1950'erne var en ikonisk tid for sci-fi-medier. Her er nogle klassiske science fiction-film, der var forud for deres tid.
thomas brodie-sangster game of thrones
1950'erne var en ikonisk tid for sci-fi-medier, især film. Det var omkring dette tidspunkt, at film begyndte at tackle bekymringer relateret til spændinger i den kolde krig og truslen om atomkrig. Som sådan er dette årti en ikonisk tid for monstre skabt af nukleart affald og udlændinge, der gemmer sig blandt menneskeheden, hvilket skaber paranoia. Disse troper er blevet ikoniske over tid og har påvirket sci-fi-biograf i årtier fremover.
Mens nogle filmgæster måske tænker på sci-fi fra 50'erne som billig eller over-the-top sammenlignet med moderne sci-fi-franchise med stort budget, holder disse klassiske film op og derefter nogle. Ikke kun det, men de tilbyder også koncepter og spændinger, der var langt forud for deres tid, og som påvirker sci-fi-genren og undertiden kulturen mere bredt. Denne æra af sci-fi-filmproduktion hjalp med at sætte scenen for hundredvis af andre film at følge i deres fodspor.
10Plan 9 fra det ydre rum (1959)
Ofte husket som en af de værste film nogensinde, følger Ed Woods sci-fi-rædsel anti-mesterværk et plot af fremmede angribere for at bruge de udøde til at forhindre menneskeheden i at bygge en dommedagsenhed. De dårlige specialeffekter og mange tilsyneladende produktionsfejl i den endelige film har forvirret og fascineret seerne i årevis.
Selvom denne film ikke var forud for sin tid med hensyn til at fremme selve sci-fi-genren, er det en film, der med glæde huskes som en af de første 'så dårlige, det er gode' film i den dårlige biografkanon. . Nu ser den slags film ud til at dukke op en gang hvert par år, men Plan 9 fra det ydre rum forbliver en af de mest kærligt husket.
9Fluen (1958)
Mens det er blevet noget formørket for offentligheden af sin 1986-genindspilning, filmen fra 1958 Fluen står stadig som en af de mest foruroligende kombinationer af sci-fi og rædsel nogensinde. I denne videnskab-eksperiment-gået-galt fortælling tester en videnskabsmand, der opretter en teleporteringsenhed, den på sig selv og ved et uheld smelter han sig sammen med en flue i processen.
De foruroligende specialeffekter, der bruges til at omdanne skuespiller Al Hedisons hoved og arm til en flue, er lidt mindre overbevisende for nutidens publikum. Ikke desto mindre er de et uhyggeligt vartegn i ikoniske rædselbilleder og sci-fi-specialeffekter, der har inspireret filmskabere og filmgæster i årevis.
8The Blob (1958)
Bloben skiller sig ud fra andre sci-fi-film i årtiet som en af de få, hvis mest campy elementer stadig kommer i front. Mens mange andre film, som Fluen og Dagen Jorden stod stille er blevet omgjort til at være mere seriøs, det er den latterlige latterlighed af Bloben det markerer dets indflydelse år senere.
Historien om en amorf, klæbrig enhed fra det ydre rum, der terroriserer et samfund i Pennsylvania, Bloben 's funky koncept og brug af slimede specialeffekter har haft indflydelse på sci-fi i form af genindspilninger som 1988-filmen med samme navn og referencer som karakteren B.O.B. i Monsters Vs. Aliens .
7Attack of the 50-foot Woman (1958)
Film om mennesker, der vokser og krymper, var en grundlæggende del af 1950'ernes sci-fi-biograf, en film, der fortsatte med at inspirere mange andre film, som Skat, jeg reducerede børnene og Monsters Vs. Aliens . Attack of the 50-foot Woman skiller sig imidlertid ud ved at placere en kvinde i den centrale rolle, hvilket kan være grunden til, at det er den mest huskede af undergenren.
Det faktum, at 'monsteret' i denne film simpelthen er en menneskelig kvinde, hvis liv er blevet hævet af både en pludselig ændring i størrelse og en snydende mand, føles også særligt tilpasset til moderne smag. Dagens publikum har tendens til at ønske sig flere skurke i flere lag og undertiden 'skurke', der faktisk er helte, og Attack of the 50-Foor Woman leverer.
