl Streep - Engle i Amerika
Mike Nichols tilpassede Tony Kushners mammutspil Engle i Amerika for HBO og miniserie betragtes som en af de store film, der beskæftiger sig med AIDS-krisen. Det var også en af de mest kritikerroste og prisvindende film i HBOs historie.
Meryl Streep spillede et par forskellige roller, men hendes mest forbløffende var 'The Rabbi'. Begravet under prisvindende makeup, fuldt skæg og en fejlfri mandlig jødisk accent, er Streeps arbejde her et af de mest kæbende i hendes karriere. Skuespilleren er helt tabt, da hun bringer den 90-årige rabbiner til fuldt liv.
3Dustin Hoffman - Tootsie
Sydney Pollack havde det største hit i sin instruktørkarriere med 1982s kønsskiftende komedie Tootsie . Filmen modtog flere Oscar-nomineringer og var en af 1982s top 10 succesfulde billetkontorer.
Dustin Hoffman forvandlede det, der kunne have været en klichet gimmick, til en realistisk forestilling, der udfordrede kønsnormer i Hollywood og tv. Hoffman betragter dette som hans fineste arbejde.
toHilary Swank - Drenge græder ikke
Kimberly Pierces film fra 1999 Dreng græder ikke fortalte den magtfulde virkelige historie om Brandon Teena, en transkønnet mand, der blev myrdet på grund af sin identitet.
hvordan åbner jeg nvidia kontrolpanel
Hilary Swank vandt en Oscar for sit arbejde som Teena. Skuespilleren viste hjertet og menneskeheden i Brandon Teena og gjorde ham til mere end en tragisk overskrift.
1Linda Hunt - The Year of Living Dangerously
De tidlige 1980'ere var et boom for australske film i Amerika, og Peter Weir viste sig at være en af lederne. Allerede respekteret i sit hjemland for film som f.eks Picnic ved hængende klippe , Den sidste bølge og Gallipoli , Weir satte sit præg her i landet med sin film fra 1982 Leveåret farligt , en historie om en reporter (Mel Gibson) og hans ven og fotograf (Linda Hunt) i begyndelsen af 60'erne politisk urolige Indonesien.
Linda Hunt spillede 'Billy Kwan', en lille mandlig fotograf, der har sin sjæl og hjerte fuldstændig knust ved at opleve, hvordan den indonesiske regering ødelagde børnenes og deres familiers liv under den diktatoriske styre. Hunt, i kun hendes anden spillefilm, var stykkets samvittighed og blev med rette rost af kritikere og vandt 1983 Oscar for bedste kvindelige birolle og startede en lang og succesrig karriere som karakterskuespillerinde.