Femten år efter oprettelse af en af de mest elskede julekarakterer er Elf stadig lige så populær. Her er hvad der skete bag kulisserne!
Få film har været i stand til at sikre sig en plads i feriefilmens kanon så hurtigt og lige så vellykket som familiens komedie fra 2003 nisse . Med en ægte in-his-prime Will Ferrell som Buddy, et menneske, der blev rejst til at tro, at han var en af julemandens alver på Nordpolen, har filmen alt det nødvendige hjerte og varme, der gør en julefilm virkelig behagelig, hyggelig sæsonbetonet godbid.
er der en sæson 8 af pll
Det er også i slutningen af dagen bare en ligefrem fjollet film, fyldt med episoder af barnlig humor og spekulerer på, at selv forældre ikke kan lade være med at snike på trods af sig selv. nisse er muligvis ikke alles kop te - eller, som Buddy måske foretrækker at sige, plade spaghetti med ahornsirup - men meget hjerte og glæde gik i filmen, som siden er gået videre for at sikre sig selv omdømmet til et elsket juleikon.
Selvfølgelig, med så mange talentfulde og uforudsigelige skuespillere og komikere i en rollebesætning, som denne film pralede, udover en uendelig forsyning af sakkarinferie-nostalgi, er der også en endeløs forsyning af sjove og hjertevarmende historier om, hvad der foregik bag kulisserne i dette Jul hit.
Med det sagt, her er de 20 vilde detaljer bag fremstillingen af nisse .
tyveDet tog 10 år for filmen at gøre det fra script til skærm
Det er grundlæggende umuligt for et projekt af en hvilken som helst kaliber at gå direkte fra udkast til scriptfase til at blive omdannet til en film. Men hvad der kan være overraskende at lære er det nisse blev først udarbejdet og cirkuleret helt tilbage i 1993 , 10 år før filmen endelig kom til storskærmen i 2003. Den oprindelige film var angiveligt meget anderledes end den, som vi alle kender og elsker - eller i det mindste tolererer, hvis ikke direkte had.
Jon Favreau har diskuteret sine omskrivninger til filmen udførligt, og studie- og rollebesætningsændringer har også bestemt ændret filmen fra hvad den engang kunne have været. Hollywood ændrede sig meget fra begyndelsen af 1990'erne til begyndelsen af 2000'erne, så der er ingen måde at fortælle, hvad et 1990'ere nisse ville have set ud.
19Jim Carrey var det oprindelige valg for Buddy
Uanset om de nogensinde kunne have forventet det, er der ingen måde at benægte, at Buddy the Elf blev en karriere-definerende rolle for det allerede markante komiske talent Will Ferrell. Efter alle hans år Saturday Night Live , tillod filmen ham med succes at overgå til storskærmen og lancere en karriere, der har spændt film både vildt succesrige og andre ... ja, mindre.
Men tilbage, da filmen var i sit tidligste udviklingspunkt i 1990'erne, var det en anden stand-up komedie alun, der oprindeligt var tænkt for Buddys del. Så hårdt som det kan være at blive gravid, Buddy the Elf skulle engang blive spillet af Ace Venture: Pet Detective sig selv, Jim Carrey. Selvfølgelig ville Carrey fortsætte med at spille Grinch, så alle fik deres respektive stykke af ferieboksen her.
18Filmen ville sandsynligvis have været PG-13 inden omskrivninger
Som vi allerede har diskuteret, tog det ti år for filmen at gøre det fra sin oprindelige scriptform til storskærmen. Men tilsyneladende er filmen, der kom til storskærmen alle disse år senere, en meget anden, renere og lettere end det, man oprindeligt forestillede sig. Det kan være svært at forestille sig en mørkere version af Buddy the Elf, men takket være Jon Favreaus arbejde i omskrivningsprocessen behøver vi aldrig.
