Lambs Silence rangerer som den mest kritikerroste gyserfilm i 1990'erne, men hvor meget ved vi virkelig om fremstillingen af den?
bedste sci fi-film på amazon prime 2019
I 1991 Ondskabens øjne scorede en hidtil uset fem Oscars på tværs af Academy Awards 'mest prestigefyldte kategorier: Bedste skuespiller, bedste skuespillerinde, bedste instruktør, bedst tilpassede manuskript og, mest betydningsfuldt, bedste film. Det var en præstation, der blev gjort unik ved det faktum, at i det hele taget Ondskabens øjne var en gyserfilm, og gyserfilm havde ikke en tendens til at modtage meget for kritisk anerkendelse dengang. Steven Spielbergs Kæber og William Friedkins Djævleuddriveren havde optjent anerkendte og Oscar-nomineringer, men hverken indhentede dog Oscar for bedste film. Men så igen, Ondskabens øjne var ingen almindelig gyserfilm.
En tilpasning af Thomas Harris 'roman med samme navn, Jonathan Demmes film, var en perfekt storm med fremragende retning, casting og havde i sit hjerte et gribende kat-og-mus plot med uhyggelige paralleller til det virkelige liv. Selvom mange havde prøvet og ville forsøge at bringe Harris 'Hannibal Lecter til storskærmen, er ingen anden tilpasning tæt på at matche Demme's makabere magi. Ondskabens øjne . Michael Mann's Manhunter var lidt for lunefuld og langsom for nogle med Brian Cox's tilgang til Lecter bestemt mere tilbageholdende. Selv Anthony Hopkins, som var så effektiv i Demmes film, ville kæmpe for at genoplive den samme magi i Hannibal og rød drage .
Disse film manglede også Ondskabens øjne 'andre stjernelementer: Ted Levines Buffalo Bill, Scott Glenns Jack Crawford og filmens emotionelle hjerte og centrale hovedperson, Jodie Foster som Clarice Starling. Det fortæller dog kun halvdelen af historien.
Her er de 25 mærkelige detaljer bagved Fremstillingen af lammens stilhed .
25Jodie Foster og Anthony Hopkins talte aldrig under optagelserne
Under en optræden på Graham Norton Show , Forklarede Jodie Foster, at hun og Hopkins aldrig talte under optagelserne. 'Han var skræmmende!' hun sagde. 'Vi kom til slutningen af filmen og havde aldrig rigtig haft en samtale.'
Parret blev adskilt af en glasskillevæg i deres scener sammen, og Fosters beslutning om bevidst at holde hendes afstand viste sig at være effektiv.
'Jeg undgik ham så meget som jeg kunne.' På den sidste filmdag talte de endelig. 'Han kom hen til mig ... Og jeg sagde - jeg ved det ikke, jeg havde en slags tåre i øjet - jeg var som,' Jeg var virkelig bange for dig. 'Og han sagde,' Jeg var bange for dig ! ''
24Buffalo Bill kældersættet var lige så foruroligende som det så ud
Filmens kælderscener blev filmet i en nedlagt fabriksfabrik i Pittsburgh. Rummet tillod besætningen at konstruere et sæt på flere niveauer, der betød, at Brooke Smith kunne komme ind i sit pitbaserede fængsel enten gennem en fældedør i bunden eller fra siderne. Smith fandt oplevelsen af at blive fanget ned i pit hård.
'Jeg tror virkelig, jeg rodede med mit eget hoved for at lave disse scener,' fortalte hun Rullende sten . 'Jeg følte det bogstaveligt talt. Jeg lavede et nummer på mig selv. ' Filmen gjorde også en række publikum - ejendommen, der blev brugt til de udvendige optagelser af Buffalo Bills hus, gik på markedet et par år og kæmpede for at finde en køber.
2. 3Jodie Foster og Ted Levine holdt sig bevidst væk fra hinanden
Jodie Foster holdt bevidst afstand fra Ted Levine på sæt. 'Det var dejligt at arbejde med Jodie, men vi interagerede ikke meget,' fortalte Levine Rullende sten . 'Vi holdt os væk fra hinanden, og jeg synes, det var et godt valg, når du er antagonisten, og du har at gøre med hovedpersonen. Jeg vil holde den slags ting i gang. '
Det var en anden sag for Brooke Smith, der til trods for at være fanget af Levines karakter regelmæssigt hang med ham - til Fosters legesyge bekymring. 'Jodie plejede at kalde mig Patty Hearst, for jeg hang altid sammen med Ted.'
