Hvad er det? Her er nogle sjove, uhyggelige ting, du ikke vidste om den elskede feriefortælling, Tim Burtons The Nightmare Before Christmas.
'Drenge og piger i alle aldre, vil du ikke se noget underligt?' Disse linjer fra den ikoniske åbningssang af Mareridtet før jul sæt scenen for et vidunderligt mærkeligt eventyr. En flerårig sæsonbestemt favorit, historien følger beboerne i Halloween Town, friske afslutningen på endnu et triumferende Halloween. Jack Skellington, kendt af og beæret af beboerne som Pumpkin King, føler sig træt af sin ensformige rutine, og han længes efter noget nyt. Da Jack ved en fejltagelse finder vej i julestaden, bliver han fortryllet af den magiske feriejubel og udtænker en plan for at lave sin egen version af ferien. Efter at have kidnappet julemanden og planlagt en nyinspireret jul med beboerne i Halloween-byen, beslutter Jack at tage ferien i egne hænder.
Slutresultatet er en film fyldt med ondskabsfuldt dejlig charme med smitsom musik og sange, der hver især er mere fængende end den sidste. Siden da har vi set musikalske gengivelser af de klassiske sange år efter år sammen med nyligt afsløret Ærlig trailer . Med visuelt fantastiske billeder og en meget hidtil uset animationsstil, Det Mareridt før jul forbliver en elsket feriefortælling for generationer at nyde. Her er 15 ting, du ikke vidste om mareridtet før jul.
femtenTim Burton var ikke den egentlige instruktør
Tim Burton er praktisk taget synonymt med Det Mareridt før jul , men i modsætning til almindelig tro var han ikke den egentlige instruktør for filmen. Burton skabte konceptet med filmen, men filmen blev instrueret af Henry Selick. På det tidspunkt arbejdede Burton hårdt med Batman vender tilbage (1992) og begyndelsen af Ed Wood (1994).
Når det kommer til animation, har Selick mange års erfaring i branchen. I Making of The Nightmare Before Christmas dokumentar, Selick forklarede, hvordan han er fra den samme planet som Burton, idet han udtrykte, at han er fortrolig med Burtons synspunkt. Burton accepterede og sagde, at Selick har lidenskab, og han ved, at han kunne stole på ham til at bringe sin vision til liv. Før du arbejder på Et mareridt før jul , Selick arbejdede som en imellem kunstner på film som Petes drage , Den Lille, og som animator for Ræven og hunden . Senere arbejdede han på et tv-kort kaldet Langsom Bob i de lavere dimensioner , som han instruerede, skrev og producerede. Selick var ved roret i Mareridtet før jul , og bagefter fortsatte han med at instruere James and the Giant Peach og for nylig Coraline i 2009. Coraline blev nomineret til en Oscar i 2010 for Årets bedste animerede spillefilm.
hvornår kommer wayward Pines sæson 3
14Det tog en uge at filme tres sekunder
Enhver stop-motion-entusiast kan bevidne, at opmærksomhed på detaljer og ultimativ præcision er altafgørende. Ifølge The Making of The Nightmare Before Christmas , tog det et minut at tage en hel uge at filme. Tal om tålmodighed! For at skabe et højt niveau af detaljerede og nøjagtige skud krævede hvert skud det største med hensyn til koncentration og fokus. Hvis en baggrundsstøtte ved et uheld blev stødt, eller en marionet blev flyttet ud af sted, ville hele scenen blive ødelagt, og de skulle starte forfra. Arbejdet med et håndvalgt team af animatorer og over 200 kameraoperatører tog filmen over tre år at skabe.
På en gennemsnitlig dag ville de have tyve etaper på gang med femten forskellige animatorer, der arbejder på samme tid. Stop-motion-animationen, der blev brugt i filmen, skabte en virkelig blændende effekt, og filmen satte standarden med hensyn til dens omfang og de teknikker, der blev brugt til oprettelsen. I mere traditionel animation, såsom en håndtegnet cel animeret film, hvis en kunstner så en fejl, kunne de simpelthen gå til det afsnit, slette det, tegne det igen og derefter fotografere scenen igen. Med Mareridtet før jul , hvis de tilfældigvis opdagede en lille fejl, ville de være nødt til at genopfylde det hele, hvilket øgede presset og tilskyndede deres høje opmærksomhed på detaljer.
