Talende katte, psykedeliske drømmeinvasioner og enorme pompadours? Tilmeld mig. Nogle af disse film er bare for gode til at gå op.
Har du nogensinde stødt på et ukendt stykke film eller tv og blev absolut forelsket i det? Anime er ingen undtagelse. Der er nogle vanvittigt gode film derude, som kun få mennesker nogensinde har hørt om og desværre ikke får den anerkendelse, de fortjener.
I en verden af anime-film bliver nogle af dem sprængt i skændsel, mens andre slags fizzle ud. En håndfuld virkelig gode animerede film har svævet rundt i kategorien glemte anime-film i årevis. Vi sammensætter en liste over dem, du skal se i dag. Ja, i dag . Mainstream og vellykket anime er fantastisk og alt, men nogle af de små indie-perler kan ændre dit liv. Fra utrolige animationsteknikker til smukt unikke kunststile til følelsesmæssigt engagerende plot, der er en film på denne liste, der kan behage alle.
Her er 15 glemte anime-film, som du skal se .
femtenPaprika (2006)
Den meget undervurderede instruktør Satoshi Kon har en hel del film på denne liste, der starter med science fiction-filmen Paprika .
Titlen Paprika er alter-egoet til Dr. Atsuko Chiba, en terapeut, der ulovligt bruger revolutionerende psykoterapeutisk teknologi til at hjælpe sine patienter ved at komme ind i deres drømme og hjælpe dem med at overvinde deres bekymringer. Ting bliver rodet, når drømmeinfiltrationsanordningen viser sig at være ustabil, og drømme begynder at smelte sammen med virkeligheden. På trods af at det til tider er svært at følge, er Paprika en fornøjelig film med fantastisk kunst, en interessant kærlighedshistorie og sårbare karakterer.
Baseret på 1993-romanen af Yasutaka Tsutsui med samme navn, Paprika vandt flere priser og modtog for det meste positive anmeldelser efter frigivelsen. Time Magazine inkluderede filmen på sin liste over de bedste animerede film nogensinde. Men ligesom mange af Kon's film blev den temmelig overset og glemt efter dens første udgivelse.
14Mind Game (2004)
Hvis du er fan af bizarre film, vil du sandsynligvis nyde Masaaki Yuasas syretur af en animeret film, kaldet Mind Game .
Mind Game Hovedperson er den akavede Nishi, en ung mand, der drømmer om at være tegneseriekunstner. Han løber ind i sin skoledrengsknægt, Myon, og efter at have tilstået sin kærlighed til hende mødes den skuffende erkendelse af, at hun er forlovet med en anden mand. Uanset hvad de to beslutter at spise i restauranten Myons far kører. Familie- og yakuzadrama følger, mens Nishi kommer ned i en slags underlig ændret tilstand, hvor han kan se alles fysiske form begynde at ændre sig. Det bliver bare skørere derfra. Der er en mave-fra-hval-situation, alternative virkeligheder og anden bizar godhed.
Mind Game er ikke bare unik for sin vilde historie. Filmen indeholder en lang række animationsstile, der typisk er forbeholdt antologifilm. Soundtracket til filmen er også fantastisk.
Mind Game så en vis succes efter frigivelsen og vandt bedste instruktør, bedste film og bedste manuskript på den canadiske Fantasia Festival i slutningen af 2005. Uanset dens oprindelige succes forbliver filmen stadig mest ukendt af både anime-fans og udenlandske filminteresserede.
13Farverig (2010)
Keiichi Haras tilpasning af en roman skrevet af Eto Mori er en interessant oplevelse af presset for at lykkes som ung ungdom.
Filmen følger historien om en elendig ånd, der mod hans ønske får endnu et skud på at være i live. Sjælen sendes til kroppen af en teenagedreng ved navn Makoto, der havde begået selvmord. I løbet af hans seks måneders ophold i Makotos krop får sjælen en mission. Han skal finde ud af, hvad hans værste fejl fra hans tidligere liv var, hvorfor Makoto forsøgte at dræbe sig selv, og hvordan man korrekt kunne nyde en ny chance for at være i live.
Farverig har temaer om selvmord, reinkarnation og afhjælpning af uret. Makotos karakter kan til tider være vanskelig at forstå med sine voldsomme humørsvingninger og foragt for stort set alle, inklusive hans familie, men hans karakterudvikling i hele filmen er noget at se. Afslutningen er også usædvanlig.