22Det originale manuskript havde en meget mørkere afslutning
Ted Tally skrev oprindeligt en bestemt mørkere afslutning, der ville se Lecter kalde Clarice fra et smukt kontor, mens han skar en orange op. Efter at have hængt opkaldet op, ville kameraskuddet have udvidet til at afsløre, at Lecter havde fanget Dr. Chilton, manden, der overvåger sit ophold på Baltimore State Hospital for Criminally Insane.
Filmen sluttede med at Lecter steg langsomt og nærmede sig Chilton før han spurgte 'skal vi begynde?'
Tally skiftede dog om og sagde Deadline : 'Jeg var lidt mørt. Jeg troede, jeg havde været så klog at finde ud af den ende. Men jeg tænkte på det og sagde: 'Hvad hvis Chilton flygtede fra landet i stedet for at gemme sig i sit hus?'
enogtyveGene Hackman var oprindeligt indstillet til at lede og stjerne
Ifølge Den nye statsmand , da Orion Pictures først tog rettighederne til Harris 'roman op, var planen at få Gene Hackman til at skrive, dirigere og spille stjerne som Hannibal Lecter. Manuskriptforfatter Ted Tally begyndte endda at arbejde på et manuskript. På det tidspunkt havde Hackman reduceret sit involvering på skærmen til rollen som FBI-chef Jack Crawford og ønsket, at en skuespiller, som han kun omtalte som 'Bobby', skulle spille Lecter.
Tally spekulerer i, at dette kunne have været Robert Duvall, men det er aldrig blevet bekræftet. I tilfælde gjorde det ikke noget; Hackman bailed på projektet kort tid efter med rygterne om, at hans datter talte ham ud af det efter at have læst bogen. [via Deadline ].
tyveMichelle Pfeiffer og Sean Connery blev tilbudt hovedroller
Jonathan Demme havde oprindeligt forskellige skuespillere i tankerne for Clarice Starling og Hannibal Lecter: Sean Connery og Michelle Pfeiffer. 'Jeg gik lige til Michelle, fordi vi havde haft en så stor oplevelse Mob (Film fra 1988 Gift med mobben ), og jeg følte, at hun kunne gøre noget, ”sagde Demme engang The Daily Beast .
Pfeiffer afviste rollen og citerede dens mørke temaer. Connery var et lidt andet scenarie. 'Jeg elskede Tony Hopkins fra starten, men jeg forsøgte at være flittig og få en mere kommerciel skuespiller til den del, fordi Tony ikke havde den billetkontor, som han senere fik, så jeg gik til Sean Connery, som fandt stykke 'modbydelig.' '
19Jodie Foster sagde ja efter sine egne oplevelser
Jodie Foster var motiveret til at påtage sig Clarices rolle gennem sine egne erfaringer med forfølgere og hendes respekt for FBI's arbejde. Den første, John Hinckley, var besat af Foster og Taxachauffør og endte med at forsøge Ronald Reagans liv.
Den anden, Michael Richardson, sendte trusler, da Foster deltog i et spil på Yale.
Begge gange spillede FBI en nøglerolle i beskyttelsen af Foster. imperium afslørede, hvordan Foster engang fortalte Jonathan Demme: Jeg er bare nødt til i alt ansvar at sige, at kvinder bliver ofre overalt i verden, at du ikke kan fremstille disse FBI-folk som dårlige republikanere ... du bliver nødt til at fremstille dem på den rigtige måde . '
der spiller kejseren i star wars
18Jodie Foster tilbragte tid på en FBI-træningsfacilitet
Ifølge imperium , Jodie Foster forberedte sig på rollen som Agent Starling ved at fordybe sig i de intense daglige rutiner for de specielt valgte praktikanter, der blev tilmeldt det legendariske FBI Academy i Quantico. I flere uger arbejdede og trænet Foster sammen med nogle af de lyseste sind i bureauet og udholdt de samme mentale og fysiske tests, der var designet til at adskille hveden fra agnet.
Det hjalp med at forme hendes endelige optræden, som også blev informeret af en række møder med John E. Douglas, manden, der ledede FBI's Investigative Support-tjenester. Douglas er Amerikas førende ekspert på kriminelle af denne art og er en af de centrale figurer, der er portrætteret i Netflix-serien Manhunter .
17Scott Glenn tog sine forberedelser lidt for langt
Scott Glenn tilbragte tid sammen med FBI-enhedschef John E. Douglas, FBI-enhedschefen og en figurforfatter Robert Harris konsulterede om kriminel opførsel af denne art, mens han skrev de originale Hannibal Lecter-romaner. Glenn fortalte også Mennesker hvordan han også hulede sig ind på et hotelværelse og lyttede til en optagelse af to virkelige kriminelle.