'Jeg kiggede på scriptet, og jeg var ikke særlig interesseret. Det var en meget mørkere version af filmen, ' Favreau huskede i et interview med Rullende sten . 'Så i et år omskrev jeg manuskriptet. Det blev mere af en PG-film fra en PG-13. Han var en mørkere karakter i det manuskript, jeg oprindeligt havde læst. '
17Will Ferrell nægter at lave en Elf-efterfølger
Det er virkelig imponerende Elf 2 er på en eller anden måde aldrig rigtig blevet drillet eller diskuteret åbent på nogen måde. Efterfølgere er i det væsentlige par for kurset i disse dage for enhver film, der er mildt vellykket, så det er uundgåeligt, at man kan undre sig over, om en efterfølger stadig ikke er i kortene nisse , selv efter alle disse år.
Hvis førende mand Will Ferrell har noget at sige om det, vil den dag dog aldrig komme. I et interview med The Guardian , Ferrell bekræftede, at han havde skudt ned ideen om en efterfølger. $ 29 mio. Synes en masse penge for en fyr at bære strømpebukser, men det er hvad markedet vil bære. ... Jeg tror bare, det ville se lidt ynkeligt ud, hvis jeg forsøgte at presse mig tilbage i alvetightsen: Buddy den middelaldrende alv. '
16Peter Billingsley fra A Christmas Story har en sjov komo
nisse er blot en af et stort antal følelsesmæssige feriefilm og komedier, der er blevet betragtet som en del af julefilmens klassiske kanon. En anden af disse film er den afgjort mindre sunde og mere sarkastiske En julehistorie , frigivet tyve år før nisse i 1983. Filmen fulgte Ralphies eventyr i 1940'erne, da han forsøger at sikre, at han får en BB-pistol til jul.
Filmen er fyldt med bidende humor og familiesatire. Imidlertid er dens forbindelse til nisse sker så pludselig, at det ikke er usandsynligt, at mange fans savner det. Peter Billingsley, barnestjernen til En julehistorie , har en kort komo ind nisse som en af alverne i julemands værksted, som Buddy interagerer med.
femtenAlf kostumer blev designet med en nostalgisk favorit i tankerne
Så meget af det, der gør nisse arbejde er dets afhængighed af ældre charme fra uskyldige barndomsfavoritter, herunder Rudolph det røde næse og Julemanden kommer til byen . Jon Favreau mindede om Rullende sten i 2013, at filmen skulle infunderes med disse klassikers verden for at arbejde: 'Jeg husker at have læst den, og den klikkede: hvis jeg skabte verdenen, at han var fra, som om han voksede op som en alv i Rudolph det røde næse , en af de Rankin / Bass-julespecialer, jeg voksede op med, så faldt alt på plads tonalt. '
Med yderligere omskrivninger blev 'verden mere en pastiche af Rankin / Bass-filmene.' Som et resultat af denne tilføjede nostalgiske kvalitet, fandt alverne sig hurtigt pyntet til nyrerne i den nøjagtige slags tøj, som Hermie og hans venner havde på sig i Rankin / Bass-specialet Rudolph det røde næse.
14Buddys terror ved donkraften i kassen var ægte
Dårlig Buddy befinder sig ofte i situationer, der tester hans alfersk glæde og styrke, især når han har til opgave at arbejde, som andre alver er i stand til at udføre meget lettere og med større succes. For Buddy inkluderer dette test af forskellige uhyggelige Jack in the box legetøj for at sikre, at de små snakende klovner virkelig dukker op, når de skal gøre det.
Buddys bange er håndgribelig, hver gang han vender krumtappen på de farvestrålende kasser, men den sidste gang, når stikket i kassen er forsinket i sin flugt fra kassen, er hans frygt helt udstillet - og med god grund også , som dette var tilsyneladende Will Ferrells ægte reaktion til Jon Favreau, der fjernstyrer legetøjet fra skærmen.
13Tvunget perspektiv blev brugt til at få Buddy til at ligne en kæmpe
Mange af de vittigheder, der finder sted i nordpolsscener, er rent født af Buddys visuelle absurditet, der nogensinde tænker, at han kunne være en alv. For eksempel ville Will Ferrell normalt tårne over den yndige Bob Newhart til at begynde med, men takket være en bestemt teknik, som produktionen anvendte, er størrelsesforskellen endnu mere overdrevet.