13Jack Skellington har masser af cameoer i andre film
Du antager måske, at Pumpkin King selv, Mr. Jack Skellington, havde sin tid til at skinne ind Mareridtet før jul . Dog har Disney smidt Jack i et par skjulte cameos i andre film. I den seneste genstart af Alice i Eventyrland Johnny Depp har en bowtie med et svagt tryk af Jack Skellington . I Selicks James and the Giant Peach , Jack vises modsat til tante Svamp og tante Spiker som kaptajn Jack i en mindeværdig piratscene. Jack vises i komplet piratdragt med en overdimensioneret hat, et langt uklart skæg og endda en skeletpapegøje på hans skulder. Når han vises, bemærker Centipede-karakteren, 'Captain Skellington?' Det uhyggelige skelet ser ret behageligt ud i piratdragt - vi vil endda sige, at kaptajn Jack Sparrow ville godkende det. Kyndig?
I Prinsessen og frøen , vises en hurtig silhuet af Jack, når den uhyggelige Dr. Facilier begynder at tilkalde skygger. En ramme viser en umiskendelig skygge af Jack Skellington , der vises i den virkelige verden fra den anden side. En anden af Selicks film, Coraline , har Jack meget kort, så blink ikke engang. I en scene vises Pumpkin Kings grinende ansigt inden i en æggeblomme . Ja, det er meget hurtigt, men det er et ganske godt påskeæg, bogstaveligt talt!
12Oogie Boogie skulle egentlig være Dr. Finkelstein med en stor afsløring i slutningen.
Oogie Boogie, filmens skurk, blev designet til at repræsentere et umuligt skræmmende mareridt og blev således fyldt til randen med uhyggelige, krybende bugs. I en anden version af filmen ville Oogie Boogies identitet blive afsløret mod slutningen, og han ville fjerne sin forklædning for at afsløre sig selv som Dr. Finkelstein i et kostume. Burton kunne ikke lide det, så ideen blev skrottet.
Direktør Henry Selick fortalte Daily Beast at Oogie Boogie var en af de hårdeste karakterer at bringe til liv. Hovedtrinnene var at tegne hans karakter, skulpturere den og derefter faktisk bygge den. På grund af hans vaklende, næsten formløse form, var det svært at skabe. Oogie Boogies sidste scene er dramatisk, hans bomuldssæk er revet af ryggen, og det afslører, at han er fyldt med bugs. Selick sagde, at de tre til fire skud tog cirka fire måneder at skabe.
elleveAnimationssættet havde installeret fældedøre
Når det kommer til stop-motion animation i Mareridtet før jul , placeringen af hvert propstykke måtte være nøjagtig. For at opnå en næsten fejlfri effekt var der egentlige fældedøre installeret, så animatorerne kunne bevæge sig frit under scenen, hvor de filmede. Hver af dukkerne måtte flyttes meget omhyggeligt, og hvis de blev stødt, ville det have en katastrofal effekt. Dørene gav animatorerne en måde at rejse under sættet og lade dukkerne være uforstyrrede. På denne måde kunne animatorerne flytte en bestemt marionet uden et uheld at støde på nogen af de andre. Holdet omfattede over hundrede kunstnere, der brugte over tre år på at arbejde med den færdige film.
I Making of The Nightmare Before Christmas , forklarede en af animatorerne, at filmen blev skudt med 24 billeder i sekundet, hvilket betyder, at hver marionet skulle stilles 24 forskellige gange i sekundet. For at skabe de dukker eller genstande, der blev brugt i filmen, skabte kunstnerne først en skitse af en skala tegning, som derefter blev brugt til at skabe en model. Selvom sætene var miniature, var den anvendte belysningstype nøjagtig som et filmsæt i fuld skala, kun i et mindre område. Filmen indeholdt kameraer, der var forprogrammeret til at filme visse scener, såsom et fejende skud, der bevæger sig gennem en scene under en musikalsk forestilling.