På båndet skitserede parret, i detaljer, deres forbrydelser og nøjagtigt hvad de gjorde mod deres offer. 'Jeg mistede en vis grad af uskyld,' sagde Scott Glenn. 'Den dag i dag har jeg ubehagelige drømme om de ting, jeg fandt ud af.'
16Buffalo Bill blev inspireret af Ted Bundy, Gary Heidnick og David Bowie
Ted Levines Buffalo Bill blev inspireret af en sammensmeltning af forskellige kriminelle fra det virkelige liv. Den ene var Ed Gein, der ligesom Bill lavede noget, der lignede filmens 'kvindedragt'. En anden var Gary Heidnik, der fangede og tilbageholdt sine kvindelige ofre i en specielt konstrueret kælder.
'Jeg så en video af ham, der sad på en stol og talte direkte til kameraet om, hvad hans intentioner var,' sagde Levine til Heidnik til Rullende sten . Skuespilleren besøgte også transvestitstænger og studerede musikere som David Bowie. 'Jeg tror, at Gumb på et tidspunkt troede, at han måske var en rockstjerne i David Bowie-mode, de fyre, der var virkelig maskuline, men feminine på samme tid.'
femtenAnthony Hopkins er ikke på skærmen længe
Anthony Hopkins vandt Oscar for bedste skuespiller for sin optræden som Dr. Lecter, til trods for at han kun vises på skærmen i alt 16 minutter i hele filmens 118 minutters løbetid.
Mens mange måske antager, at det ville være det korteste på skærmen af en skuespiller, der fortsatte med Oscar for bedste skuespiller, er det faktisk den næstkorte. Denne ære tilhører David Niven, der sækkede Oscar for bedste skuespiller Separate tabeller i 1958, selvom han dukkede op i kun 15 minutters skærmtid.
14Anthony Hopkins tog inspiration fra sin barndom
Historier bag skærmen beskriver hvordan Hopkins studerede foruroligende kriminelle sager som en del af hans forberedelse til rollen som Hannibal Lecter. Han besøgte også fængsler og var til stede i flere retsmøder.
Alligevel hentede skuespilleren meget af sin inspiration og et bestemt Lecter-karaktertræk fra sin barndom.
pokemon følger dig ultra sol og måne
'Da jeg var barn, ville jeg fortælle pigerne rundt om gaden historien om Dracula, og jeg ville gå' th-th-th, '' fortalte han engang Radio Times [via Wales Online ] 'som et resultat ville de løbe væk skrigende.' Hopkins optræden blev også formet af Jonathan Demmes vision om Lecter som en 'god mand fanget inde i et vanvittigt sind.'
13Thomas Harris fortalte Jonathan Demme, at han aldrig ville se filmen
Thomas Harris kaldte engang Jonathan Demme for at sige [via Deadline ]: Jonathan, jeg håber ikke, du tager det på den forkerte måde, men jeg vil ikke komme op og se et igangværende screening af et arbejde; Jeg vil sandsynligvis aldrig se den endelige film. Jeg synes, du er et fremragende valg af instruktør. Du skal gøre et godt stykke arbejde. Jeg elsker castingen, men jeg vil sandsynligvis aldrig se filmen.
Harris citerede oplevelsen af medforfatter John le Carré, der så en episode af BBC-tilpasningen af sin bog med Alec Guinness som George Smiley. 'Le Carré sagde, at han aldrig kunne skrive Smiley igen, for nu ejer Alec Guinness ham,' sagde han.
12Jonathan Demme skød bevidst væk fra enhver vold på skærmen
Forfatter Ted Tally mindede om Deadline hvordan Jonathan Demme altid var fast besluttet på at vige tilbage for enhver umådelig vold på skærmen. Han ønskede, at publikum skulle udfylde emnerne i en tilgang, der var mere i tråd med Alfred Hitchcocks Psycho.
'Fra det tidspunkt, hvor Jonathan og jeg mødtes for at tale om det første udkast, sagde han' Vi er nødt til at komme ind i publikums fantasi. Vi er nødt til at lade dem udføre arbejdet. Du kan ikke skubbe disse ting i ansigtet, '' sagde Tally. Resultatet er en overraskende blodløs film på trods af det mørke og ofte foruroligende emne.
elleveDemme blev kritiseret af det homoseksuelle samfund over Buffalo Bill
'Jame Gumb er ikke homoseksuel,' forklarede Jonathan Demme engang The Daily Beast .