12Redline (2009)
Hvis Tank pige og Cowboy Bebop havde en filmbaby, der virkelig kunne lide racing, ville den baby være Røde linje . Denne science fiction-anime fra 2009 var Yakeshi Koikes instruktørdebut. Røde linje det tog hele syv år at skabe, og frigivelsen blev forsinket flere gange, men det var ventetiden værd.
På en futuristisk planet, der styres af humanoide hundeskabninger, deltager JP, en fyr med noget seriøst andhår, i planetens Yellowline-bilracekonkurrence. Sejr i Yellowline løbet baner vejen for det største interstellære løb i galaksen, titlen Redline. Under deltagelse manipuleres JP's køretøj med og eksploderer. På trods af at tabe løbet, bliver JP stemt ind for at deltage i Redline-løbet efter populær efterspørgsel. Der er cyborgs, hovercrafts, komisk lange pompadours og masser af andre gode ting, der er typiske for bilspil anime. Animationsstil er lige så sindssyg som historien.
Røde linje Udgivelsen var generelt en succes, hvor nogle anmeldere roste Koikes hyldest til tegneserier fra 70'erne og 80'erne såvel som hans evne til at skabe en animeret film, der er både anderledes og spændende. Røde linje mangler muligvis et engagerende plot, men dets højenergiske dumhed og sensoriske overbelastningsanimation gør det værd at listen.
elleveEt brev til Momo (2011)
Et brev til Momo er et drama fra 2011 instrueret af Hiroyuki Okiura. Filmen tackler oplevelsen af sorg ud fra et barns perspektiv.
Ved filmens introduktion flytter Momo og hendes mor fra byen til en landdistriktsby efter Momos fars død. Hun bærer med sig det ufærdige brev skrevet af sin far, som kun hjemsøger ' Kære Momo. ' Ved ankomsten finder Momo en bog om mærkelige goblin-lignende væsner kaldet yokai på loftet i hendes nye hjem. Kort efter nogle yokai dukker op til sin mors ejendom og begynder at modvirke Momo. Stadig forsøger at tilpasse sig at bo et nyt sted, fortsætter hun med at gå ud med sine slægtninge og nye venner i byen, som alle synes at være uvidende om tilstedeværelsen af yokai .
hvilken sæson af amerikansk gyserhistorie er lady gaga i
I et kommende eventyr med temaer der ligner Spirited Away , Momo kæmper for at sørge over sin fars død og tilpasse sig nye venskaber, mens han prøver at forhindre yokai fra at kongeligt ødelægge sit liv. Afslutningen er noget specielt, hjertevarmende og værd at se på.
10Memories (1995)
Det Neon Genesis Evangelion- æra animation! Det Hellsing -isk vold! Minder er skabelsen af science fiction-antologi fra 1995 produceret af Katsuhiro Otomo, hvis manga-novelleserier var grundlaget for filmen.
Minder er en klassisk antologi-anime, der bringer ny interesse med hver historie, der begynder. 'Magnetic Rose' er en dyb rumhistorie, der minder om en eller to Twilight Zone episoder samt science fiction horror-klassikeren Begivenhedshorisont . Når de går ombord på et rumskibskirkegård, der udsendte et nødsignal, kæmper to astronauter mod voldelige hallucinationer, hjemsøgte minder og den enorme rumfrygt. 'Stink Bomb' følger en laboratorietekniker i et scenario, der minder meget om den virkelige Gloria Ramirez-begivenhed. Uden at ødelægge historien kan vi sige, at der er en masse dødbringende dampe, mærkelig kropskemi og biologiske rædsler, der udgør temaet for denne historie. 'Cannon Fodder' er centreret omkring en by, der er afhængig af at skyde store kanoner, der sammensætter det meste af byen for at opretholde sin overlevelse. Det er en ubehagelig historie med mysterier og det ukendte.
9Metropolis (2001)
Denne science fiction-anime fra 2001 havde et meget belastet kreativt hold. Filmen blev instrueret af Rintaro ( Galaxy Express 999 ), skrevet af Katsuhiro Otomo (), skrevet af Katsuhiro Otomo Akira ), og baseret på Osamu Tezuka-romanen med samme navn. Mens den centrale plot adskiller sig, blev romanen og anime inspireret af den tavse tyske klassiker Metropolis, omkring 1927.
Plottet af Metropolis finder sted i en by, hvor mennesker og robotter deler deres liv sammen. Robotter undertrykkes stærkt af mennesker og tvinges til at bo i de nederste niveauer i byen. I Metropolis jager en detektiv og hans nevø en farlig videnskabsmand, der har skabt en robot ved navn Tima, der i sidste ende styrer verdens skæbne. De to forsøger at opklare mysteriet omkring Tima. Filmens tema er vigtigheden og kraften i menneskelige følelser.