10Der er masser af cameoer og referencer
Hvad er en Disney-film uden en hurtig cameo nu og da? Fans af den legendariske mus kan kigge på en Mickey-cameo i juletiden. Når to af børnene vågner op for at modtage deres gaver, hvis du kigger nøje, har den ene et par Mickey Mouse-pyjamas, og den anden har et par Donald Duck-pyjamas. Der er også en anden hurtig henvisning til en af Burtons andre ærede film, Billejuice . Når et af legetøjet eksploderer og afslører en kæmpe stribet slange ... overraskelse! Det er en subtil Billejuice reference. Det siges også, at Danny Elfman har en cameo i filmen, der optræder som et miniaturehoved inden for den lodrette bas, der spilles af en af gademusikanterne.
hvornår sker det ene stykke timespring
Burton havde også en komo, men den blev skåret fra den endelige version for at være for grafisk. I den slettede scene spillede et hold af udøde zombie-skelet et brutalt hockey-spil med et halshugget hoved. Nå, hvis hoved nøjagtigt? Ingen ringere end Burton selv. Hovedløs hockey i en Disney-film fra 90'erne? Vi kan se, hvorfor de besluttede at skære det, men det gør det ikke mindre dejligt.
9Disney syntes filmen var for mørk
Apropos et mørkt tema følte Disney faktisk, at filmen var for mørk til deres målgruppe. Burton havde oprindeligt opstillet sine ideer som en tv-film, men den blev afvist. I stedet tog det næsten tyve år fra starten til den endelige udgivelse, og Disney besluttede at producere filmen under Touchstone. På trods af nogle indledende tvivl voksede filmen til at blive en enorm succes. Selvom den begrænsede åbningsweekend muligvis har medført en ringe $ 191.232, Billetkontor Mojo siger, at filmen har en omtrentlig levetid på $ 75.082.668.
I Disneyland er Haunted Mansion pyntet hvert år med en kølende makeover inspireret af Mareridtet før jul og fremtrædende med den førende mand Jack Skellington. Den sæsonbestemte attraktion er åben for offentligheden fra september til begyndelsen af januar og indeholder nogle af Danny Elfmans originale partitur. De originale stemmeaktører blev bragt ind for at gengive deres roller for karakterer i turen, og der blev skabt noget nyt musik til tiltrækning af John Debney. Med hensyn til merchandise erDisney Storekan prale af alt hvad du kan tænke på, fra lås, stød og tønde ornamenter, ferie strømper og tote poser. Hot Topic er også kendt for at sælge Mareridtet før jul varer , hvor Halloween-kostumer som Jack og Sally er et populært valg år efter år. Disney var måske skeptisk over for filmens modtagelse i begyndelsen, men det er klart, at deres indsats var det værd gennem årene.
8Over 200 marionetter blev brugt
Over 200 forskellige dukker brugt i processen med at skabe filmen. Jack Skellington havde 400 forskellige ansigter alene for at vise sit store udvalg af følelser. I dokumentaren, The Making of The Nightmare Before Christmas , afslørede en af animatorerne den langvarige proces, der blev brugt til at få ham til at blinke. Det involverede at tilføje flere typer øjenlåg og skyde adskillige rammer for at bringe karakteren til liv. Denne tilføjede berøring gav karakteren karakteristisk et element af realisme. Sally, der ser trist ud og fyldt med længsel gennem hele filmen, havde mindst 10 andre ansigter. Sallys karakter var beregnet til at se ubalanceret ud, og du kan bemærke effekten, når hun bevæger sig rundt i filmen. Så snart du ser sekvenserne for What's This? eller Making Christmas begynder historiens magi at udfolde sig, og det er let at antage, at processen var lige så ubesværet. Men det er vigtigt at huske, at stop-motion-animation virkelig er et kærlighedsarbejde.
En af animatorerne tilstod, at der ikke er meget glamour i det, og der er meget hårdt arbejde, hvor du gentager, hvad du laver. En anden sammenlignede oplevelsen med at lave en live-actionfilm, men i slowmotion. Som mange fans kan bevidne, kan du helt sikkert forstå, hvorfor folk gør det, når du ser det færdige produkt i al sin pragt. Fra den ondskabsfulde trio Lock, Shock and Barrel til Jacks følelser med rutsjebane er det let at se, hvordan filmen fik en kultlignende følge gennem årene.
7Burton blev inspireret af ferie dekorationer
I The Making of The Nightmare Before Christmas , Tim Burton fortæller om, hvordan han først blev inspireret af klassiske feriefilm som Rudolph the Red Nosed Reindeer og Grinchen, der stjal jul . Rudolph var en 1964 stop-motion klassiker, der ofte blev spillet på tv i løbet af ferien. Burton var begejstret for animationsstil og blev også fortryllet af Grinchens dystre karakterisering. Det siges også, at Burton blev inspireret til at skabe historien efter at have set Halloween-dekorationer erstattet af julepynt i hylderne. Idéen om at knuse ghouls og nisser med små alfer og julemanden udløste hans fantasi og skabte således rammen for Halloween og juleby.