'Og dette er min instruktør, der ikke lykkes Ondskabens øjne - at jeg ikke fandt måder til at understrege det faktum, at Gumb ikke var homoseksuel, men vigtigere, at hans hele ting er, at Lecters profil på Gumb var, at han var en, der blev forfærdet voldsomt som barn, og som et resultat af det misbrug, han led som barn, havde ekstrem selvafsky, og hvis liv var blevet en række bestræbelser på ikke længere at være ham selv. Ideen er, at ved at gøre sig selv til en kvinde, så kan Gumb helt sikkert føle, at han er undsluppet selv, 'sagde han.
10Brooke Smith var nødt til at få meget vægt på rollen
Brooke Smith, der spillede Buffalo Bills kommende Catherine Baker Martin, var forpligtet til at vinde 25 pund for rollen. 'Jeg var i en skuespilklasse med Vincent D'Onofrio, da jeg fik rollen, og han havde lige gjort Full Metal Jacket,' fortalte Smith Rullende sten .
'Så han sagde,' Du skal bede producenterne om at give dig et kreditkort. De skal betale for din mad. ' Så det gjorde jeg, og vi spøgte altid, at det var derfor, de overskred budget ... på grund af min mad, 'sagde hun.
Det var den lette del. Den hårde del kom senere. De hjalp mig med at få vægten, men de hjalp mig ikke med at tabe den.
9Brooke Smith låste sig inde i en garderobe for at forberede sig på rollen
For at hjælpe med at forberede sig på rollen som den fangne Catherine Baker Martin tilbragte Brooke Smith tid nede i Tennessee, hvor hun arbejdede på sin accent. Smith besluttede også at låse sig inde i et skab i forældrenes kælder for at prøve at hjælpe med at fange den følelse af terror, som hendes karakter ville have følt, mens hun blev holdt i fængsel af Buffalo Bill. Det fungerede, skønt næsten lidt for godt.
'Jeg tror, jeg blev længere, end jeg ville, fortalte Smith Rullende sten . Det var sandsynligvis kun et par timer, men det forsøgte at se nøjagtigt, hvordan det ville føles. Jeg forestiller mig, at han ikke efterlod lyset, da han gik.
8Udseendet af Lecters FBI-flugt blev inspireret af kunsten af Francis Bacon
Jonathan Demme og produktionsdesigner Kristi Zea tog inspiration fra kunstneren Francis Bacon, da de konstruerede det mindeværdige skud, der skildrede det voldelige kaos, som Lecter efterlod, efter hans flugt fra cellen, som han midlertidigt blev holdt i under sit besøg i Memphis. Det var et øjeblik, at Jonathan Demme, der var ivrig efter at undgå umotiveret vold, kæmpede med, indtil hans Zea begyndte at vise ham Bacon-illustrationer.
'Jeg bliver sneget af Francis Bacons malerier,' fortalte Demme Deadline . 'Der er en næsten nimbuslignende kvalitet bag nogle af hans skræmmende karakterer og ting. Der var en lille smule af ærkeenglen, lidt af sommerfuglen, bestemt i det skud. '
perler af troskab risiko for regn 2
7Buffalo Bills berygtede dans var oprindeligt meget, meget anderledes
Ted Levine improviserede næsten alle de bevægelser, der var vidne til i Buffalo Bills berygtede dansescene - inklusive det særlige øjeblik, hvor man gemmer sig. Oprindeligt havde Jonathan Demme ment, at Levines foruroligende dans skulle koreograferes til lyden af Bob Segers mere up-tempo-nummer Her Strut.
Levine fandt imidlertid det syntetunge, drømmeagtige 'Farvel Heste '' af Q Lazzarus passede bedre til den foruroligende sekvens. 'Da [Farvel Heste] kom op, tjente det mine formål bedre,' sagde Levine til Rullende sten . ”Det gjorde det lidt blidere og fremmed. Det var ikke bare så voldsomt og [intimt]. Det var lidt mere feminint, og det kunne jeg godt lide. '
6Filmens ikoniske møl var et mareridt at spore
Ray Mendez tjente som moth wrangler og stylist på Ondskabens øjne . Han er en af Hollywoods go-to-fyre til alle ting, der er relateret til fejl, og hans andre bemærkelsesværdige kreditter inkluderer Creepshow og Joe's Apartment .
Hans øje for detaljer sørgede for, at alt mølrelateret i Buffalo Bills hus syntes så autentisk som muligt, helt ned til Death's-head hawkmoth, der spiller en fremtrædende rolle i filmen.