Metropolis havde gode anmeldelser efter udgivelsen og blev rost for sin smukke grafik.
8Garden of Words (2013)
Ordens have er et animeret drama fra 2013, der var udgangspunktet for Makoto Shinkai, der skrev, redigerede og instruerede filmen.
Ordens have følger Takao og Yukari, to fremmede, der ser ud til at møde hinanden i den samme have hver regnvejrsdag. Takao er en ung studerende, der drømmer om at være skodesigner. Yukari er en ung kvinde, der sidder fast i en dårlig situation på sit job. De to springer begge over deres ansvar for at komme i haven og til sidst danne et venskab.
Ordens have fokuserer på mennesker, der ikke helt har det sammen, og hvor akavet modenhedsprocessen kan være. Filmen har et væld af fantastiske billeder, der virkelig maler den poetiske skønhed af regn og japanske haver godt. Det er også blevet meget rost for sin smukke animation og kunst, men anmeldelser af filmens plot og klimaks har været meget blandede. Selvom du ikke kan komme ned med historien, skaber det blændende kunstværk Ordens have værd at se på.
7Appleseed (2004)
Du kan ikke have en liste over fantastisk anime uden et par cyberpunk-film drysset ind.
Appleseed er en 2004 anime tilpasning af romanen med samme navn af Masamune Shirow. Instrueret af Shinji Aramaki, filmen deler kun universet og centrale figurer med mangaen. Selve filmen har en helt anden historie.
Verdenskrig III sker. I en futuristisk utopi, der passende kaldes Olympus, lever mennesker og cyborgs sikkert sammen. Genetisk skabte skabninger kaldet bioroider er i det væsentlige slaver for mennesker i byen. En soldat ved navn Deunan genforenes inden for murene på Olympus med sin tidligere kæreste Briareos, som nu er blevet en cyborg efter at være næsten dræbt i krigen. Deunan opdager, at noget forringer og dræber bioroiderne i byen, så hun beslutter at afdække mysteriet.
Den originale version af 1998 Appleseed modtaget blandede anmeldelser for sin plot, mens 2004-genindspilningen generelt er blevet foretrukket frem for originalen for en mere engagerende historie. Men hvis du elsker nostalgisk anime og akavede engelske dubs, vil du sandsynligvis også kunne komme ned med den originale film.
6Tokyo Godfathers (2003)
Hvad får du, når du sammensætter en aldrende alkoholiker, en ex-drag queen trans kvinde, en ung løbsk og en forladt baby? En hjertevarmende, sjov god tid. Satoshi Kon skrev og instruerede dette komediedrama fra 2003. Filmen er meget løst baseret på romanen Tre gudfædre af Peter B. Kyne.
Efter at have fundet en nyfødt baby i noget affald med spor, der peger på barnets oprindelse, begav sig tre forladte på mission for at finde barnets forældre. Efter at have navngivet barnet Kiyoko (der betyder 'rent barn') og begyndt deres søgning, løb trioen ind yakuza medlemmer, en døende hjemløs mand og andre interessante karakterer.
Filmen fremhæver den grimme virkelighed, hjemløshed og skønheden i mennesker, der hjælper hinanden. Der er mange vendinger gennem historien, og denne film har en af de bedste afslutninger på en animeret film, som denne forfatter nogensinde har set. Tokyo Godfathers er en af de sjældne film, der forbliver i dit hjerte i lang tid.
5Millennium Actress (2001)
Dette komediedrama fra 2001 er endnu en banger fra instruktør Satoshi Kon. Filmen er noget baseret på livene til skuespillerinder Setsuko Hara og Hideko Takamine, der prydede den japanske sølvskærm indtil deres død i henholdsvis 2015 og 2010. Millennium Actress betragtes som et postmodernistisk kunstværk.
I Millennium Actress , et velkendt filmstudie fra fortiden bliver revet ned på grund af konkurs. Professionel interviewer Genya beslutter at finde studiets mest elskede skuespillerinde, Chiyoko Fujiwara, til et interview. Chiyoko er nu en pensioneret eremit, men accepterer modvilligt at fortælle sin historie. Hvad der følger er en dramatisk tur gennem Chiyokos liv og en fortælling om, hvordan rejsen normalt er vigtigere end målet.
