Efter at have spillet i sandkasserne med gangsterfilm, kung fu-film og carsploitation-film, gav Quentin Tarantino krigsgenren en chance med sit mørke komiske, anmelderroste WWII-epos Inglourious Basterds . På mange måder, Inglourious Basterds var en afgang for Tarantino. For det første, da alle hans tidligere film havde fortalt nutidige historier, var det hans første film med en periodeindstilling (og alle hans film siden har været periodefilm).
RELATERET: 10 Bedste Inglourious Basterds-scener, som vi stadig tænker på i dag
hvem er hovedpersonen i smukke små løgnere
På trods af den tonale og stilistiske afvigelse fra hans tidligere værk fyldte Tarantino stadig Inglourious Basterds med mange af hans velkendte instruktørvaremærker, som mørk humor, grafisk vold, uhåndterlige monologer og endda popkulturreferencer, på trods af de historiske rammer.
Brutal vold
Det mest åbenlyse varemærke for Tarantinos filmskabelse er grafisk vold, som han inkluderer i sine film - ifølge det berømte klip – fordi det er så sjovt, Jan! Inglourious Basterds er en af de mest voldelige film i Tarantinos karriere.
Basterds skar hovedbunden af alle de tyske officerer, de dræber. Og som om det ikke var grusomt nok, slår Donny The Bear-jøden Donowitz nazister ihjel med et baseballbat til morskab for sine medmennesker.
Mørk komedie
Tarantino elsker at få sit publikum til at grine af ting, de ikke burde grine af, som en karaoke-torturscene i Reservoir Dogs eller en mand, der ved et uheld bliver skudt i ansigtet Pulp Fiction . Inglourious Basterds har en masse alvorlige øjeblikke, der ikke bliver spillet til grin, som den spændte åbningsscene, men den har også noget af forfatter-instruktørens mørkeste humor til dato.
Martin Wuttkes tur som Adolf Hitler er en tegneserieagtig skildring af et virkeligt folkemordsmonster. Bjørnejøden laver en baseball-joke efter at have slået en tysk officer ihjel med sit bat. Med et stort grin på læben råber en sadistisk nazistisk krigsforbryder begejstret: Det er en bingo!
Udførlige monologer
Fra Samuel L. Jacksons vej til den retfærdige mand-tale til Christopher Walkens guldur-tale til sin egen Like a Virgin-analyse elsker Tarantino at fylde sine manuskripter med sidelange monologer, som sine skuespillere kan tygge på.
Der er et par klassiske Tarantino-monologer i Inglourious Basterds , ligesom løjtnant Raine, der rekrutterer Basterds og beskriver deres mission, eller oberst Landa, der forklarer forskellen mellem rotter og egern.
Udstrakt ensemble
Tarantinos film har sjældent kun én hovedperson. Hans historier har en tendens til at kredse om et vidtstrakt ensemble, og Inglourious Basterds er et godt eksempel. Brad Pitt er A-listens filmstjerne foran og i centrum på plakaten, men løjtnant Aldo Raine bakkes op af resten af Basterds.
RELATED: 10 bedste biroller i Inglourious Basterds
Oven i købet går Shosanna i spidsen for sin egen historie, oberst Landa får en masse scener i søgelyset, og der er en lang omvej i en kælderbar, hvor nogle allierede spioner er undercover med en tysk stjerne.
Bevæbnet standoff
Væbnede kampe har været en fast bestanddel af Tarantinos filmskabelse siden begyndelsen. De revolverende gangstere vender alle deres våben mod hinanden på klimaks af Reservoir Dogs . Denne finale er replikeret med Græskar og honningkanin i spisestuen ved udgangen af Pulp Fiction .
krønikerne om narnia the silver chair film
Der er en væbnet standoff mellem de overlevende fra skudkampen i kælderen og Basterds, der venter ovenpå i Inglourious Basterds . Som Aldo påpeger, du ved, at slås i en kælder byder på mange vanskeligheder. Nummer et væsen, du kæmper i en kælder.
Lån musik fra andre film
Tarantino havde ikke et originalt partitur i en af sine film, før han lavede det The Hateful Eight . I stedet er det, han plejer, at stjæle snesevis af eksisterende film og give dem licens til sine egne.
Inglourious Basterds anvender en række kompositioner fra klassiske filmmusik. Dens soundtrack låner numre fra Ennio Morricones partitur til The Big Gundown (for Bjørnejødens herlige entré) og Charles Bernsteins score for Hvidt Lyn (for at sælge terroren fra en bil fuld af nazister, der ankommer til Shosannas biograf). David Bowies tema fra Kattefolk spiller, mens Shosanna gør klar til premieren (og lægger makeup som warpaint).
Popkulturreferencer
Fra at diskutere betydningen af Madonnas Like a Virgin i Reservoir Dogs at diskutere forskellene mellem amerikanske og europæiske McDonald's i Pulp Fiction , har Tarantino fyldt alle sine film med referencer til populærkultur. Inglourious Basterds er ikke anderledes på trods af dets historiske rammer.
RELATED: 5 War Movie Tropes (& 5 Subversions) In Inglourious Basterds
Tarantinos opus fra Anden Verdenskrig indeholder nik til moderne popkultur som King Kong og filmene af G.W. Pabst. Tematisk undersøger filmen biografens rolle i krigen gennem historien om en propagandapremiere.
Hævn
Hævn er et af de definerende kendetegn ved Tarantinos historiefortælling. I Dræb Bill , tager Bruden hævn for at blive slået og blodet af sine gamle kolleger. I Django Unchained , Django kræver hævn for at være blevet slaveret og skilt fra sin kone. Inglourious Basterds er ligeledes forankret af en stor hævnhistorie.
Shosanna Dreyfus har en personlig vendetta mod S.S. ud over at være en jødisk flygtning i det nazi-besatte Frankrig. I den ikoniske åbningsscene bliver hendes kære skudt ihjel omkring hende, mens hun gemmer sig under gulvbrædderne på en mejerigård.
kapitler
Tarantino har altid nærmet sig hver historie mere som en romanforfatter end en manuskriptforfatter. Det første manuskript, som han delte op i kapitler var Dræb Bill , men han gentog denne trop ind Inglourious Basterds .
hvordan gjorde justin fra 13 grunde til at dø
Den kapitelbaserede historiefortælling gjorde det muligt for Tarantino at springe over hele det nazi-besatte Europa og skifte fra perspektiv til perspektiv. Han genbrugte senere kapitelstrukturen i The Hateful Eight .
Alternativ historie
Med Inglourious Basterds , etablerede Tarantino et nyt stilistisk varemærke, der er blevet til at definere bagenden af hans karriere. Det mest vovede øjeblik i filmen er Adolf Hitlers historisk unøjagtige dødsscene. Hitler dør ikke i komforten af en bunker som i det virkelige liv; han bliver skudt og dræbt af jødiske amerikanske soldater, mens en jødisk flygtning brænder sit kabinet levende omkring ham.
Siden han dræbte Hitler, er Tarantinos film blevet defineret ved at rette op på historiens fejl. Hans næste film kredsede om, at en slave fra antebellum-æraen greb til våben og skød legioner af hvide slavere ned. Hans seneste film så en tv-cowboy, en stuntman og en pitbull, der udryddede Manson-familiens mordere, før de kunne nå Sharon Tate.
NÆSTE: Inglourious Basterds og 9 andre film, der ændrede historien