Faktisk følte han sig så inspireret, at han skrev et originalt digt. Her er et animeret klip at ledsage digtet med den ikoniske stemme af Christopher Lee. Vi elsker sammenblandingen af Sarumans autoritative stemme, der læser digtet. Mange af elementerne fra digtet kom ind i den endelige version af filmen.
6Patrick Stewart gav udtryk for den originale introduktion
Sir Patrick Stewart gav udtryk for den originale introduktion til Mareridtet før jul , men det blev ikke brugt i den endelige klipning af filmen. I stedet kan du hørehans gengivelsepå filmens soundtrack. Stewart er mest almindeligt kendt for sine roller som kaptajn Jean-Luc Picard fra Star Trek: The Next Generation og professor Charles Xavier fra X men film.
En anden velkendt skuespiller blev oprindeligt valgt til at stemme julemanden til filmen, men på grund af uheldige omstændigheder fungerede det ikke til den endelige version. Vincent Price, der overtog rollen som François Delambre i Fluen (1958), Roderick Usher for Edgar Allan Poe's House of Usher (1960) og Opfinderen for Edward saksehænder (1990) sammen med Burton. På grund af sin kones død og forværrede helbred kunne Price imidlertid ikke udføre. Efter at filmen blev frigivet, gik Price bort to år senere i 1993.
Catherine O'Hara, der gav udtryk for Sally, var også en del af Tim Burtons film fra 1988, Billejuice som Delia Deetz. Pee-wee Herman selv, Paul Reubens, gav udtryk for Lock, og Ken Page afgav seriøs truende tone med Oogie Boogie. Borgmesteren blev udtrykt af Glenn Shadix, hvis panikstemte stemme fik publikum til at grine med den subtile jab, ' Jeg er kun en valgt embedsmand her, jeg kan ikke træffe beslutninger alene! 'Shadix var også med Billejuice , og han overtog rollen som Otho.
5Kunstnerisk stil inspireret af Ronald Searle og Edward Gorey
Filmens overordnede stil var påvirket af Tim Burtons første kortfilm kaldet Vincent , som delte påvirkninger fra tysk ekspressionisme og Dr. Seuss. I Mareridtet før jul , kunstnerne arbejdede med kontrasterende farvepaletter. I Halloween Town sagde Burton eksplicit, at de kun skulle arbejde med sort, hvid og orange. Også de mørke toner i Halloween Town indeholder mange silhuetter. I modsætning hertil er Christmas Town afbildet med lyse, levende farver, og kameraets arbejde er meget hurtigere for at fremkalde den sjove ånd i ferien. Den virkelige verden er temmelig trist i sammenligning, vist hurtigt med en scene på politistationen, og da nogle børn åbnede gaver. Farverne for virkeligheden var mere forenklede og involverede dæmpede pasteltoner, der var meget forskellige fra fantasirigionerne i Halloween og Christmas Town.
Meget af kunstværket i Mareridtet før jul blev inspireret af illustrationer af pen og blæk af Ronald Searle og Edward Gorey . Begge kunstnerne havde stilistiske valg, der involverede detaljerede teksturer og crosshatching i deres arbejde. Filmens animatorer og kunstnere besluttede at hylde disse kunstnere i filmen. For eksempel sprød de ler og gips på baggrund af sætene i baggrunden af Halloween-byen og ridsede det for at give det ekstra struktur.
4Disney ville have Jack til at have øjne
Vi nævnte før om, hvordan Disney oprindeligt følte, at filmen var for mørk, men de lavede også noter om Jacks overordnede karakterdesign og ville have ham til at have øjne. Hans skelettræk synes at være en så iboende del af hans karakter, at det er svært at forestille sig ham med elever eller nethinder. Både Burton og Selick var uenige, og Jack forblev intakt i den sidste snit. Med en karakter så unik som Jack beviser hans dramatiske flair og dristige tilstedeværelse, at han ikke engang har brug for et sæt peepers for at give opmærksomhed.