6On The Beach (1959)
Selvom det ikke har de ikoniske monstre og udlændinge fra mange indflydelsesrige sci-fi-film fra 1950'erne, På stranden har en meget klar indflydelse på genren. Filmen følger en gruppe overlevende, der forsøger at leve i en post-apokalyptisk verden skabt af 3. verdenskrig, hvor hele den nordlige halvkugle er blevet ubeboelig.
I dag er mange sci-fi-film, især uafhængige træk, ikke så bekymrede over bombasten af slagsmål med udlændinge eller monstre, men med den menneskelige belastning af videnskabelig udvikling. På stranden Det dramatiske fokus på dets karakterer og hvordan krigen har påvirket dem passer bestemt blandt moderne, karakterdrevne film som Ex Machina og Looper .
5Forbidden Planet (1956)
Selvom Den forbudte planet i sig selv er måske ikke kendt for det moderne publikum, de fleste filmgæster i dag er sandsynligvis bekendt med dets indflydelsesrige billeder. Filmen følger en gruppe mennesker, der rejser til en fjern planet for at undersøge skæbnen for en anden menneskelig mission, der forsvandt der.
Det mest varige element i filmen var måske Robby the Robot, et relativt komplekst robotdesign forud for sin tid. I dag er film om rejser til andre planeter og andre verdenskendte robotkarakterer mere almindelige med Star Trek er den mest oplagte tilhænger af Den forbudte planet s stil og plot.
hvad tid er super bowl pacific standard tid
4Den dag jorden stod stille (1951)
Denne klassiske film følger en fremmed besøgende på Jorden ved navn Klaatu og hans robotkammerat Gort, da de sendes for at advare menneskeheden om konsekvenserne af deres udvikling af atomkraft og våben. Dagen Jorden stod stille huskes mest i dag for den ikoniske fremmede Gort og den ofte omtalte sætning 'Klaatu barada nikto.'
Hvad der dog er så vedholdende ved filmen, er aktivismen, der ligger i dens temaer. Denne film, ligesom Klaatus budskab til folket, er en advarsel om, hvordan menneskeheden kan være dens egen undergang. Med stigende bekymring for Jordens fremtid i dag fortsætter sci-fi-film med at tackle disse problemer front i Klaatus fodspor.
3Skabning fra den sorte lagune (1954)
The Gill-Man of Skabning fra den sorte lagune er en af de mest vedholdende filmmonstre i filmhistorien. Det, der gør denne film så forud for sin tid, er imidlertid det faktum, at monsteret kommer sympatisk ud for mange publikum, som et væsen, hvis hjem trænges ind af mennesker.
Ikke kun spredes Gill-Man's indflydelse på en række film og andre medieformer den dag i dag, men hans tilstedeværelse som både et offer og en skurk minder om den skumle moral i 70'erne Hollywood eller endda moderne film, der træder lignende grund .
toInvasion of the Body Snatchers (1956)
Paranoiaen ved ikke at vide, om nogen, du tror, du kender, kan være en dødbringende fremmede, der forsøger at assimilere dig, er blevet en afprøvet tro i sci-fi, selv springer problemfrit ind i sci-fi-komedie som episoder af Futurama og Phineas og Ferb . Alt dette kan spores tilbage til succesen med Invasion of the Body Snatchers .
I dag ser enhver større udgivelse ud til at påvirke kulturen omkring den på en eller anden måde takket være Internettet. Pre-Internet inspirerede dog denne film den udbredte brug af udtrykket 'pod-folk', samtidig med at det skabte, hvad der ville blive et varigt stykke paranoia, som thrillere i dag stadig ser efter inspiration.
1Godzilla (1954)
Ingen anden sci-fi-film fra 1950'erne har haft den samme kulturelle rækkevidde som Godzilla . Titlen firben har optrådt i snesevis af film, for det meste japansk, og 2021'erne Godzilla Vs. Kong skal være det seneste amerikanske bidrag i karakterens lange historie. Yderligere er Godzilla en af de mest berømte gigantiske monstre nogensinde og bliver ansigtet for den stadigt populære kaiju-genre.
Mens brugen af Godzilla som et symbol på atomkrig og dens konsekvenser er forsvundet gennem årene, står han stadig højt som en stor indflydelse på filmindustrien og andre medieprojekter, selv uden for sin egen stadig voksende franchise.