nisse brugte teknikken med tvunget perspektiv for at skabe denne optiske illusion. Som Jon Favreau forklarede, 'Et sæt hæves og tættere og mindre, og et er større og længere væk. Og hvis du retter disse to sæt op og måler dem, kan du have en person på det ene sæt til at se ud til at være meget større end en person på det andet sæt. ... Og hvis du ser nøje, kan du se de to sæt mødes, fordi vi ikke brugte CG til at male over det eller sløre det. Jeg ville have, at det havde de samme fejl, som det ville have haft, for at få filmen til at føles mere tidløs. '
12De andre alfer var oprindeligt meget slemmere
De andre alver på Nordpolen tager ikke ligefrem med til Buddy. Han overhører dem tale om, hvor forskellig han er, og er tydeligt såret af deres opfattede afvisning af ham. Alverne er dog aldrig direkte dårlige over for ham i løbet af sin tid på Nordpolen. Alligevel ville tingene i det originale manuskript have været meget anderledes med middelalver, der åbent mobbede den udenforstående Buddy og fik ham til at føle sig mindre end endnu mere end noget andet.
Besluttede Jon Favreau at ændre dette i sine omskrivninger, fordi han følte, at det ville give en bedre kontrast for Buddy at komme fra en solskinnende nordpol ind i den barske virkelighed i New York City: 'Det forklarede, hvorfor Buddy gjorde alle disse gode ting i New York, hvis han voksede op i en verden, hvor alle var så søde, selv når han åbenbart skruer alt sammen og slet ikke passer ind. '
elleveFilmen havde ikke meget musik før Zooey Deschanels rollebesætning
Det er forbløffende, hvordan bare casting af en karakter helt kan ændre et projekt. I tilfælde af nisse , den rollebesætning, der mest drastisk ændrede filmen, er utvivlsomt valget om at få Zooey Deschanel til at udfylde rollen som Jovie, stormagasinet Elf, der bliver Buddys eventuelle kærlighedsinteresse. Det var kun på grund af Deschanels betydelige musikalske talent at så meget sang blev tilføjet i manuskriptet.
Jovie og Buddy mødes først for ægte, når han hører hende synge 'Baby It's Cold Outside' i medarbejderbruserne, og Jovie fører en ophidsende runde af 'Santa Claus Is Comin' to Town 'i slutningen af filmen giver julemanden en slæde nok Julestemning for at fortsætte med at flyve. Når alt kommer til alt siger selve filmen det bedst: den bedste måde at sprede julejubel på er at synge højt for alle at høre. Uden tilføjelsen af Deschanel har julejubel muligvis ikke været nogen steder at finde.
10Snowball-kampscenen var primært CGI
Visse direktører til denne dag foretrækker brugen af praktiske effekter frem for CGI-effekter, når det er muligt. I begyndelsen af 2000'erne, da CGI næppe var af den kaliber, som det er nu, gav det endnu mere mening for produktioner at vige tilbage fra at stole på produktionsmetoden. Mens Jon Favreau især understregede brugen af stop motion i filmen, er der en sekvens, der næsten ikke var mulig at filme uden noget seriøst CGI-arbejde.
Når Buddy deltager i en sneboldkamp med nogle irriterende børn, bliver han dybest set en menneskelig kanon og kaster snebolde i en hastighed, som ville være umulig for ethvert menneske. CGI blev stærkt anvendt i denne sekvens, og Favreau også ting for at fremhæve øjeblikkets dramatiske karakter med partituret ved at vælge noget, der ligner en gammel vestlig standoff.
9Buddys rejse blev inspireret af Tom Hanks-filmen Big
Buddy the Elf er muligvis ikke et barn i ordets traditionelle forstand, men hans oplevelse af New York Citys verden minder fuldstændigt om et barn, der løsnes i en slikbutik. nisse kan være 15 år nu, men det var næppe den første film i genren '' barnlig helt, der er tabt i storbyen. '' Faktisk var Tom Hanks 'fantasy romantiske komedie fra 1988 et af de klareste eksempler på tropen, der blev en grundsten for denne film. Stor .