I den ikoniske forestilling af What’s This? Bliver Jack fortryllet af den julefyldte magi i Christmas Town. I en kort scene griber han en streng julelys og sætter dem tæt på ansigtet. Kontrasten mellem de lyse, farverige lys og de hjemsøgte øjenstik fra hans kranietlignende ansigt er blot et af de fuldstændig fascinerende og dejligt uhyggelige øjeblikke fra filmen. Hvis han havde et par normale øjne, ville hele sekvensen have en helt anden effekt.
star wars den gamle republik grafik mod
3Den sværeste scene at filme involverede Jacks refleksion
Selvom filmen er fyldt til randen med actionfyldte sekvenser og rørende teaterforestillinger, var en af de sværeste scener at filme også en af de mere subtile. Efter at have afsluttet sin første ophidsende monolog tilbringer Jack hele natten med at gå i skoven med en splint i sindet og køre ham sur. Pludselig befinder han sig midt i en lysning, og han opdager flere døre, der markerer andre bemærkelsesværdige helligdage. Jack springer over det hjerteformede ikon og firkløveret og finder sig foran døren til julebyen. Med sin nysgerrighed spændt går han nærmere og strækker sig ud for at få fat i dørhåndtaget.
Denne afgørende scene var faktisk den mest vanskelige scene at filme ud af hele filmen, fordi den krævede nøjagtig belysning og præcision. Skuddet fokuserer på refleksionen vist i dørhåndtaget, derfor skulle alt i baggrunden være perfekt. Jacks hånd vises strækende mod håndtaget og bliver mere og mere forstørret. Det er sjovt, du tror måske, at et af de dramatiske sangstykker ville være mere udfordrende, men det var dette subtile skud, der var det sværeste af dem alle.
toKomponist Danny Elfman havde ikke et manuskript
I Making of The Nightmare Before Christmas , afslørede komponisten Danny Elfman, at han ikke havde et manuskript at arbejde med, når han skrev musikken. Snarere ville Elfman mødes med Burton og diskutere små scener fra filmen. For at give ham en bedre forståelse ville Burton vise ham ideer, som han uddybede i sin skitsebog, eller endda begynde at tegne nogle af de karakterer eller scener, som han havde i tankerne. Elfman begyndte derefter at arbejde på sang, og de ville fortsætte med at have små møder. Hele oplevelsen fik sit eget liv, og det færdige produkt resulterede i nogle af de mest ikoniske klassiske feriesange!
Skuespiller Chris Sarandon, som du måske husker som prins Humperdinck fra 1987-klassikeren, Prinsessen Bruden blev valgt til Jack Skellingtons stemme. Dog blev Jacks faktiske sang leveret af Danny Elfman. Sarandon blev valgt, fordi hans stemme lignede Elfmans, hvilket gjorde det til en lettere overgang fra regelmæssige linjer til hans støjende forestillinger. Når han bliver spurgt om hans erfaringer med Mareridtet før jul Sagde Elfman, det var det et af de nemmeste job, jeg nogensinde har haft . Jeg havde meget til fælles med Jack Skellington.
I år Tim Burtons Det Mareridt før jul blev præsenteret påHollywood Bowl i Los Angeles. Filmen blev vist med en live koncert sammen med opførelser af Danny Elfman. En yderligere fredagsdato måtte tilføjes, efter at weekenddatoer var fuldstændig udsolgt på grund af populær efterspørgsel.
1Ingen efterfølger planlagt
Mareridtet før jul har samlet en kultfølger med fans i alle aldre og generationer. På ægte Disney-måde kommer det måske ikke som nogen overraskelse, at der fortsatte en efterfølger. I 2001 lænede de sig mere mod at bruge computergrafik i modsætning til stop motion-animationen fra den originale film. Burton har imidlertid åbent udtalt, at der bestemt ikke er nogen efterfølger i værkerne. 'Jeg var altid meget beskyttende over for [Nightmare] ikke at lave efterfølgere eller ting af den slags,' Burton forklaret . 'Du ved,' Jack besøger Thanksgiving-verdenen 'eller andre slags ting bare fordi jeg følte, at filmen havde en renhed for den og de mennesker, der kan lide den.'
Så meget som vi elsker filmen, er det en lettelse at høre, at der ikke bliver nogen opfølgning på den originale historie. En efterfølger, der fulgte eventyrene i Jack og Sallys halvskelet, halvklods dukke afkom, ville ikke sammenligne med klassikeren '91 og ærligt talt ville det ikke næsten gøre det retfærdigt. I en verden, hvor massemarkedsfilmfranchise er helt normen, er det temmelig forfriskende, at en klassisk fortælling kan lide Det Mareridt før jul følger ikke trop.