Millennium Actress havde en meget lille reklamekampagne og så ikke meget succes i USA. Imidlertid blev filmen bredt begunstiget af dem, der så den, og den blev rost for sin rørende historie, der overskred animation. Desværre, Millennium Actress kom ud samme år som den uhyre succesrige Spirited Away og blev slags glemt.
4Perfect Blue (1997)
Hvis du er afhængig af psykologiske thrillerfilm, er dine standarder sandsynligvis ret høje. 1997 animerede film Perfekt blå fra Satoshi Kon er en old school-psykologisk thriller, der ligner Neon Genesis Evangelion og andre klassiske skræmmende anime-film.
Perfekt blå er en historie om Mima, en berømt pige-gruppe idol med en enorm fan base, der beslutter at afslutte musikbranchen og blive en professionel skuespillerinde. Hun får en rolle i et krimishow kaldet Double Bind. Hun viser sig som en succesrig skuespillerinde og bliver kastet i en højere rolle som voldtægtsoffer. Scenen er forfærdelig og efterlader Mima dybt forstyrret. Virkeligheden bliver skæv fra Mimas perspektiv, da hun bliver mere og mere involveret i sin rolle som et resultat af det traume, hun blev gennemført. Mord sker, en stalker viser sin grimeste side, og der opstår nogle alvorlige vendinger.
hvordan man træner din drage 3 slutkreditter
3Katten vender tilbage (2002)
Hvis du elsker katte og en god fantasifilm, Katten vender tilbage vil helt sikkert være din ting. Denne animerede film fra 2002 fra Hiroyuki Morita fra Studio Ghibli-berømmelse er baseret på en manga af Aoi Hiiragi.
Filmen følger Haru, en genert studerende med den sjældne evne til at tale med katte. Denne evne ender med at være et mere problem for Haru, efter at hun redder en kat fra at blive ramt af en bil. Denne kat er tilsyneladende prinsen i katteverdenen, og hendes venlige gest bliver fortolket forkert som en accept af ægteskabet. Haru smides derefter ind i en helt ny fantastisk verden, der tilhører og drives af katte. Hun bliver venner med kattekriminelle, undviger et stort arrangeret ægteskab og får tilliden til sig selv, som hun altid har ønsket.
Katten vender tilbage var en af meget få Studio Ghibli-film, der ikke blev instrueret af Hayao Miyazaki. Filmen lykkedes uhyre i Japan og modtog gode anmeldelser i USA for sin troværdige og relaterede skildring af en karakter, der mangler tillid.
toDead Leaves (2004)
Denne anime science fiction-film fra 2004 har en af de sjældne animationsstilarter, der er så kaotiske og så underholdende at se. Filmen er så hurtig og så spastisk på alle de rigtige måder.
Et par rebelske amnesiacs befinder sig på planeten Jorden med vanvittige fysiske kræfter. Retro og Pandy ødelægger den lokale dystopiske metropol i et forsøg på at finde tøj og en tur, men bliver hurtigt fanget af politiet. De sendes derefter til titlen Dead Leaves, et ultraintensivt fængsel på månen. Der er nogle bizarre karakterer inde i dette fængsel, herunder en indsat med en elektrisk boremaskine, hvor hans kønsorganer skal være.
Visne blade fortjener meget mere kærlighed end det har gjort. Det visuelle alene er engagerende og lyst med elementer, der ligner FLCL eller Jet Set Radio . Handlingen er beregnet til at være tåbelig og underlig. Noget mere vil sandsynligvis gå på kompromis med, hvor underholdende denne film er.
1The Sky Crawlers (2008)
The Sky Crawlers er en unik anime-film af Mamoru Oshii. Filmen blev tilpasset fra en Hiroshi Mori-roman med samme navn.
I Sky Crawlers , en bande med genetisk konstruerede udødelige jagerpiloter, passende kaldet Kildren, deltager i kampe på himlen. Mens kampene er meget reelle, er der ingen krig. For at placere et samfund, der normalt bruges til intenst voldelige krige, beslutter regeringen at betale jagerpiloter for at kæmpe hinanden til døden. Kildrens liv er fyldt med rædsler og uskylds ødelæggelse. Nogle af børnene begynder at sætte spørgsmålstegn ved deres eksistens og begynde at fange et mere snigende mysterium.
The Sky Crawlers var et officielt udvalg på mange filmfestivaler rundt om i verden, hvor det vandt priser for sit originale soundtrack og for filmen som helhed. Anmeldelser var generelt gode, og et videospil baseret på filmen blev udgivet i 2008 til Wii.