Will Ferrell bekræftet at Stor 'absolut var' en stor inspiration under produktionen. 'Vi har altid talt om at lave en film tæt på eller minder om en film som Stor , hvor det er sjovt og rørende på en måde, der er ægte og ikke for sappy. Det var nøjagtigt den specifikke film, vi ville henvise til. '
8Buddys burp blev udført af en velkendt voiceover-kunstner
nisse kan være en familiefilm, men der kan ikke benægtes, at nogle af dens vittigheder virkelig var beregnet til børn og børn alene. Det klareste eksempel på dette er, når Buddy uventet bøjer sig i ekstrem lang tid, mens han sidder ved familiens middagsbord til de voksnes afsky og hans nye halvbrors store morskab. Svært som det kan være at tro, blev denne støj ikke produceret digitalt eller resultatet af noget propværk.
Dette blev udført af den legendariske voiceover-kunstner, Maurice LaMarche, kendt for sit arbejde som Brain in Pinky og hjernen blandt mange andre roller. LaMarche brugte denne underlige færdighed i løbet af sin tid Animaniacs , og, efter hans erindring , 'nogen der arbejder på nisse så det og sagde: 'Få den fyr, der gjorde burps for den store Wakkorotti Animaniacs . ' Så det var en tag, en lang, vedvarende 15 sekunders patenteret Maurice LaMarche belch. '
7Buddys sukker-tunge diæt gjorde Will Ferrell syg
Slik, slikrør, slik majs og sirup - det er de fire hovedfødevaregrupper ifølge Buddy the Elf, så det siger sig selv, at Buddy ikke nøjagtigt spiser sund mad i løbet af sit liv. Det modbydelige måltid med spaghetti, slik og ahornsirup, som han tilbereder i filmen, er blot et eksempel på dette modbydelige adfærdsmønster.
hvordan man kæmper mod venner på pokemon go
Desværre for Will Ferrell viser det sig, at der er mange Buddys diætbegrænsninger involveret nogle rigtige metoder handler: 'Det var hårdt. Jeg indtog meget sukker i denne film, og jeg fik ikke meget søvn. Jeg holdt konstant op. Men alt til filmen er jeg der. Hvis det kræver at spise en masse ahornsirup, så vil jeg - hvis det er det, jobbet kræver. '
6Buddys sang i Santaland blev fuldstændig improviseret
Metodeoptræden er ikke altid den almindelige tilgang for skuespillere i disse dage, men tilsyneladende kom Will Ferrell helt ind i Buddys synspunkt om verden. I et af de mange bizarre sjove og underligt bedårende øjeblikke i filmen befinder Buddy sig i Santaland i Gimbels stormagasin og brister pludselig i sang, for hvad ville en alv ellers gøre i Santaland?
Som det viser sig, var dette øjeblik helt adibbet af Will Ferrell : 'At synge i Santaland, hvor jeg demonstrerer, hvor let det er at synge ... teksterne blev improviseret, bestemt. Jeg kastede bare buddys tanker om, hvordan en sang ville være, bevidsthedsstrøm syngende. '
5Buddys montage af New York-eventyr var en ide i sidste øjeblik
En af de mest indbydende sekvenser i hele filmen kan findes, så snart Buddy ankommer til storbyen. Efterladt til sig selv begynder han at vandre rundt i byen, blive fanget i en svingdør, spise undergrundsgummi og fejre en lokal kaffebarens proklamation om, at de var hjemsted for verdens bedste kop kaffe. Imidlertid er disse korte øjeblikke måske slet ikke sket, hvis det ikke var en sidste øjebliks idé fra instruktør Jon Favreau.
”Den sidste skydedag i New York tog vi bare kameraer. Vi havde ikke engang fotograferingsdirektøren. Vi tog bare en kameramand og en filmindlæser og nogle PA'er og gik rundt i byen i en varevogn, sprang ud og kastede nogle penge og fik brugt alle forskellige placeringer ... med alle virkelige mennesker omkring ham [Will Ferrell], '' Mindede Favreau om . 'Jeg satte ham i disse situationer, og han måtte improvisere og forblive i karakter, mens han beskæftigede sig med mennesker, der for det meste ikke engang vidste, at de var i en film.'