Ifølge New Yorker , dette endte med at være den sværeste del, da den eneste koloni af møller, der var tilgængelig på det tidspunkt, var i England, hvor de havde fået en virus. Mendez arbejdede omkring problemet ved at finde en anden slags møl og klæde dem til at virke som en Death's-head hawkmoth.
5William Goldman overbeviste Jonathan Demme om at redigere filmen
Jonathan Demme mindede om Deadline hvordan William Goldman endte med at kalde ham op efter at have deltaget i en tidlig screening. 'Han sagde, at han syntes, at billedet var fantastisk, men han troede, at der var et afsnit, der holdt det tilbage fra dets fulde potentiale.' Den 12-minutters sekvens kom lige efter, at Dr. Lecter undslap og involverede Clarice og Jack Crawford, der blev sparket ud af sagen før Clarices møde med Buffalo Bill.
'Så Goldman sagde:' Tag alt det ud. 'Jeg er ligesom,' Hvad? Det er en af de største scener i filmen. Virkelig? Hvad? 'Og han siger,' Det er det, min tarm fortæller mig, 'sagde Demme. På trods af en vis indledende skepsis var Demme til sidst forpligtet til, at resultaterne viste sig effektive.
4Natvisionssekvensen blev filmet over 22 intense timer
Filmens kælderfinal, hvor Starling forfølges af en nattesyn, brilleklædt Buffalo Bill, er blandt de mest mindeværdige i biografhistorien. Dette er et godt job i betragtning af blod, sved og slid, der gik ind i det.
Ifølge Rullende sten , hele nattesynsbrillesekvensen, filmet fra perspektivet af Ted Levines karakter, blev 'filmet i en 22-timers, punch-drunk marathon', der sandsynligvis øgede intensiteten og spændingen i selve scenen. Levine fastholder sin tro på, at Buffalo Bill på dette tidspunkt i filmen trækkes tilbage fra sin skæbne. 'Disse fyre vil blive fanget,' sagde han. 'De leder efter denne død.'
3Der var en masse griner på sættet
På trods af vægten af filmens emne forsøgte Jonathan Demme og hans besætning at holde atmosfæren på opsætningen ved regelmæssigt at sprænge vittigheder mellem optagelser og spille sjov. 'Alt var en vittighed,' fortalte Brooke Smith Mennesker .'Besætningen spiste lam og lavede tegningen af sættet til et brætspil kaldet Gumb Game [opkaldt efter Buffalo Bill].
Det havde ting som 'fedtsugning, gå to mellemrum tilbage.' Formålet var at redde Catherine, 'mindede Smith. Ted Levine tilsluttede sig og fortalte Rullende sten : 'Der var en gennemgribende sans for humor omkring det hele. Jonathan er en rigtig intens fyr, men for det meste er han en smuk ånd, rigtig smuk ånd. '
toJonathan Demme formåede at lave en dokumentarfilm under pauser i filmen
Utrolig nok fandt Jonathan Demme under pauser i optagelserne tid til at lave sin egen dokumentarfilm. Fætter Bobby krønikerede udnyttelsen af instruktørens virkelige fætter, der var præst, der arbejdede ude i Harlem.
Filmen viste de prøvelser og trængsler, der var knyttet til at sprede Guds ord i et socialt dårligt stillet område.
'Jeg så denne fyr, der bare var så lidenskabelig for det vitale behov for social forandring - en minister, der forsøgte at opnå ting mod utrolige odds i dette kvarter,' sagde direktøren Mennesker . Bobby fik endda en lille rollespil i Ondskabens øjne - han er en af passagererne, der forlader flyet Chilton kommer ud i slutningen af filmen.
1Jodie Fosters optræden blev inspireret af en ægte specialagent
Da Jodie Foster først begyndte sin fordybende træningserfaring på Quantico FBI træningsfacilitet, stødte hun snart på den 33-årige specialagent Mary Ann Krause, som ifølge Mennesker , ville vise sig at være modellen for Clarice. Som en blødmælt sydlænding havde Krause været involveret i to større straffesager som dem i Ondskabens øjne og detaljerede mange af hendes oplevelser til Foster med parret, der slog det med det samme.
'Vi gik ud og spiste middag, og mit første og varige indtryk var, at hun var meget skarp og ivrig efter at lære. Ikke kun om FBI, men om mig. Hun ville virkelig have et billede af en kvindelig agent, 'sagde Krause.
---
hvor elsker det eller lister det sted
Er der andre hemmeligheder bag oprettelsen af Ondskabens øjne at vi savnede? Lad os vide i kommentarerne!