4Macy ville ikke tillade filmen at bruge sit navn, hvis det afslørede, at forretningen julemanden var falsk
Et af de mest ikoniske øjeblikke i hele filmen kommer, når Buddy konfronteres med den falske Gimbels butik Santa og afslører, at han er en falsk, som inkluderer den ikoniske linje, 'Du sidder på en løgntron!' Det er et af de bedste øjeblikke i en film fyldt til randen med latter, men hvis produktionen oprindeligt var gået som planlagt, ville det overhovedet ikke være sket.
'Macy's var villige til at lade os skyde der, bruge deres Santaland og endda indarbejde os i paraden. Det var en big deal for en lille film, der ikke havde nogen forventninger, ' Jon Favreau mindede om Rullende sten . 'En af betingelserne var imidlertid, at vi ville have været nødt til at fjerne Artie Lange-scenen, hvor julemanden afsløres for at være en falsk, fordi deres julemanden skal være reel. Vi måtte tænke længe og hårdt om det. ' I sidste ende vandt vigtigheden af scenen, og Gimbel blev brugt i stedet.
3De yndige stop motion-væsener blev udtrykt af kendte ansigter
Jon Favreau er en selvudråbt stor fan af stop motion, især i venen fra de gamle Rankin / Bass-jule-specials, der er blevet sådanne ikoniske dele af populærkulturen. Indflydelsen af stop motion-ikoner var dog ikke begrænset til Rankin / Bass-referencerne - selvom det ikoniske pars rækkevidde strækker sig længere ind i filmen, end selv de mest ørneøjne fans måske indser.
Ifølge IGN 's eksklusive dækning af filmen, 'Favreau fik også tilladelse fra Rankin / Bass til at bruge tegnene. Du vil se Burl Ives Snowman dukke op, omdøbt til Leon the Snowman, som han er udtalt af Leon Redbone. (Redbone duetter også en version af 'Baby, It's Cold Outside' med Deschanel.) Og en ny animeret isbjørnunge udtalt af stop-motion-mester Ray Harryhausen. '
toJon Favreau og Will Ferrell arbejdede hårdt for at få James Caan til at omfavne filmens komedie
Sandsynligvis bedst kendt for sit dramatiske arbejde som film som f.eks Gudfaderen og Brian's Song , James Caan stikker ud som en øm tommelfinger i rollebesætningen af nisse , som ellers er fyldt til randen med velkendte komiske talenter. Selvfølgelig er Caans rolle uden tvivl den mindst komiske af alle, da han er den workaholic far, der har glemt den sande betydning af julen, så det er passende, at en dramatisk skuespiller fik til opgave at denne rolle.
Ifølge Jon Favreau, han og Ferrell arbejdede hårdt for at få Caan til at løsne sig og omfavne den absurde komedie i filmen: 'Det, der er med Caan, er, at han har en god sans for humor. Så hvis du kunne få ham til at grine, forsvinder al spænding. Vi fik ham til at grine, og han fik os til at grine. Det tog ham et stykke tid at komme med programmeringen. '
1Will Ferrell insisterede på, at Buddys logik altid var barnlig
Hvis der er et ord, der kan bruges til nøjagtigt at beskrive Buddy the Elf, ville 'barnlig' sandsynligvis være det. Men så svært som det kan være at forestille sig, hvis det ikke var for insisteren fra stjernen Will Ferrell, ville Buddy sandsynligvis ikke have været nogen nær så håbefuld og lunefuld som den alv, vi alle kender og elsker, er. I et interview fra 2003 med Ugentlig underholdning , Ferrell afslørede, at det var en nødvendighed at sikre Buddys verdensbillede lettere og lysere end de fleste, før han accepterede rollen.
'Jeg vidste, at det ville være en familiefilm, men jeg ville være sikker på, at den ikke tog sig selv for alvorligt,' forklarede Ferrell. 'Vi forsøgte at fokusere på den måde, denne fyr ville se på New York, fordi han ikke har nogen forudfattede forestillinger. Han er som et barn, hvordan de siger ting som: [med modbydelig stemme] 'Hvorfor er den mand så fed?' De spytter det bare ud. Han har disse instinkter, så vi forsøgte at komme med ting som, hvis Buddy ser et tegn, der siger 'Verdens bedste kop kaffe', tager han det bogstaveligt. '
---
Hvad er din yndlingshemmelighed bag fremstillingen af nisse ? Lad os vide i kommentarerne!